En 1511 FRAY BALTASAR SORIO, dominico valenciano, publicó

_Contra septem blasphemias_, Valencia. _Apologeticum pro

unica Maria Magdalena_, Zaragoza, 1521. _Super psalmum XLIV

homeliae decem_, Barcelona, 1522. _Mariale_, Tortosa, 1538.

_Sanctorale_, ibid., 1538.

En 1511 se publicó _Leyenda seu flos sanctorum in lingua

hispanica_, Toledo.

En 1511 ANTONIO DE BURGOS (1450-1525), nacido en Salamanca,

gran profesor de Cánones en Bolonia, publicó _Super utili et

quotidiano titulo de Emptione et Venditione in Decretalibus_,

Pavía. Comentó otros muchos títulos de las Decretales.

En 1511 publicó JUAN GÓMEZ la _Vision deletable de la casa de

la Fortuna, compuesta por Eneas Silvio en latin e traducido en

español_, Valencia.

El BACHILLER DE LA PRADILLA, catedrático de Santo Domingo de

la Calzada, publicó coplas, que pueden verse en el Registro de

Fern. Colón, compradas en 1511. _Égloga real sobre la venida á

España del Rey D. Carlos. Presentola en... Valladolid, 1517._

(Bibl. Nac.).

=515.= _Año 1512._ BARTOLOMÉ DE TORRES NAHARRO († 1531) nació en la

Torre de Miguel Sexmero, cerca de Badajoz, fué soldado, corrió tierras,

cautivado lleváronle á África piratas argelinos y, rescatado, partióse

para Roma, donde sirvió al Cardenal de Santa Cruz, ordenándose de

clérigo y escribiendo comedias, que fueron allí representadas, como

la _Tinellaria_, que lo fué delante de León X y de "su patrono" el

cardenal Julio de Médicis, el futuro Clemente VII. Fuése de Roma á

Nápoles, donde en 1517 imprimió juntas, y con otras composiciones

líricas, las _Comedias_ que antes salieron sueltas, titulando el libro

la _Propaladia_, dirigida al Marqués de Pescara. Créese que volvió á

España, pero no si aquí se representaron comedias suyas. Murió poco

después de 1530. Fácil poeta lírico, «aunque á veces algo descuidado,

se distinguió por la vena satírica y mordacidad con que pinta la

sociedad romana de su tiempo. Su mayor gloria estaba, sin embargo, en

la comedia, que hizo adelantar, ensanchando las farsas de Juan del

Enzina, introduciendo todo linaje de personas, mayormente plebeyas,

enredando más la trama, dividiendo la acción en las que por vez primera

llamó _jornadas_, hasta cinco, "porque más parescen descansaderas que

otra cosa", figurando escenas de la vida real y esbozando algunos

caracteres. Fué el fundador de la comedia de intriga y tuvo sus

imitadores, así como Juan del Enzina los suyos, hasta mediado el siglo

XVI, en que triunfó la imitación de la comedia italiana. El orden en

que compuso sus comedias fué primero la _Soldadesca_ y la _Tinelaria_,

que pertenecen á la primera época. Vienen después la _Jacinta_, la

_Serafina_ y la _Himenea_, la más delicada, regular, caballeresca y

sentida de todas. Finalmente, después, en la tercera época, compuso

la _Calamita_ y la _Aquilina_, heroica, de ruido y de teatro. Las dos

últimas son las más acabadas cuanto á la intriga y lenguaje. Aunque

debió de conocer á Juan del Enzina en Roma y alguna de sus farsas y

las primeras comedias italianas, aprovechándose de unas y de otras en

el desarrollo de las suyas y estudió el teatro latino, siendo buen

humanista, los argumentos de sus comedias son enteramente suyos, no

tomados de nadie. Copió con gran realismo y valentía el natural de

los personajes y modo de tratarse, hasta hacerles hablar en su propio

