GUNNAR CASTRÉNIN TEOS JUHANI AHOSTA.

Tuskin on muste Juhani Ahon viimeisen kynän jäljiltä kuivunut, kun

hänen elämäntyönsä jo on joutunut historiallisen käsittelyn ja

arvioinnin esineeksi, vieläpä laajassa kaksiosaisessa teoksessa

[Gunnar Castrén: Juhani Aho. I ja II. — 1922]. Tri Gunnar Castrénin

tutkimus Juhani Ahosta on tullut yleisön käteen hetkellä, jolloin

useimmat Ahon lukijat tuskin vielä ovat tottuneet ajattelemaan häntä

ja hänen elämäntyötään historiaan kuuluvana sillä tavalla kuin vain

se voi siihen kuulua, joka peruuttamattomasti on meidän joukostamme

riistetty. Ahon kuolinsanoma on siihen vielä liian tuore. Meidän on

vaikea suhtautua historiallisesti henkilöön, jonka äänen olemme vielä

kuulevinamme korvissamme.

Mutta toiselta puolen ei voi kieltää, että Ahon laadussa oli

jotakin, joka jo hänen eläessäänkin, hänen viimeisinä vuosinaan,

olisi helpottanut historiallista suhtautumista häneen ja hänen

elämäntyöhönsä. Hänen merkitsevimmät teoksensa, ne jotka laskivat

perustan hänen maineelleen ja jotka yleisön tietoisuudessa antoivat

hallitsevat piirteet hänen kirjailijakuvaansa, olivat ajassa

vuosikymmenien päässä, kuuluen oleellisesti siihen 1880-lukuun, jonka

henkiset harrastukset ja kirjalliset ihanteet jo olivat menettäneet

aktuaalisuutensa. Tähän tulee lisäksi, että Aho itsekin alkoi

viimeisinä aikoinaan katsoa omaa kehitystietään historiallisesti

samassa kun hänessä heräsi tuo vanhenevalle kirjailijalle niin

ominainen tarve tehdä tiliä omasta elämästään. Tämä harrastus on

luonnetta antava Ahon kaikille viimeisille kirjoille, ennen kaikkea

Muistatko-teokselle ja Hajamietteille kapinaviikolta, jotka kumpikin

suurelta osalta ovat katsottavat omaelämäkerrallisiksi tuotteiksi.

Kirjallisuushistorioitsija, joka lähtee kuvaamaan Ahon elämää ja

kehitystietä, voi näin ollen löytää arvokasta tukea tehtävässään niistä

kirjoista, joilla Aho päätti neljä vuosikymmentä kestäneen työpäivänsä.

On pidettävä onnena, että Ahon ensimmäinen elämäkerrallinen kuvaus

ja kirjallishistoriallinen tulkinta on joutunut niin kouliintuneen

ja hienon tutkijan käsiin kuin Castrén, tutkijan, jolla sitäpaitsi

näyttää olevan — mikä ei suinkaan ole vähimmin tärkeää — luontaisia

edellytyksiä suhtautua sympatialla Ahon persoonalliseen laatuun.

