III

Ulkopuolella tähän asti esitettyä aihepiiriä Pakkala on esiintynyt

useassakin teoksessa. Eikä hän mihinkään aiheeseen ole ryhtynyt ilman

runsaita edellytyksiä. Siitä huolimatta hänen vaaralais-kuvauksensa

jäävät kuin jäävätkin edustamaan hänen taiteellista kykyään sen

luotettavimpina ja yksilöllisimpinä saavutuksina.

Luotettavaa epiikkaa kyllä *Oulua soutamassakin* on. Mutta Pakkalan

yksilöitä luova psykologia siitä on vähissä. Sekään ei ole suinkaan

syntyisin aivan tekijänsä persoonallisuuden ulkopuolelta -- paremmin

kuin sen kuuluisampi ja alkuperäisempi edeltäjäkään, 'Rautatie,' --

paremmin kuin mikään välittömällä näkemyksellä suoritettu elämänkuvaus.

Mutta se vaikuttaa, enemmän kuin esim. kaikki Vaaran kertomukset,

veronsuoritukselta ajan hiukan kansatieteelliselle, ammattitaitoa

kunnioittavalle suunnalle.

Vapaaehtoiselta veronsuoritukselta kuitenkin. Siinä on Pakkalaa

ihmiskuvauksen hiljainen ilo, ilmavat, selkeästi nähdyt maisemat, koko

juoheva koskenlasku-kuvaus -- ja varsinkin herrojen osuus siinä (s.

71--3) -- jossa kirjailijan huumori saa taas pilkehtiä näkyviin. --

Ammattitaitoa siinä taas on huolellinen kartoitus, esikoisteoksesta

paljon kehittynyt eepillinen kertomisen tahti, jokaisen piirteen,

jokaisen äänen asiaankuuluvaisuus. Sanonta on normaalista kansanproosaa,

siinä ei ole subjektiivista mukanaelämisen iloa siinä määrin kuin esim.

'Lapsuuden muistoissa', mutta ei myöskään vähintä turismin makua.

Tämän tervanvientijutelman, kuten 'Rautatienkin', kertovana sisältönä on

kuvauksen verkkainen eteneminen takamailta -- tässä Kajaanin

takalistoilta -- edistyksen voittoalueille ja palaaminen sieltä

takaisin. 'Oulua soutamassa' ei kuitenkaan Ahon epopean tapaan ohjaudu

hienosyisen psykoloogisen juonen mukaan; juonen haamua siinä on vain

Jussin traagillinen kohtalo: rakkaustoiveiden pettyminen, heittäytyminen

riemun huumaukseen kaupungissa, tapaturmainen kuolema paluumatkalla.

Pääpiirteiltään se siten jää etnograafis-sivistyshistorialliseksi

kuvaukseksi, jossa sielulliset ilmeet ovat köyhät. Sielullisia

nousukohtia on varsinkin Jussin markkina-humala, -- samansuuntainen kuin

Jukolan Laurin haltioituminen Hiidenkivellä. Jussin ohella ovat Kusti ja

Liisa luonnehditut eloisimmin. Kuvattaviksi kiitollisia tyyppejä,

tervakansasta esivallan miehiin asti, kirjailija on muuten tuonut

näkyviin paljon, hetkeksi kunkin, kuten useimmissa kirjoissaan.

* * * * *

'Oulua soutamassa' on ainoa Pakkalan teos, missä luonnonkuvauksella on

oma itsenäinen, ihmiskuvauksesta riippumaton arvonsa. Siten se muodostuu

objektiiviseksi ympäristön maalailuksi. Mutta se mielihyvä, millä

kirjailijan silmä kiintyy maisemiin matkan varrella, siirtyy lukijaankin

ja virittää hänessä raikkaan liikunta- ja näkemisilon.

Jos Pakkalan ensimäisessä näytelmässä, komediassa *Tukkijoella* (1899),

olisi paikallistuntukaan vahvempi, niin se voisi vaikuttaa

luontoperäisemmältä. Mutta siitä paremmin kuin luonteiden tai kielimaun

luonteellisuudesta tässä huvinäytelmässä ei voi paljon puhua. Sanotaan:

'tässä pitäjässä' ja 'toisessa pitäjässä'; lähes samanlaisella

arviokaupalla tekijä on jaellut henkilönsä eri säätyihin: Turkan,

Huotarin tukkilaisiksi, vaikka he ovat vain yleensä reippaita kunnon

nuoriamiehiä, ilman vähintäkään karheutta, ilman rajuja luonnonviettejä,

ilman erämiesverta; rättärin heidän vastakohdakseen, kyläläisen

yhteiskuntamahdin henkilöitymäksi, vaikka hän tuntuu kovin kapoiselta

edes ivakuvana edustamaan persoonallaan muuta kuin korkeintaan

Poro-Pirkon ja Pahna-Maijan ynnä heidän uskonsisartensa seurakuntaa.