idioma, en italiano, francés, catalán y castellano: "si mis versos

tienen pies, | variis linguis tiren coces" (_Tinel._). Esta exageración

en el realismo llenó de impurezas el lenguaje de sus comedias, pues,

aun cuando los personajes hablan en castellano, emplean no pocos

italianismos y modos de decir de la jerigonza medio italiana y medio

española, que usaban los españoles en Roma, y conocemos también por la

_Lozana andaluza_, aunque á veces es propio y castizo, y siempre vivo,

pintoresco y sincero. El estilo, abundante, natural, brioso, lleno

de gracejo y vida; la versificación, fácil, á veces menos limada; el

diálogo, mordaz, á la manera de la comedia italiana. En suma, había

nacido para el teatro y fué uno de sus primeros fundadores, haciendo

comedias de bastante intriga, rebosantes de vida y de color. Fué

el primer maestro en la comedia novelesca representable, ya que la

_Celestina_ no era para puesta en público. Sus defectos nacieron del

mismo empeño por llevar á las tablas la vida real, tal como era, por su

exagerado realismo, la mezcla de idiomas, lo plebeyo en demasía y aun

grosero de personajes, acciones y dichos, y fuera de esto la falta de

experiencia de quien comienza lo que otros todavía no han hecho, en el

enredar mal la fábula, atiborrar la escena de personajes y no saberse

ceñir del todo á la acción.

=516.= En la edición princeps de la _Propaladia_, 1517, se

hallan las Letras de León X, donde se dice ser su autor

"clericus Pacensis diocesis"; y una carta de "Mesinierus I.

Barberius Aurelianensis", Messinier Barbier de Orléans, al

tipógrafo parisién Badio Ascensio, ó Josse Bade de Asc ó Ascen,

territorio de Bruselas, en la que le da por "patria Pacensis,

de oppido de la Torre, gente Naharro", esto es, Torre de

Miguel Sexmero, aldea de Badajoz, hoy villa en el partido de

Olivenza. Debió de estudiar en Salamanca y aumentar su mucha

cultura en Roma. Inspiróse, sin duda, en las obras de Juan del

Enzina (1498) y en la comedia italiana: al primero se debe el

_Diálogo del Nacimiento_ (1512), acaso su primer ensayo. Corrió

tierras, cayó preso de los piratas agarenos tras un naufragio

y le llevaron á África. Debió de ser también soldado, acaso

en la guerra de Granada, según pinta al vivo la soldadesca ó

vida militar. Rescatado, volvió á Roma, donde se hizo clérigo

y frecuentó las casas de cardenales y príncipes italianos.

Protegióle, como extremeño también, el fastuoso y turbulento

cardenal de Santa Cruz y obispo de Túsculo don Bernardino

Carvajal, alma del conciliábulo de Pisa contra Julio II, á

la sombra de Luis XII de Francia. En la _Comedia Soldadesca_

parece aludir á su bajo oficio: "hablar con un compañero |

qu'es platico y andaluz, | que está con un camarero | del

Cardenal Santa Cruz". La _Comedia Tinelaria_ salió suelta en

Roma después de 1513, en que se reconcilió Carvajal con León X,

y antes de 1517, en que se publicó la _Propaladia_. Dedicóla

al Cardenal, recitada "delante de Su Santidad y de Monseñor de

Médicis, su patrono", y entonces, á ruegos del Cardenal, que

quedó muy complacido, decidió imprimir algunas de sus obras.

"Acuerdome, dice en ella, que, despues de recitada esta Comedia

Tinelaria..., V. S. Rev. quiso verla y después de vista me

mandó que en todo caso le diesse la copia della. Tras desto

me demandó la causa porque no dexava estampar lo que screvia.