Viimeksimainitun ominaisuuden merkitys on arvosteltava hyvinkin

suureksi, sillä missä kirjallisuustutkijalta puuttuu todellinen

myötätunto kuvattavaansa kohtaan, puuttuu häneltä myös syvempi

psykologisen myötäelämisen kyky, ja esitettävän persoonallisuuden

tarjoamat sielulliset probleemit jäävät hänelle itse asiassa yhtä

moneksi selittämättömäksi salaisuudeksi. Tosin ei Castrénin tutkimus

Juhani Ahosta ole hänen kaikkein parhaitaan — se ei mielestäni

vedä vertoja hänen erinomaiselle kirjalleen Creutzista - sen, Ahon

teosten kronologian mukaan toisiaan seuraavissa luvuissa kaipaa

kyllä usein voimakkaampaa, persoonallisempaa jäsentelyä ja syvempiä,

Ahon kirjailijaluonteen ytimeen tunkevia näköaloja. Jo se seikka,

että Castrén on käyttänyt vain painettuja lähteitä, on niinikään

luonnollisesti rajoittanut hänen mahdollisuuksiaan ei vain Ahon

elämän kuvauksen alalla, vaan myöskin Ahon teosten syntyhistorian

selvittelyssä. Mutta ottaen huomioon nämä rajoitukset, voi mielestäni

kiitollisuudella todeta, että Castrén on suorittanut ensimmäisen

historiallis-kriitillisen yleiskatsauksensa Ahon tuotantoon ja

kirjailijakehitykseen huomattavalla taidolla, vetäen varmalla kädellä

Aho-tutkimukselle suuret, hallitsevat suuntaviivat, joiden puitteissa

tuleva Aho-kirjallisuus epäilemättä kauan tulee liikkumaan.

Elämäkerrallisessa suhteessa antaa teoksen alkupuoli enimmän.

Lapsuusvuosien kuvaus, johon Ahon omista teoksista voi saada runsaasti

aineistoa, on täyteläisin, myöskin ylioppilasaikojen esitys, mihin

Castrén on kiinnittänyt aivan erikoista huomiota, on suhteellisen

laaja, mutta 1880-luvun puolivälistä ohenee elämäkerrallinen kuvaus

vuosi vuodelta, antaakseen lopulta tilaa melkein yksinomaan teosten

erittelylle. Esipuheessaan sanoo Castrén tahtoneensa etsiä Ahon

persoonallisuutta hänen teoksistaan ja epäilemättä onkin tämän

tutkimuksen varsinainen merkitys Ahon teosten psykologis-esteettisessä

analyysissä. Siihen puoleen kiintyy vaistomaisesti lukijan päähuomio

hänen verratessaan omaa kuvaansa Juhani Ahosta siihen kuvaan, jonka

kirjallisuushistorioitsija hänestä antaa.

Tekijä mainitsee joukon kirjoja, joista voi katsoa Ahon koulu-aikanaan

saaneen ensimmäiset kirjalliset herätteensä. Luetteloa voisi varmaan

moneen suuntaan täydentää. Ahon isä oli 1870-luvulla ostanut —

Ahon oman kertomuksen mukaan allekirjoittaneelle — edellisen papin

kirjaston, missä oli m.m. ruotsalaisten kuvalehtien Familje-Journalin

ja Ny illustrerad Tidningin vuosikertoja, jotka välittivät nuoren

Juhani Ahon ensimmäisen tuttavuuden kaunokirjallisuuden kanssa.

Erikoisesti jännitti pojan mieltä Setä Tuomon tuvan tapaan kirjoitettu

jatkonovelli "Semona eller svart blod", joka valitettavasti jäi kesken,

kun aikakauslehden vuosikerta ei ollut täydellinen. Myöskin toisen

romaanin "Dubbelgångaren" oli Aho vielä viimeisinä elämänvuosinaan

säilyttänyt muistossaan näiden kuvalehtien sisällöstä. Samaan aikaan

kuin "Genoveva", jonka Castrén mainitsee, tuli myöskin "Robinson

Crusoe" Juhani Ahon näköpiiriin. Lyseon kirjastosta lainaili Aho

varsinkin Dumas'ta, jonka teoksista hän luki "Bracelonin varakreivin"

saksankielisenä käännöksenä. Suomenkielisistä runoilijoista, jotka

kouluaikana kuuluivat Ahon kirjallisiin tuttavuuksiin mainitsee

Castrén Kiven ja Oksasen. Niihin on lisättävä ainakin Schrowe ja Olli

Vuorinen, jonka viimeksimainitun Aho kertoi tehneen häneen poikana

"voimakkaan vaikutuksen". Ulkomaalaisista lyyrikoista, joita hän

koulupoikana harrasti, muisti Aho elämänsä viime vuosina vain Heinen

"Buch der Lieder'in". Sen sijaan lienee Goethe jäänyt kaikiksi ajoiksi

Aholle vieraaksi. Mitään järjestelmällistä kirjallisuuden lukemista

ei Aho koskaan harrastanut ja siitä johtui, että hänen tuntemuksensa

maailmankirjallisuuden suurimpiinkin nähden usein oli huomiota

herättävässä määrässä vajavainen.