Tyttöväki myös on luonnehdittu sangen ylimalkaisten tuntemusten varaan,

-- eipä paljon sen kummemmin kuin mitä rekiviisuntekijä juttelee

säkeissään:

Tämän kylän tytöt ovat tilulilulei,

toisen kylän tytöt ovat huhhahhei.

Kyllähän kaupustelija Maijan voi sekä varreltaan että kieleltään

eroittaa Pietolan Katri tyttärestä, mutta he menestyvät kuitenkin

molemmat -- ja kaikki muutkin -- vain 'laulunsekaisessa

huvinäytelmässä.' -- Pietola on alusta loppuun pelkkä tuhnio, surullisen

suomalainen tyyppi, jonka kuvaukseen on kyllä imeytynyt tervettä ivaa

suomalaisen talonpojan velttoudesta ja tuhmuudesta, mutta jonka olemus

on liian puhdas edes itsetiedottomasta lahjakkuudesta -- jota Kiven

henkilöt ylitsevuotavat -- ollakseen koomillinenkaan.

Tässä näytelmässä, -- jonka 'juoni' on sekä romaaneissa että

seuranäytelmissä muodostunut sangen stereotyyppiseksi: kaunis talon

tytär, jota viekas ämmämäinen rättäri koettaa petoksella ja muilla

pakkokeinoilla saartaa omakseen, saatetaankin lopulta oikean kunnon

miehen syliin, Turkan, joka miehevyydellään ja neuvokkuudellaan

paljastaa kilpailijansa kurjuuden ja saattaa voitollaan myös oman

säätynsä, tukkilaisuuden, voittoon pitkin linjaa, -- tässä näytelmässä

eletään sanaleikkien ja sutkausten varoin. Mikäli se huvittaa, se

huvittaa reilulla, irtaimella tuokiotila- ja sanakomiikallaan.

Tukkilaiselämä on siloista ja idyllistä, siitä puuttuu maantuntua.

Varsinainen huumori nousee Pakkalalla vakavampien elämäntuntojen

pohjalta; huvinäytelmä muuttuu hänellä pilaksi, johon alkuaineksina

kuuluvat sukkeluudet, laulut ja ilveilevät keksinnöt. Kun ne sitten

punotaan yhteen Pakkalan vilkkaalla replikeeraus-lahjalla -- joka

kuitenkin vain kertomuksissa on saavuttanut taiteelliset voittonsa --,

niin ei ihme, että kappale voi saavuttaa niinkin suuren

yleisömenestyksen kuin 'Tukkijoella'. Tämä näytelmä on ilmeisesti

menestynyt muutenkin kuin 'suuren yleisön' huvituksena: kuinkahan monen

seuranäytelmien-sepittäjän mielikuvitusta se onkaan hedelmöittänyt

luomaan yhä uusia Turkkia, Tolareita, Maijoja, rättäreitä,

Pölhö-Kustaita y. m. s. keveimmän näytelmistömme kiertolaisia! Näistä

näytelmäkirjailijoista mainittakoon Maiju Lassila, joka Pakkalaankin

nojautuvissa henkilöluonnoksissaan ilmaisee kyllä alkeellisempia

vaistoja, mutta ei yhtä nasevaa vuoropuhelun johtelua.

* * * * *

Se koomillisen mielikuvituksen paisutus, mihin olemme tavanneet

taipumuksia jo Pakkalan ensi teoksissa, viettää hänen toisessa

näytelmässään *Kauppaneuvoksen härkä* (1901) voittojuhlaansa. Siitä

olisi voinut tulla jonkinlainen Ibsenin 'Folkefjenden' paroodinen

rinnakkaisdraama; nykyisessä muodossaan se on pikemminkin vain

mätäkuun-pilaa, jossa Gogolin-moisen summaton mielikuvitus ja väsymätön,

länsieurooppalaisesti salattu äly leiskuvat mielin määrin.

Näin huimaa pikkukaupunki-ivaa näytelmistössämme ei esiintyne. Robert

Kiljanderin komediat ovat vallan kilttejä siihen verraten. Tässä

näytelmässä ei ole sitä porvarillista tyyppiä, jossa ei piilisi joku

groteskimaisuus, jolla ei pää olisi hiukan viistossa.