Si lo primero V. S. R. de otras cosas mias oviera hecho,

lo segundo no estoviera por hazer. Tanto es que no aviendo

tales personas que mis obras cobdiciassen, convenia que yo

de publicallas dubdasse: porque a muchos padres muchas vezes

por el amor paternal les parescen sus hijos mas hermosos de

lo que son. Lo que agora con la palabra de D. V. S. (que en

esto le digo más que alguno piensa), osaré hazer y aunque no a

todas, a algunas de mis comedias licentiaré: etiam que temeré

poco los dientes caninos de algunos mordaces que se me atreven

ladrandome por detras; y tanto se me puede allegar alguno que

quiza le señalaré la herradura en la frente. Con todo, me rio

que a estos yo no les veo pedazo de halda sano: espero que a

todo responderá por mi V. S. R. que feliciter et bene valeat".

(Carta en el _Estudio_ de la edición de M. Pelayo, XI). Antes

de esta comedia, en 1513, escribió el _Psalmo en la gloriosa

victoria que los españoles ovieron contra venecianos_, impresa

en pliego suelto (Bibl. Publ. de Oporto) y no inserta en la

_Propaladia_, y alude á la batalla de la Motta, en 1513, ganada

por Cardona, cuando pasaban de retirada los Alpes los franceses

tras el desastre de Novara. Con este salmo hállase otra poesía

licenciosa. _Concilio de los Galanes y Cortesanos de Roma

invocado por Cupido_, hecha hacia 1515. En 1514 asistió á la

embajada que de parte del rey de Portugal don Manuel llevaron

al Papa Juan de Faria, Diego Pacheco y Tristán de Acuña para

ofrecerle los primeros presentes de la India (J. Valera.

_Morsamor_, pág. 34). En aquella fiesta se representó la

_Comedia Trofea_, de Naharro, "diálogo insípido, dilatado con

episodios impertinentes, inconsecuencias y chocarrerías", según

L. Moratín. En 1515 murió el Duque de Naxera don Pedro Manrique

de Lara, gran señor, fuerte guerrero, moralista sentencioso:

á su muerte dedicó Naharro una elegía, imitando la de Jorge

Manrique. El mismo año murieron el Gran Capitán y Fernando

_el Católico_: "Tal Rey y tal Capitan | nunca en el cielo

han entrado," decía en un romance Naharro (el primero de la

_Propal._). Publicóse, también suelta, la _Soldadesca_, escrita

en 1514 (_Reg. Colón_), los cuatro romances que conocemos

suyos (Bibl. Nac.) y sus _Lamentaciones de Amor_ (pliego

suelto). Naharro fué gran lírico, apegado á los versos cortos

castellanos, en los que le aventajó su discípulo Cristóbal

de Castillejo. También escribía en italiano y tenemos tres

sonetos suyos. Los versos devotos son lánguidos y prosaicos:

_Contemplacion al crucifijo_, _Exclamación de N. S.ª contra los

Judíos_, _Al hierro de la lanza_, _A la Verónica_. Los amorosos

son mejores, sin pasar de medianos, aunque suenen dulcemente

las _Lamentaciones, Capítulos y Epístolas_, por el ritmo

ligero, viveza de afectos. Su campo fué el de la sátira, la

mejor la contra Roma, en que pinta las costumbres de entonces

con ligereza y valentía y con espíritu erasmista, aunque tiene

otras todavía más sangrientas. Partióse repentinamente de Roma

para Nápoles, donde halló en don Fernando Dávalos, marqués

de Pescara, nuevo Mecenas, á quien dirigió la _Propaladia_,

allí impresa, 1517, por primera vez (Bibl. Nac.), en la cual

copiló las obras, que ya andaban impresas separadamente:

"las mas destas obrillas andaban ya fuera de mi obediencia y

voluntad". "Intitulelas Propalladia a prothon quod est primum,

et Pallade, id est, primae res Palladis, a diferencia de las

que secundariamente y con mas maduro studio podrian succeder".