Mieltäkiinnittävä on tavallaan kysymys, onko luettu kirjallisuus

herättänyt Ahossa ensi kerran tietoisuuden tai ainakin aavistuksen

omasta tulevasta kutsumuksesta. Castrénin mukaan saattaisi olettaa,

että suomalaisen kansanrunouden ja Runebergin maailma ensikerran ovat

antaneet hänelle aavistuksen omasta kirjailija-kutsumuksesta. Näiden

rivien kirjoittajalle kertoi Aho kuitenkin, että Björnson ensimmäisenä

herätti hänessä tämän tunteen — tunteen, jota Aho tulkitsi Schillerin

säkeellä "Auch ich bin in Arkadien geboren". Kun ajattelee, miten

paljon lähempänä norjalaisen kertojan talonpoikaiskuvaukset ovat

sitä kirjallisuusmuotoa, joka tuli Ahon varsinaiseksi alaksi, kuin

Runebergin tai Kalevalan ja Kantelettaren runous, niin ymmärtää,

että Björnsonin vaikutus todella on voinut olla näin herättävää

laatua. Aho koetti välittää kuopiolaisille tuttavilleenkin ihailuaan

norjalaista kohtaan. Niinpä esitti hän Lukuseurassa, jonka jäseniä hän

oli, jonkin Björnsonin kertomuksen löytämättä kuitenkaan vastakaikua

innostukselleen. Toisten kylmäkiskoisuus tuotti Aholle niin suuren

pettymyksen, että hän erosi heistä ja kulki sen jälkeen kirjallisine

harrastuksineen omia teitään.

Ahon ensimmäinen kirjallinen forum oli, kuten Castrén mainitsee,

kuopiolaisen rouva Steniuksen salonki, jolla oli käsinkirjoitettu

äänenkannattaja "Sirkka". Castrénille ei näytä olevan tunnettua, että

tällä lehdellä oli Kuopiossa kilpailijansa, "Muurahainen", jonka

eräät kirjoitukset tarjosivat Aholle tilaisuuden abiturienttivuonna

ensimmäiseen kirjalliseen polemiikkiin, mille hän antoi sirkan ja

muurahaisen välillä suoritetun kaksinpuhelun muodon.