Itse 'kauppaneuvoksen härkä' -- lopultakin vain luonnollinen nauta,

vihainen äksy sonni, -- kasvaa sen hulluuden vertauskuvaksi, mikä tätä

elämänpiiriä vallitsee, jonka hirmuvaltaa kaupungin koko hallinto ei

mahda kukistaa, -- eikä jouda, eikä tohdi. Sillä joka kajoaa

kauppaneuvoksen härkään, hän kajoaa itse kauppaneuvokseen. Ja

kauppaneuvos on yhteiskunnan hallitseva sallimus.

Tähän ympäristöön, jonka ilmassa on kaikenkaltaista kouhoutta, jonka

koko elämä on yhtä humaltumusta ja sitä seuraavaa jälkipäivän viettoa,

viskaa kohtalo helsinkiläisen runoilijanuorukaisen Hurmerinnan

henkiseksi johtajaksi, sanomalehden pääksi. Hänen uransa siellä alkaa

loistavasti, hänen toiveensa nousevat äkkiä. Mutta kuinka ollakaan,

lehdessään varomattomasti julkaisemallaan kirjoituksella kaupungin

aktuaalisesta asemasta ja kauppaneuvoksen härästä, -- johon vaaralliseen

kirjoitukseen hän itse ei edes ole syypää, vaan vahtimestari Hilleri,

koomillisuutta ja sala-ivaa täysi deekisnero --, tällä kirjoituksella

hän kerrassaan hävittää kauniit pilvilinnansa: kauppaneuvosta Jehovanaan

pelkäävät porvarit kääntyvätkin äkisti Hurmerintaa vastaan ja

tuomitsevat häneltä viran pois. Tähän ei komedia sentään pääty:

kauppaneuvos käy itse laskevammin juoneen ja -- koroittaa kapinallisen

runoilijan pankintirehtööriksi sekä rikkaan leskirouva Danellin

puolisoksi; vieläpä hän lähettää härkänsä teurastajalle, jotta hänen

valtansa ja yhteiskunnan 'iteaalinen' rauha säilyisi sitä varmemmin

repeytymättä. -- Näytelmän aatteelliseksi voimakeskukseksi tarkoitetulle

Hillerille, joka sentään vaikuttaa kovin 'deus ex machinalta', jää

voitoksi vain tuttavuus nti Salmelan kanssa, joka Hurmerintaa rakastaen

on ollut tämän tukena hänen hetkellisessä vastoinkäymisessään.

Tässä parodiassa on epäilemättä erittäin hyviä otteita, mutta liioittelu

tekee ne tyhjiksi. Koko meno on liiaksi venäläiseen malliin muodotonta.

Näissä henkilöissä: löperössä pormestarissa, 'sivistyssanoilla'

ratsastavissa sekä kunniasta ja etusijasta kilpailevissa kanttorissa ja

värjärimestari Pommerissa, turhantarkkuuden henkilöitymässä, kolleega

Naatuksessa, Shakespearen narrien makuisessa Hillerissä, saiturissa

rouva Danellissa -- kaikissa heissä saattaa olla hyvinkin suomalainen

pohjapiirustus; mutta houkutus pilakuvaan on kirjailijalle ollut

ylivoimainen: he eivät vaikuta enää inhimillisiltä -- ainakaan

suomalaisilta -- päättömyydessään. Niinpä vuoropuhelukin on

haihattelevaa. Näytelmän loppu taas, missä Hilleri ja nti Salmela

lähentyvät toisiaan, on vastoin näytelmän hallitsevaa sävyä otettu

totisesti; molemmat henkilöhahmot vaipuvat siinä hentomielisemmälle

tasolle.

Jos 'Tukkijoen' tehottomuutena on komiikan liiallinen etnograafisuus ja

henkilökuvauksen kaavamaisuus, niin yksilöllisemmässä Kauppaneuvoksen

härässä' taas arvaamattomat mielijohteet sekä kaikki muodot särkevä iva

vievät harhaan hyvän yrityksen.

* * * * *

Kunnioitettavampi on se koe, johon Pakkala näiden näytelmiensä jälkeen

ryhtyi: romaani *Pieni elämäntarina* (1902).

Se on hänen teoksistaan kaikkein vähimmän sitä, mistä lähtien hän on

korkeimpansa saavuttanut: laatukuvataidetta. Se ei ole enää epiikkaa, se

on sielundraama romaanimuodossa.