Aunque ya era hombre maduro, "incessu graviori, verbis parcus,

et non nisi praemeditata et quae statera ponderata habentur,

verba emittit" (Mesiniero). Después, no se sabe cuándo, compuso

la _Aquilana_ y la _Calamita_, de acción más compleja y

novelesca. Valdés (_Diál. len._): "El estilo que tiene Torres

Naharro en su _Propaladia_, aunque peca algo en las comedias,

no guardando bien el decoro de las personas, me satisface

mucho, porque es mui llano y sin afetazion ninguna, mayormente

en las comedias de _Calamita_ i _Aquilana_; porque en las

otras tiene de todo, y aun en éstas, hai algunas cosas que se

podrian dezir mejor, mas casta, mas clara, i mas llanamente...

mucho ha ilustrado la lengua castellana... asi como escribia

bien aquellas cosas bajas, plebeyas, que pasaban entre gentes

con quien él mas ordinariamente trataba; asi se pierde cuando

quiere escribir lo que pasa entre gente noble y principal: lo

qual se ve largamente en la comedia Aquilana: pero esto no

haze al caso, pues aqui no hablamos sino de lo que perteneze a

la lengua". Diego Ramírez Pagán, en su _Floresta_, le dedicó

una _Lamentación_ fúnebre muy elogiosa, y siendo anciano, en

1562, fecha de la publicación de la _Floresta_, pudo conocer á

Naharro; pero hizo la _Lamentación_ con ocasión de la recogida

que el Santo Oficio hizo de la _Propaladia_ en 1559. Duró esta

suspensión hasta 1573. Otras ediciones de la _Propaladia_,

Sevilla, 1520, 1526, 1533; Toledo, 1535; Sevilla, 1545; la

de Amberes, sin fecha. En 1573 levantó la Inquisición el

entredicho á la _Propaladia_, al _Lazarillo_ y á las obras

de Cristóbal de Castillejo, encargando su corrección á Juan

López de Velasco, que hizo lo posible por no tocar los textos.

Imprimióse, pues, "castigada", en Madrid, 1573.

=517.= El concepto que Naharro tenía de la comedia era

fundamentalmente clásico, como se ve por el _prohemio_ de la

_Propaladia_ (1517), donde por primera vez se escribió en

España, y aun en Italia, de preceptiva dramática. "Comedia

no es otra cosa sino un artificio ingenioso de notables y

finalmente alegres acontecimientos, por personas disputado".

Admitió cinco _jornadas_, voz que triunfó á fines del siglo

XVI, renovándola Virués en Valencia, y Juan de la Cueva en

Sevilla, aunque á Naharro le habían seguido en esto Jaime de

Huete y Agustín Ortiz en las comedias _Tesorina_, _Vidriana_ y

_Radiana_. Prevalecieron los tres actos con Lope. "El número

de las personas, dice Naharro, que se han de introducir, es

mi voto que no deban ser tan pocas que parezca la fiesta

sorda, ni tantas que engendren confusion... el honesto numero

me parece que sea de seis hasta doce personas". Nada dice de

las tres unidades, invención posterior de los comentadores

italianos de Aristóteles, especialmente de Castelvetro (sobre

ellas J. E. Spingarn, _A History of Literary Criticism in

the Renaissance_, New-York, 1899). Men. Pelayo, Estud.

Propalad., LXXXVIII: "Hay un sentido tan enérgico de la vida,

una consistencia tan grande en las figuras dramáticas, una

verdad en la expresión y á veces una combinación tan diestra

de peripecias y efectos escénicos... Bart. Torres Naharro,

inferior á otros contemporáneos suyos en dotes poéticas,

había nacido hombre de teatro, y en esta parte les aventaja á

todos...; fué un paso de gigante el que dió en el camino de

la buena comedia...; amplió el cuadro de la primitiva farsa;

hizo entrar en ella no sólo pastores y ermitaños, sino gente de

toda casta y condición...; complicó ingeniosamente la trama...;