Ahon nuoruudenteosten syntymäaikojen täsmällinen määrittely ei ole

kuulunut Castrénin tehtävän varsinaiseen piiriin. Siinä suhteessa

voinee tuleva tutkimus täydentää hänen esitystään. Niinpä lienee

Ahon ensimmäisen laajemman novellin, Markkinamiehen, alkuluku

syntynyt jo vuosia ennen kuin teos (v. 1884) ilmestyi, luultavasti

samoihin aikoihin kuin Sipolan Aapon kosioretki, vaikka hän myöhemmin

puki sen tyylillisesti uuteen asuun. Myöskin ne mieskohtaiset

elämykset ja ulkonaiset olosuhteet, jotka ovat vaikuttaneet näihin

nuoruudenteoksiin, jäävät Castrénin tutkimuksessa vaille lähempää,

yksityiskohtaisempaa selvittelyä. Sensijaan antaa tekijä nähdäkseni

hyvinkin tarkan kuvan niistä kirjallisista vaikutuksista, jotka

määräsivät Ahon realismin luonteen. Norjalaisen ja varsinkin

ranskalaisen kirjallisuuden merkitystä Ahon kehitykseen on tekijä

selvitellyt varsin perusteellisesti. Edellinen määrää suurin piirtein

katsoen Ahon realismin laadun ennen Parisin matkaa, jälkimmäinen

sen jälkeen. Kuitenkin on ainakin yksi ranskalaisen naturalismin

pääteoksia, Zolan "L'assommoir", jo kauan ennen Ranskan matkaa

tehnyt Ahoon, kuten hän itse vakuutti, "valtavan vaikutuksen". Niin

ilmeistä kuin kuitenkin on, että Aho on oppinut sekä norjalaisilta

että ranskalaisilta, niin on samalla mielestäni sanottava, että se

mitä hän heiltä on saanut, on ollut pääasiassa teknillistä laatua,

on rajoittunut ilmaisukeinojen kouluuttamiseen määrättyyn, ajan

kirjallisten tunnussanojen viitoittamaan suuntaan. Materialisesti —

jos tällä sanalla tarkoitamme sitä mieskohtaista elämänsisältöä, joka

kirjallisessa taiteessa etsii ilmaisua — lienee Ahon suhde sensijaan

ollut läheisempi suuriin venäläisiin kertojiin, ennen kaikkea Leo

Toistoihin. Se alituinen luonnon ja kulttuurin, vapaan luonnontilan

ja kulttuurin muotojen vastakkain-asettelu, joka on Ahon syvimpiä

perusaiheita — hänen koko kirjallista tuotantoaan hallitseva probleemi

— sehän on sama kuin Jasnaja Poljanan ajattelijan ja kertojan valtava

johtomotiivi, jonka ympärille sekä hänen filosofiansa että hänen

taiteellinen ihmiskuvauksensa ryhmittyy. Tämä syvällä piilevään

henkiseen sukulaisuuteen perustuva yhtäläisyys määrittelee mielestäni

paremmin Ahon kirjallista asemaa kuin ne ulkonaiset, teknillistä laatua

olevat piirteet ja yksityiskohdat Ahon tuotannossa, jotka saattavat

viedä ajatukset Kiellandiin, Maupassant’iin tai Bourget'hen.

Castrén omistaa jotenkin paljon huomiota Ahon sanomalehtimiestyölle ja

täydellä syyllä, sillä tämä puoli Ahon toimintaa ei ainoastaan anna

tärkeitä lisiä Ahon luonnekuvaan, vaan on se myöskin ratkaisevalla

tavalla vaikuttanut sen kirjallisen muodon, lastu-tyylin, kehitykseen,

jota voi pitää Ahon persoonallisimpana taiteellisena ilmaisumuotona.