Myös elämänpiiriltään 'Pieni elämäntarina' on poikkeus Pakkalan

tuotannossa: sen kohtalot eletään etupäässä säätyläiskodeissa, sekä

kaupungissa että maalla. Mutta sen harvinaisuus suomalaisena romaanina

on siinä, ettei se sisällä sanottavasti miljöön kuvailua. Kaikki huomio

ja sielullinen jännitys on tiukasti keskitetty vain sisäisiin

johtoaiheisiin, ympäristö ja monet ihmistyypitkin tulevat mukaan vain

heijastuksina ja viittauksina. Eikä siitä seikasta sellaisenaan ole

sanottavaa muuta kuin hyvää. 'Pieni elämäntarina' on lajiaan

kirjallisuutemme rohkeimpia romaaniyrityksiä.

Esteri Kalmin tarina on jo 'Elsassa' ituna: kummassakin romaanissa nuori

nainen taistelee uskollisesti ensimäisen rakkautensa puolesta, ja kun se

joutuu häpeään, sortuu, vaikka kiintymys toiseen, sisäisesti

arvokkaampaan mieheen lupaa uutta elämää.

Lapsuus on Esterille ratkaiseva: se hänessä kehittää tuon uskollisuuden

ja kiinteän rakkaudenkaipuun, joka useimmiten viittaa yksinäiseen ja

rakkaudettomaan lapsuuteen. Hän on varhain vanha ja myöhään lapsi. Hän

kärsii sanattomasti siitä, että äitipuoli on vallannut häneltä isän. Hän

viettää melkein mysteerion tapaisella pyhyydellä äitivainajansa muistoa

(kts. esim. ss. 21--5), ja äitinsä uskottuun Juho-renkiin hän kiintyy

niin läheisesti, että se kiintymys tulee yhdeksi hänen kohtalonsa

ydinhermoja. Neidoksi vartuttuaan hän tulee maalta kaupunkiin erään

tädin hoiviin, rakastuu konsuli Holman poikaan Lauriin -- todellisesta

eroottisesta tunteestako kaunista nuorukaista kohtaan (s. 42), vai

jonkunlaisesta säälistä häneen (s. 66, 69) ja samalla lapsenomaisesta

kiintymyksestä äidilliseen konsulinna Holmaan (s. 119 y. m.)? Tätä

kysymystä romaani ei vakuuttavasti ratkaise, nämä eri mahdollisuudet

tuntuvat kaikki otaksuttavilta, kun ajattelee Pakkalan tyypillisiä

naisluonteita. Lauri Holmassa ei ole nähtävänä sitä yksilöllisyyttä,

josta Esterin luontoisen, tiiviin ja vaistoiltaan herkän individin

arvaisi jäävän iäkseen riippumaan. -- Esterin liitosta Holman kanssa ei

tule mitään: myrkyllinen maailma, kielaat tädit, alhaiset kosiskelijat

tunkeutuvat väliin juoruineen (siinä kohden tulevat m. m. Juho-rengin

suhteet tärkeiksi); ja Holma on liian heikko voittaakseen 'yleisen

mielipiteen' painostuksen. Eron jälkeen Esteri elää oikean myrsky- ja

kiihkokautensa, mutta hän on turhassa, suorastaanpa hysteerisessä

näyttelijätär-osassaan kerrassaan menettää meidän myötätuntomme, niin

oudolta hän siinä vaikuttaa. Palattuaan jälleen maalle hän lähentyy

vihdoin lapsuusystäväänsä, ent. ylioppilasta Rautiaista; luulisi tästä

pitäin Esterin tulevaisuuden selkenevän, luulisi, että hän juuri

Rautiaisen, toisen poikkeusyksilön kanssa, jolla sitäpaitsi tuntuu

häneen olevan alkuperäisempiä oikeuksia kuin jollakin Lauri Holmalla,

löytäisi täydellisen sovituksen. Mutta kirjailija päättää toisin hänen

tarinansa. Esteri tulee kyllä -- eikä nähtävästi vasten sydäntään --

Rautiaisen vaimoksi; mutta hänen synnytettyään ensimäisen lapsensa hänet

tapaa kuolemansairaus, -- sillä hän lukee lapsensa silmistä, oman

menneisyytensä; ja hän kuolee yhdessä lapsensa kanssa, hourien yhä Lauri

Holmasta.