atendió por primera vez al estudio de las costumbres, y, si no

llegó á la comedia de carácter, fué por lo menos el fundador

de la comedia de intriga...: hay en la _Propaladia_ visibles

huellas del estudio del teatro latino é italiano...; es

clásico por lo claro y armónico de la composición, por el buen

gusto que rara vez falla, aun en los pasajes más difíciles,

por cierta pureza estética que sobrenada en la descripción

de lo más abyecto y trivial, por cierta grave, consoladora

y optimista filosofía..., por un buen humor reflexivo y

sereno..., en esto principalmente fué humanista". Según su

división de las comedias, son _a noticia_, esto es, de cosas

sucedidas, la _Soldadesca_ y la _Tinelaria; a fantasia_, es

decir, verisímiles, pero forjadas por pura imaginación, la

_Serafina_ é _Himenea_. Alegórica es la _Trofeo_, donde Apolo

y la Fama celebran las hazañas de los portugueses en la India.

Caballerescas ó de capa y espada son la _Serafina_, _Himenea_

y _Aquilana_, y de costumbres, la _Soldadesca_, _Tinelaria_

y _Jacinta_. Todas llevan un _introito_ ó prólogo pidiendo

indulgencia y atención y declarando el argumento.

=518.= Bartolomé Torres Naharro, _La Propaladia_, ed. M. Cañete

y M. Menéndez y Pelayo [2.º vol., con excelente estudio por

este último crítico], en los _Libros de Antaño_, ts. IX y X

[véase la recensión de A. L. Stiefel, en _Literaturblatt für

germanische und romanische Philologie_ (1903), t. XXIV, col.

119-126]; A. L. Stiefel, _Zur Bibliographie des Torres Naharro,

en Archiv für das Studium der neueren Sprachen und Literaturen_

(1907), t. CXIX, págs. 195-196.

=519.= El BACHILLER DIEGO SÁNCHEZ DE BADAJOZ, natural de aquella

ciudad ó de Talavera la Real, debió de conocer los últimos años del

reinado de los Reyes Católicos y sirvió al obispo de Badajoz, D. Pedro

Ruiz de la Mota, que el año de 1516 sustituyó á don Alonso Manrique,

el que tan guerrero se mostró en las Cortes de Valladolid de 1518 y

cuyo palacio derribaron los comuneros. No siguió al Obispo en sus

andanzas por la corte, sino que se apegó al terruño. Parece vivía aún

en 1545, pero ya había muerto para el año 1552. Es probable que fuese

rival, esto es, emulador, y conocedor, por tanto, de las obras de

Torres Naharro, como dice su sobrino. De todos modos, parece debieron

representarse sus farsas en los comienzos del siglo XVI, ni es de

creer las hiciera en su edad madura, según solía acontecer con este

linaje de obras. Terrible erasmista, se burla de clérigos y frailes

con todo desparpajo. Sus obras fueron impresas, después de muerto,

por su sobrino: _Recopilación en metro del Bachiller Diego Sánchez de

Badajoz, en la qual por gracioso cortesano y pastoril estilo se cuentan

y declaran muchas figuras y autoridades de la sagrada escriptura..._

Sevilla, 1554. En 1530 se había impreso aparte una de las farsas, la

del _Matrimonio_. _Farsas_ y _sermones_ llama el privilegio de la

edición á las 28 piezas dramáticas de Sánchez, el cual tuvo intento

á que fuesen morales, y trama, en algunas sobre todo, el plan muy

de pensado, á la manera que Calderón sus autos sacramentales, bien

que con muchísima mayor sencillez por lo común, y mezclando de tal

manera lo sagrado con lo profano, presentando escenas de gente baja y

de personajes, á quienes hace risibles, con tan fiero realismo, que

lo sagrado suele quedar en lo hondo y en el intento, no viéndose en

escena más que lo profano. Hizo, pues, en España, algo de lo que Torres

Naharro hizo en Italia, sacando el teatro más á la plaza todavía que

los anteriores autores, prescindiendo más y más de lo eclesiástico, por

lo menos en la forma, y de lo pastoril. Es la comedia de costumbres en

embrión, esbozados algunos tipos bajos.