Castrén viittaa tähän sanomalehtitoiminnan merkitykseen lastumuodon

syntymisessä, mutta ei lähemmin osoita, mitä aineksia lastutyyli on

omaksunut sanomalehdestä. Tämän osoittaminen ei kuitenkaan olisi

vailla mielenkiintoa, koska se epäilemättä olisi omiaan tarkemmin

karakterisoimaan lastujen luonnetta. Yleinen käsitys _lyyrillisyydestä_

lastujen ainoana hallitsevana ominaisuutena saisi tuskin tällaisesta

yksityiskohtaisemmasta tyylillisestä erittelystä tukea. Pikemminkin

se käsittääkseni näyttäisi, että sanomalehtikoserialla on varsin

huomattava osa lastutyylin syntyyn ja että lyyrillisiinkin

lastuihin useimmiten liittyy aineksia päivän aiheita käsittelevästä

pakinatyylistä. Poleemisella aineksella on niinikään huomattava

asema, etenkin varhaisemmissa lastuissa, jopa niin suuri, että

moni niistä on menettänyt melkein koko viehätyksensä, kun se aihe,

johon ne kohdistuvat, ei enää ole näkyvissämme. Huomiota ansaitsee

myöskin se kehitys, joka on ensimmäisen ja viimeisen lastukokoelman

välillä, kehitys, joka kulkee pikemmin lyyrillisyyttä kohti kuin

siitä poispäin ja joka eräissä viime kokoelmissa on luonut muutamia

pieniä unohtumattomia proosarunoja, joiden suurta kauneutta Castrén

tuskin aina on täysin huomannut. Kun hän esim. sanoo Hirvi ja

voimavaunu-lastun kuvitelmia luonnontieteellisesti epäillyttäväksi,

on hän tietysti oikeassa, mutta tämä moite ei suinkaan tee tyhjäksi

sitä mikä noissa kuvitelmissa on runollisesti oleellisinta: sitä

suurpiirteistä näkyä, mikä niihin sisältyy ja missä jotakin Ahon

sisimmästä sielusta, kuten minusta tuntuu, ripittäytyy. Siinähän on

Ahon keskeisin aihe, kulttuuri asetettuna luonnon rinnalle ja sitä

vastaan, saanut yhden kaikkein monumentaalisimpia ilmaisujaan. Lastut

Lumoissa, Yllätys ja Toivioretki olisivat niinikään ansainneet muiden

joukosta tulla erikoisesti huomatuiksi, koska ne mielestäni merkitsevät

Ahon lastutaiteen huippuja. Sellaiset kansanomaisiksi muuttuneet

nuoruudenlastut kuin Kosteikko, kukkula, saari ja Alakuloisuuden

ylistys eivät mielestäni saavuta näiden persoonallisten, syvien

proosarunoelmien taiteellista voimaa.

Sitä taiteellista täydellisyyttä lähentelevää virheettömyyttä, joka on

ominainen parhaille Ahon lastuista, ei hän, kuten tunnettu, koskaan

saavuttanut laajemman kirjallisen muodon puitteissa. Samoinkuin hänen

yrityksensä draaman alalla, kuuluvat hänen suurimmat teoksensa Panu

ja Kevät ja takatalvi epäilemättä niihin, joissa ulkonaisen aineiston

värikäs runsaus turhaan koettaa peittää inspiratsionin voimattomuutta.

Siihen verraten epäedulliseen loppuarvosteluun, jonka Castrén antaa

jälkimmäisestä romaanista, olisin sentähden valmis yhtymään, ulottaen

sen suuremmassa määrässä kuin hän tekee myöskin edelliseen romaaniin.

Itse asiassa voi helposti havaita, jos lukee niitä arvosteluja, joita

Ahon ensimmäiset teokset saivat osakseen, miten määrätyt arvovaltaiset

kriitikot liiaksi painostamalla kirjailijakutsumukseen liittyviä

kansallisia velvollisuuksia, saivat Ahon, joka oli joskus melkein

liiankin herkkä seuraamaan arvostelijain neuvoja, poikkeamaan omalta

varsinaiselta alaltaan. Suuren proosaeepoksen luominen ei ollut Ahon

runoilijaluonteen mukaista ja historiallisen aiheen käsittelyyn puuttui

häneltä ei ainoastaan kouluutusta ja tietopuolisia edellytyksiä, vaan

myöskin — mikä on tärkeintä — sitä romanttista mielikuvitusta, joka

helposti koteutuu kaukaisiin aikoihin ja olosuhteisiin. Juhani Ahon

parhaiden teosten lähtökohta on likeinen todellisuuden havainto, hän

tarvitsi jotakin konkreettista, silmin nähtyä tai omakohtaisesti

koettua, ennenkuin hänen mielikuvituksensa sai aiheen valtaansa ja

kykeni sitä menestyksellä kehittämään. Saattaa suorastaan kysyä,

olisiko Aho jonkin muun kirjailijakoulun kuin realismin aikana —

esim. romanttisten taideihanteiden vallitessa — lainkaan keksinyt

kirjailijakutsumusta omaksi alakseen. Niin tyypillinen realisti on Aho

kaikilta vaistoiltaan.

Mitä Ahon viimeisen, Juha-romaanilla alkavan kauden erittelyyn ja

arviointiin tulee, olisi tekijä kenties voinut, niin sattuvaa ja

hienosti ymmärtävää kuin hänen esityksensä yleensä onkin, enemmän

korostaa sitä eetillistä piirrettä, joka on sille ominainen ja jota ei

samanlaisena tapaa nuoruuden teoksissa. Tämä siveellinen mielenkiinto

sitoo sellaisetkin teokset kuin Rauhan erakko ja Hajamietteitä

kiinteästi Ahon muun samanaikaisen varsinaisen kaunokirjallisen

tuotannon yhteyteen. Siihen liittyy, etenkin Muistatko-kirjassa ja

eräissä lastuissa eetillisen itsetutkistelun tarve, joka tekee hänen

viimeiset teoksensa hänen kaikkein persoonallisimmikseen. Jonkinlaisena

edeltäjänä tälle itsetutkistelulle voi pitää sitä itseivaa, joka on

painanut leimansa Olavin sekä Helsinkiin- ja Yksin- kirjojen sankarien

kuvaukseen.

