A verskötet meglehetősen hatás nélkül maradt, sőt az 1851-ben megjelent

második is, mely pedig kiforrtabb tehetséget mutat. Hatásuknak a

közönségnél éppen az állta útját, a mi prózai munkának legjobb oldala: a

természetes érzések egyszerű kifejezése, a nyugodt józanság, a sokszor

darabos erőteljesség. Ehhez járult a változatos rhythmus hiánya s a

szárnyaló kifejezéseké, melyeket nála csengő, de józan nyelv pótolt.

Mindezt nem tudták feledtetni sem a világos compositió _(Abendlied)_,

sem új és megkapó gondolatai _(Bei einer Kindesleiche)_, sem ép és

férfias érzése, üde természetessége s eleven leírásai, mely tulajdonai

révén a különben higgadt költő megkapón tudja festeni a szenvedély

lobogását, nem annyira dalaiban, mint inkább néhány genreszerű képben

_(Waldfrevel)_, melyek között egypár kiválóan sikerült _(Der

Taugenichts)_. Szereti ily mezbe burkolni érzelmeit is. _A vén

koldúsról_ szóló költeményben hazaszeretet szólal meg, olyanformán, mint

Arany _Koldús-ének_-ében. Egyszerű természetességén olykor a

romanticismus lehellete ömlik el, néha szerencsés mérséklettel, de

sokszor keresett helyzetekkel kiszámított hatásra törekszik, a

helyzetdalok hangján, eltanulva néha a romantikusok rémítgetéseit is,

így midőn egy elevenen eltemetettnek érzéseit írja le, s hasonlóképpen a

_Tűz-idyllek_-ben. Föltűnik elbeszélői kedve és tehetsége, főként néhány

népi monda és hagyomány földolgozásában, humora és gúnyja is,

_(Wochenpredigt)_ kivált a _Chamounix patikáriusa_ czímű, sokáig

kiadatlanul hevertetett művében, mely Heine Romancero-ja ellen fordul.

Mindent összevéve, verskötetei eléggé változatosak, a mi a műfajokat

illeti, de egyhangúak hang dolgában. Van köztük néhány maradandó becsű,

de együttvéve nem versenyezhetnek írójuk prózai munkáival.

Másik zsákutczába is tévedt, miközben írói hivatása után tapogatózott.

Dráma-terveket szőtt s a történelmet kezdte tanulmányozni. Hat kínos

otthonn töltött esztendő, az önvád és meddő tervek évei után,

Heidelbergbe ment ösztöndíján. Ott az egyetemen történelmi előadásokat

hallgatott. Két munkátlan év multán tovább vándorolt Berlinbe. Itt a

szinházakat látogatta, dramaturgiai kérdéseket fejtegetett Hettnerhez

írt leveleiben, kivel Heidelbergben barátságot kötött. Hettner e

levelekből egész oldalakat közölt a modern drámáról szóló művében.

Azonban mindössze egy szindarab tervét dolgozta ki fejében s abból is

alig írt le valamit. Egy megtörtént esetet készült polgári tragédiává

alakítani. Anya és leánya egy férfiba szeretnek, a ki a lány kezét kéri

meg. Az anya hiába kisérli meg legyőzni önmagát, aztán leányát

rábeszélni; végtére vízbe ugrik. – E mű néhány töredéke Keller drámaírói

terveinek összes emléke, bár e becsvágy élete végén újra fölébredt

benne, ismét eredmény nélkül. Lyrai természet volt, a ki nem birta magát

megtagadni; előadás-módja, bő részletezése sem illett drámába.

Berlinben végre rátalált valódi hivatására. 1850 szeptemberében komolyan

hozzálátott a _Zöld Henrik_ írásához s szerződést is kötött kiadására

Vieweg braunschweigi kiadóval. Csakhogy a regény megírása majdnem annyi

küzdelmébe került, mint átélése. Mikor a megjelenésre kitűzött határidő

elérkezett, a száz ívből csak nyolcz volt készen. A kiadó előlegeket

küldött, aztán meghívta magához, hogy nála fejezze be művét, a hol gond

nélkül élhet s idejét nem kell szétforgácsolnia; utóbb pörrel

fenyegetőzött. Keller kelletlenül dolgozott. Panaszkodott, hogy a nagy

sietség miatt a mű olyan rajzhoz hasonlít, melyen az utolsó tollvonások

mellett ott látszanak az első czeruza-nyomok. Közben a regény egy

helyett három kötetre duzzadt, a mit a kiadó a kölcsön-könyvtárakra való

tekintettel kívánt. Keller viszont a tiszteletdíj fölemelését követelte.