Diego Sánchez fué improvisador y repentista, de lo que se resienten sus

poesías líricas, donde falta sensibilidad y fuerza, sobra palabrería y

los consonantes vienen forzados. Menos de estos defectos se notan en

las farsas, aunque todavía los tienen. En cambio, ello le hace traer

palabras enteramente vulgares y aun acaso bastantes compuestas por

él; su léxico es riquísimo y notable por lo rústico y brioso. Las dos

poesías místicas, que él llama romances, valen más que todas las otras

líricas, por lo hondo del sentimiento.

=520.= Algunas veces suele él llamarse Diego Sánchez _de

Talavera_. Que era muerto en 1552 se saca de la dedicatoria

al Conde de Feria y del privilegio real, de donde también se

deduce que llegó á bastante edad. Según Barrantes, _farsa_

viene de _farcire_, y eran preces rimadas que se cantaban

antiguamente después de los maitines del Jueves Santo: "son las

más características, las más típicas que existen en nuestro

teatro". Reimprimió la _Recopilación_ el mismo Barrantes, en

2 vols., Madrid, 1882-1884, _Libr. de antaño._ Vid. también:

_Obras dramáticas del siglo XVI_ (reproducción en facsímile,

con estudio de A. Bonilla; Madrid, 1914).

En la _Farsa del Molinero_ exclama un pastor: "Landre del

año 7", aludiendo á la peste de Levante del año siete del

siglo XVI, que reverdeció en 1508 con langosta y en 1510,

1524 y 1531, y según la _farsa familiar_, la langosta había

reinado tres años juntamente con hielo, lagarto y pulgón.

Si tenemos, pues, en cuenta que el autor aparece como rival

de Torres Naharro y que las tragedias de éste se conocieron

en Extremadura antes de publicarse _La Propaladia_ (1517),

no es dudoso que Sánchez alcanzara los últimos años de

Isabel _la Católica_. La _Farsa del Molinero_ se imprimió

en 1530. Gallardo halló un ejemplar de la _Farsa de David_,

anterior á la _Recopilación_. Obsérvase además que en el

encabezamiento de muchas farsas de la _Recopilación_ parece

haberse copiado portadas antiguas, como si ya corriesen de

molde sueltas. La del _Molinero_ parece la más vieja, y quizá

el asunto lo tomó de otra francesa más popular y de autor más

conocido por Sánchez: Andrés de la Vigne, cómico del siglo

XV, después poeta y secretario de la reina Ana de Bretaña.

En 1496 se representaron en Seuvre, aldea de Borgoña, su

_Farce du Meunyer, de qui le diable emporte l'ame en enfer_,

y su _Moralidad del ciego y el cojo_, que parece haber sido

imitada por Sánchez en la _Farsa militar_. En 1501, don

Alonso Manrique, siendo obispo de Badajoz, prohibió ciertas

representaciones escandalosas que en la catedral se hacían y

que se parecen á las de Sánchez hasta en estar principalmente

consagradas á la Navidad. La _Farsa de Abraham_ parece aludir

al eclipse de 24 de diciembre de 1543, pues sólo aquel año

lo hubo después del de 1481, en que no pudo escribirse la

farsa: _este año se crisó el sol las once partes_ (en el

encabezamiento de la farsa), y de once dígitos sólo hubo el

de 1543. En la _Farsa militar_ se dice "que es ya el Lutero

vencido", "que es preso el duque Saxon", "Que hacen gran

alegria | Italia, Roma y Hungría", "Que el Emperador vencio".

Ahora bien, la batalla de Muhlberg, á que aquí se alude, y

prisión del Elector de Sajonia y el Landgrave de Hesse, fué

en 1547. Pero de todas estas frases se dice: "Estas coplas

infrascritas se pueden decir en lugar de las que dice el Sordo

arriba", esto es, en lugar de las de Navidad en que antes se

representó. De modo que, coincidiendo el suceso histórico dicho

al representarse otra vez, se hizo esta parrafada ó _morcilla_,

para que el auditorio premiase con aplausos la patriótica

oportunidad del poeta. Representóse, pues, el 1547 y años atrás.