Kertomuksen asiallisessa kulussa tuntuu olevan joku aukko, jonka yli

lukija ei voi siirtää kaikkia sielullisia vaistojaan. Mikä on se

kohtalokas menneisyyden merkki, joka tekee tyhjäksi Esterin toivon

uudesta elämästä? Esterin suhteet Holmaan, Alfred Levoniin, -- joka

herrasmies näyttää s. 287--9 asettavan odottamatta ikäänkuin väärän

vekselin Esterin lunastettavaksi -- ynnä muihin tuntuvat siksi

viattomilta, joskin hermoja kuluttavilta, ettei uskoisi niiden

seurausten ulottuvan kauaskaan. Eikä arvaisi Rautiaisen lopultakaan

jäävän vain Esterin hätävaraksi. -- Kirjailijan arvokas pyrkimys

ilmaista sankarittarensa kulloistakin tilaa ja elämänsuhteita vain

muuntelevalla sielullisella sävyllä, välttämällä kouraantuntuvia

'asioita,' ei ole johtanut häntä voittoon. Se salatun sielunelämän

rikkaus, mikä 'Pieneen elämäntarinaan' on koottu, ei pääse täyteen

tehoonsa näin aforistisessa muodossa.

Romaanin alkupuoli on verrattain selväpiirteinen, varsinkin I luku.

Mutta VI:teen lukuun takertuu; siinä kovin laajasti esitetty Laura

Sorvon romantiikka, jossa kyllä on aavistuttavia vertauskohtia Esterin

tarinaan, jää kovin kysymyksenalaiseksi, varsinkin tarpeellisuudeltaan.

Ja siitä pitäin teoksen rakennelma uppoaa tulvehtivain mielijohteiden ja

psykoloogisten pikkupiirteiden alle. -- Henkilöihin niinikään

kirjailijalla on tavallisesti alussa hyvät otteet. Mutta sitten hän

siirtyy toiseen tyylilajiin, joka riitelee oudosti henkilöstä siihen

saakka saatua kuvaa vastaan. Niin käy Esterin luonnehahmoittelun.

Toiselta puolen hänen pingoitettu hermoelämänsä, varsinkin XII:sta

luvusta lähtien, ja toiselta taas liian enkelikauniit kirjeet ja

kohtalosadut (39, 69, 195) tuntuvat kuin toisesta temperamentista,

vähemmän raittiista, häneen siirretyiltä. Hänen isänsä, forstmestari,

vaikuttaa toisinaan aivan yllättävän itsevaltaiselta, vaikka hän paikoin

tuntuu todella heltyvän tyttöään kohtaan. Päinvastoin taas täti Smarin

ensin kuvataan sangen humoristisesti nuuskivaksi vanhaksipiiaksi,

louhikäärmeeksi, joka 'tuli Esterin kamariin aina kuin avaimen reijästä

ja kulki kuulumattomasti kuin vierivä samettipakka, että usein ei

tiennytkään ennenkuin näki suuret silmälasit olkapäällään', mutta joka

sitten muuttuu ylen kiltiksi ja kultasydämiseksi äidinsijaiseksi. Samaa,

jonkinlaista koneellisuutta on Juhon enimmän kuitenkin piika Miinan --

hahmossa, monista älykkäistä piirteistä huolimatta. -- Tätä romaania

hallitsevan impressionistisen luonnekuvauksen paras saavutus on

nähdäkseni Esterin äidin kuva, joka syntyy parilla lauseella Juhon

kertomana (s. 33): '-- -- vainaja oli tullut sisään, katseeltaan lempeä

ja kaunis kuin enkeli. Oli tervehtinyt Juhoa kättä ojentaen ja kysynyt

nimeä. Kun Juho oli änkyttänyt, niin oli hän katsonut hyvin läheltä ja

sanonut: Ystäväni, katso minuun ja sano rauhallisesti. Ja aivan

puhtaasti oli silloin tullut suusta: Juho Anttonen.'

Kuten 'Kauppaneuvoksen härässä,' niin 'Pienessä elämäntarinassakin'

usein näennäisesti viattomain lauseitten alla kulkee kirpeän ivan väre;

senkin eduksi olisi toivonut teoksen vertauskuvallisuuden ja sielullisen

rikkauden tulevan seestyneemmin käytäntöön. Nyt on näissä kummassakin

teoksessa tahti ylen kiihtynyt; ne muuttuvat paikoin älylliseksi

ilotulitukseksi. Jos sekä komedia että tragedia olisi luotu samalla

mielen tasapainoisuudella, samalla selkeentyneellä näkemyksellä kuin

Vaaran-kuvaukset, niin niillä olisi kunniakas erikoisasema uudemmassa

kirjallisuudessamme; niiden yksilöllinen psykologia ansaitsisi sen.

Teuvo Pakkala: Kirjailijakuva · 第 4 / 5 题