Vieweg egy dráma s egy kötet elbeszélés kiadására is kész volt, csak a

regény befejeztessék. 1853 vége felé szétküldik a mű három kötetét,

nemsokára igérve az utolsót, a negyediket. A negyedik kötet azonban csak

nagy késedelemmel, 1855-ben jelent meg, a mi nem kis mértékben

csonkította a mű hatását.

Az író maga nagyon elégedetlen volt művével. Előszavában mentegette is a

mese és compositió fogyatkozásait. A bensőbb önéletrajzi részletek,

melyeknek csak pár fejezet volt szánva, nyakára nőttek s terve ellenére

magukkal ragadták. Mások a befejezést hibáztatták. Kiadója jobb szerette

volna, ha a derék Henrik életben marad; föl is kereste Kellert

Berlinben, hogy erre rábeszélje. Hettner és Vischer is jobb véget

kivántak a jóravaló Henriknek. A költő előbb öngyilkosságra szánta hősét

s bár ettől elállt, halála mellett megmaradt; mint maga mondja:

«Egyrészt, hogy alaposan leszámoljon, másrészt mélabús hangulatból.»

Később maga is túlságosan kegyetlennek érezte ezt a véget. Az egész

művet nem tekintette késznek, inkább vázlatnak nézte. Bő húsz esztendő

multán összevásárolta és felfűttette példányait, megátkozva még azt is,

a ki első alakjában valaha újra lenyomatná. Mint gyakorlott író és kész

művész, mégegyszer rátette kezét fiatalkori alkotására, hogy e főművét

tisztultabb alakban hagyja az utókorra. Sokat változtatott. Sokat

elhagyott a politikára és nevelésre vonatkozó hosszadalmas

okoskodásokból, összébb vont sok terjengő részletet, máshol új

jeleneteket toldott be, minő a kaland Huldával s a «Sípcsoda» fejezete.

Arra is gondolt, hogy az egészet egy későbbi ponton kezdi s úgy szövi be

a visszatekintést; utóbb mégis a közvetlen elmondást választotta, első

személyben. A mi az első kiadással szemben bántotta, hogy túlságos

őszinteséggel tárta föl magát a világ előtt, – abban most megnyugodott,

sőt gyönyörűséggel járta «az emlékezet zöld ösvényeit.» A befejezést

egészen megváltoztatta. Az első terv szerint a mű egy nagy elegiában

végződött volna a halálról, mely azonban a nagy sietségben elmaradt.

Most Henrik hazatér, anyja halálos ágyán viszontlátja a bujdosó fiút. Ez

közelebb hozza a valósághoz a mű végső szakaszát, bár a grófi ház

pártfogása szintén puszta költemény, – mint Judit visszatérte is, első

szerelmeséé, ezé «a valóságtól el nem homályosított képzelt alaké.» Az ő

találkozásuk most a regény utolsó fejezete. Összeházasításukat, a mi

banális lett volna, az író kikerülte s művéből, mint Baechthold

megjegyzi, egy kissé az agglegénység dicsérete hangzik ki.

A mint a könyv most az olvasó előtt fekszik, hű rajza Keller fiatalkori

küzdelmeinek. Önéletrajz és regény, való történet művészi előadásban.

Őszinte önvallomás egy nagyratörő ifjú légvárairól, makacs kitartásáról,

vesztett csatáiról, a melyek végén az első kidolgozásban, az átélt

hangulatok hatása alatt, legyőzetik, a másodikban – a higgadtabb

visszagondolás idején – megembereli magát s talpra áll. Lee lelkében az

ifjúság erényei és hibái tükröződnek. – A könyvet egyrészt a _Dichtung

und Wahrheit_-tal hasonlították össze, mert Kellernél is való és költött

elemek olvadnak egybe s a való átköltve jelenik meg; másrészt _Wilhelm

Meister_-rel, mely szintén ily törekvések és küzdelmek rajza. De bár

Goethe hatása Keller egész munkásságára kétségtelen, _Zöld Henrik_

regénye reális előadásánál s erkölcsös czélzatánál fogva inkább hasonlít

_Pendennis_-hez, Pendennis Arthúr ifjú éveinek, hibáinak,

meggondolatlanságának rajzához, a ki maga legnagyobb ellensége

önmagának.