=521.= VASCO DÍAZ TANCO DE FREGENAL, extremeño, de Fregenal de la

Sierra, fué clérigo muy corrido, leído y escribido; estuvo cautivo

entre infieles con Torres Naharro, y de vuelta vivió bastante tiempo

en Orense. Cuando los comuneros huyó á Portugal, y ya para entonces

(de 1490 á 1510, según Cañete) había escrito y sin duda representado

en Extremadura autos cuadragesimales, farsas, comedias, tragedias

y coloquios, que dice haber hecho para las fiestas eclesiásticas,

Cuaresma y Semana Santa, pues añade que fueron obras de su mocedad

y les contrapone 48 obras de su vejez, escribiendo el prefacio

del _Jardín del Alma Christiana_, Valladolid, 1552. Recuérdese la

prohibición el año 1501, del Obispo de Badajoz, sobre representaciones

mundanas, y las farsas de Diego Sánchez de Badajoz. Conócese además la

_Palinodia de la nefanda y fiera nacion de los Turcos_, Orense, 1547,

obra escrita vuelto ya del cautiverio, y es "recantatio ó retractatio",

como él dice, de la Historia de los turcos, de Paulo Jovio, añadidas

muchas cosas de su cosecha. Esta obra está citada como de la vejez en

el _Jardín_. _Los veinte triunfos_ se imprimieron sin lugar ni fecha y

deben de ser posteriores á 1527, pues en ellos se habla del nacimiento

de Felipe II. Tanco Díaz es un escritor desenfadado, valiente y

sincero. Es lástima se hayan perdido sus obras teatrales, que serían

por el estilo de las de Diego Sánchez, pero de más arranque y fuerza.

=522.= En 1512 ALONSO HERNÁNDEZ, presbítero sevillano,

protonotario apostólico, publicó la _Corónica del noble

caballero Guarino Mesquino_, traducción, Sevilla; ibid., 1527,

1548. _Historia Parthenopea_, Roma, 1516; es la historia del

Gran Capitán Gonzalo de Córdoba, obra póstuma, que editó su

paisano Luis de Gibraleón, clérigo residente en Nápoles. Es un

poema medio histórico, medio alegórico, en estancias de arte

mayor, imitando á Mena, y con muchos italianismos y ningún

estro poético, tan sólo importante por su valor histórico como

de testigo fidedigno. Benedetto Croce, en el _Archivo Storico

per le Provincia Napoletane_, año 19, fasc. III, trata _Di

un poema spagnuolo sincrono, intorno alle imprese del Gran

Capitano nel Regno di Napoli_; hizo tirada aparte.

HERNANDO DE RIBERA, vecino de Baza, escribió la guerra de

Granada en metro, con puntualidad retórica, pero sin arte

poética alguna, según cuenta el doctor Galíndez de Carvajal

(_Anales breves del reinado de los Reyes Católicos_, en

_Documentos Inéditos para la Hist. de Esp._, t. XVIII, pág.

227). Tan crónica rimada fué la _Obra hecha por_ HERNÁN VÁZQUEZ

DE TAPIA, describiendo las fiestas á la llegada á Santander

de la princesa doña Margarita de Flandes, hija del emperador

Maximiliano, etc., Sevilla, 1497.

De ALONSO FERNÁNDEZ es el _Vita Christi_, en romance, según San

Buenaventura, Valladolid, 1512. _Doce libros de la Esperanza.

Doce libros de la Justicia. Ocho libros de educatione

Principis. Siete triunfos de las siete Virtudes._ (Nic.

Antonio).

=523.= En 1512 se publicó _La historia de los dos enamorados

Flores y blanca flor_, Alcalá (Brunet); 1530 (Gayangos y acaso

M. Pelayo, _Oríg. nov._, t. I, pág. DXXIV); otra sin fecha

(Gallardo, t. I, núm. 737); Alcalá, 1604; Sevilla, 1691.

Historia de la lengua y literatura castellana, Tomo 1 · 第 56 / 59 段