Monen yksityisen teoksen erittelyyn ja arviointiin nähden voisi

luonnollisesti niinikään esittää eriävän mielipiteen tai saattaisi

toivoa, että tekijä olisi yksityiskohtaisemmin perustellut kantaansa.

Kenties ei tekijä myöskään ole, varsinkaan tutkimuksensa loppupuolella,

ottanut riittävästi huomioon suomenkielisen kritiikin esittämiä

näkökohtia Ahosta ja hänen yksityisistä tuotteistaan. Kun Castrén

mainitsee esim. Homénin ja Vaseniuksen arvostelut Tuomiosta olisi

niiden rinnalla ansainnut huomion Gunnar Suolahden "Ajan" vuosikerrassa

1908 julkaisema kritiikki, joka epäilemättä sisältää sattuvinta,

mitä tästä kiistanalaisesta näytelmästä on kirjoitettu. Varmaan

olisi myöskin lähempi vertailu Ahon tuotannon ja muun samanaikaisen

suomalaisen kirjallisuuden välillä voinut antaa mieltäkiinnittäviä

lisiä Ahon kirjailijakuvaan. Ei voi myöskään olla panematta merkille,

että Castrén esittää Ahon etenkin hänen viimeisissä vaiheissaan

jotenkin erillisenä, ilman varsinaista kirjallista ympäristöä tai

vuorovaikutusta ammattitoverien kanssa.

Castrénin teoksen kirjallisen luonteen mukaisesti jää Ahon

persoonallisuus, mikäli se on etsinyt ilmaisua ulkopuolella hänen

kaunokirjallisen tuotantonsa, pääasiassa syrjään. Sentähden puuttuu

Ahon luonnekuvasta tässä teoksessa epäilemättä eräitä piirteitä, joita

myöhempi tutkimus varmaan on siihen lisäävä. Suurempana rajoituksena

Castrénin tutkimuksessa pitäisin kuitenkin sitä, ettei tekijän,

huolimatta yksityisiin tuotteihin kohdistuvista hienoista ja usein

syvällemenevistä erittelyistään, ole mielestäni aina onnistunut

vakuuttavasti esittää sitä, mikä muodostaa sisäisen yhteyden

Ahon eri teosten välillä, persoonallisen ytimen, sen mikä antaa

käsitteelle Juhani Aho sen oleellisimman sisällön. Tämä sisäisemmän,

synteettisemmän kuvan puute esitettävän persoonallisuudesta luullakseni

myös selittää, että se runsas tunnustus, minkä Castrén tutkimuksensa

lopussa antaa Juhani Ahon elämän- työlle, ei tunnu niin vakuuttavalta

kuin toivoisi. Mutta näistä, osaksi tutkimuksen luonteesta johtuvista

rajoituksista huolimatta, on Castrénin samalla kertaa hienon kritiikin

ja lämpimän sympatian leimaama teos Juhani Ahosta omiaan syventämään

lukijakunnan käsitystä sen kirjallisen elämäntyön merkityksestä ja

laadusta, missä Suomen kansa vuosikymmenien aikana näki hienoimpien

ajatustensa ja tunteidensa löytäneen ilmaisunsa. Suomenkielinen

yleisö on tämän teoksen johdosta todellisessa kiitollisuudenvelassa

ruotsinkieliselle kirjallisuushistorioitsijalle, jonka tutkimus on uusi

todistus siitä, kuinka lähellä suomen- ja ruotsinkielinen kulttuuri

tässä maassa ovat toisiaan.

Runouden kuvastimessa · 第 32 / 33 题