Azonban nemcsak élményeit tudja leírni, a mi magában aligha avatta volna

jeles íróvá, hanem el tud mélyedni mások lelkébe s tud alakokat

teremteni. A fiát hazaváró anya, a szorgos szegény asszony mintaképe, ki

néma aggodalommal kíséri gondolatban fia lépteit, mesteri rajz. Judith

alakja merőben költött, de oly reális, hogy a költő beismerése nélkül

ezt is arczképnek vehetnők.

A mellett Keller regénye egy népfaj és egy kor gondolkozását, erkölcsét

és szokásait tükrözi, melyeket a külfölddel ő ismertetett meg először.

Mind e tárgyi érdekességhez járul még az író vonzó egyénisége, mely

mindent költőivé emel, nemes erkölcse és gondolkozása s mély hangulatai,

melyek minden lapján elömlenek. S nem utolsó sorban az író művészi

érzéke: szilárd szerkezete és gondos részletei, kényelmes és bő, de

sohasem unalmas előadása s erőteljes, aczélos stílje.

Ily sokoldalú Keller tehetsége, ennyi forrásból táplálkozik hatása.

A _Zöld Henrik_ föltárta Keller előtt a teret, melyre tehetsége termett.

Még a regény írása közben belefogott egypár elbeszélésbe, melyeket

eredetileg bele akart szőni a regénybe, de az ívszám a nélkül is nyakára

nőtt. Megszerződött kiadójával egy kötet elbeszélésre, melyeket a regény

után csaknem egyhuzamban írt s melyek már 1856-ban megjelentek. Kettő

kiszorult a gyűjteményből s egy második kötetre maradt, mely azonban

csak tizenhét év mulva látott napvilágot. E történetek mind egyetlen,

képzelt városban játszanak, Seldwylában, melynek lakóiban többnyire

enyhe humorral, itt-ott harsány hahotával rajzolja honfitársainak

gyöngéit és furcsaságait. Tiszta realistának mutatkozik itt; sehol semmi

romantikus vagy sentimentalis vonás; előadása is egészen tárgyias. Az

első kötet elbeszélései komolyak, sőt egy közülök, a _Falusi Romeo és

Julia_, valóságos népi tragédia; oly egyszerű és természetes, hogy

Auerbach a népdalokhoz hasonlította. Az ellenségeskedő, elszegényült

apák gyermekei közt lappangva nyíló s hirtelen kivirágzó szerelem mély

lélektani alapból sarjad s természetes jelenetekben fejlődik egész

végig, úgy, hogy erős érzéki gerjedelmük is nemes és költői marad. Ez

elbeszélés egymaga hosszú időre fenntartaná szerzője nevét. Hasonló

finom lélekrajz nyilvánul a _Három derék fésűslegény_-ről szóló

történetben, a kik nem tudnak összeférni, mert mindenik szeretné

kibőjtölni a másik kettőt, hogy gazdájuk kis boltját magának szerezze

meg. Seldwylában egy egész város haszontalan ember megvan együtt, de

három tisztességes nem tud megférni egy födél alatt. Ebben, bár túlozva,

valódi emberismeret van s a komikum realis lélektani vonásokból

szövődik; kár, hogy a kimenetel a torzhoz hajlik. – A második kötet

inkább anekdotaszerű furcsa eseteket foglal magában, a szabóról, a kit

grófnak néznek s utóbb annak is adja ki magát _(Ruha teszi az embert);_

egy együgyű emberről, a ki gazdag idős emberek házában rokonnak tolja

fel magát, ott kegylesésből udvarol a ház asszonyának; annak gyermeke

születik s az örökség-vadász épp ezáltal elesik a haszontól _(Saját

szerencséjének kovácsa)_. Kellerben volt egy ere az erős, már csaknem

szellemtelen komikumnak; nem ok nélkül fanyalodott Münchenben

kenyérkeresetből nyers humoreszkek írására. Azonban, mintha maga is

enyhíteni akart volna ezen, a kötet végére két komoly elbeszélést

iktatott: _Dietegen_-t és _Az elveszett mosoly_-t.

A mi e két kötetet oly messze elválasztotta egymástól s az író

termékenységét megszakította, megint az anyagi zavar volt. Keller ismét

adósságokba merült, melyekből anyja váltotta ki, a kis házra fölvett

teher árán. Így tért haza az író ismét, hét esztendei távollét után. De

ez nem a tékozló fiú hazatérése volt. Németországban a legjobb

tehetségek közé számították, minden különczsége ellenére a legjelesebb

írók és tudósok méltatták barátságukra a svájcziasan nyers modorú, kis

tömzsi, nagy szakállú, szűkszavú, de szókimondó embert, kinek leghűbb

arczmását Stauffer-Bern rézkarcza őrzi, mely Ricarda Huch könyvében van

közölve. Theodor Vischer, Burckhardt, Gottfried Semper, Moleschott

körében élt. Wagner Richárd, Heyse voltak barátai és Böcklin, kinek

kezétől szintén maradt arczképe. Otthon is megbecsülték; meghívták az

irodalom- és műtörténet tanárának az épülő polytechnikumra. Midőn ezt

nem fogadta el, megválasztották Staatschreibernek s utóbb a nagy tanács

tagjának is. Hogy lelkiismeretes hivatalnok volt, az is mutatja, hogy a

tizenöt év alatt jóformán csak nyári pihenőútjain írt egy-egy

elbeszélést. Nem is jelent meg tőle ezalatt más _Seldwyla_ második

kötetén kívül, csak hét legendája. Ezeket egy régi gyűjteményből

merítette. Mint előszavában mondja: úgy találta, hogy az ősi legendákban

profán elbeszélőkedv nyomaira akadni. Ez elemeket ragadta meg ő s

egészítette ki a maga módján, erős realismussal töltve ki s toldva meg

az eredetiek hézagait, miáltal «az arcz néha más égtáj felé fordul». A

kedvesétől megvetett leány, a ki az égi vőlegénynek áldozza magát s

kedvesét is maga után vonja az üdvösség kertjébe: nála ezt földi

szerelemből teszi. A zárdából csodálatosan eltünt és sok idő multán

visszatérő apácza közbeeső éveit hasonlóképpen földi boldogsággal tölti

ki. Nem sért hitet, sem kegyeletet, csak a földre állítja az alakokat,

kiket a legenda ég felé fordított arczczal ábrázolt; mintha a templomi

festők szárnyas angyalfőihez hozzáfestené a testet is. Ha régi

századokban a józan Svájczban legendákat másoltak volna, nyilván

ilyenformán alakítják.

1876-ban letette hivatalát s ismét egészen az irodalomhoz fordult, hogy

megvalósítsa régi terveit, melyeket évtizedek óta hordott magában. Két

kötetre való elbeszélést írt, a _Zürichi novellák_-at s a

_Sinngedicht_-et, átdolgozta a _Zöld Henrik_-et s kiadott egy új regényt

is, _Martin Salander_-t. Ennek átdolgozását s folytatását is tervezte,

de mindebben megakadályozta a halál (1890).

Újabb elbeszélései további fejlődést mutatnak. Fiatalkori

sentimentalismusa s a régi nyers tréfálkozó kedv most jóízű humorba

olvad össze, bár nem veti meg a kisérteties történetet sem. (A

_Kísértetlátók_ a _Sinngedicht_-ben.) Realismusa finomult, a nélkül,

hogy erőteljességéből vesztett volna. A _Sinngedicht_ inkább regényes

novellafüzér, de a _Zürichi novellák_-ban s a regényben gyakorlatibb

eszme nyilvánul, az írónak ezekben sok mondanivalója van. Az utóbbi

elbeszéléseket szervesen egybefoglalja a keret, mely azt írja le, mint

lelkesül egy fiatalember az eredetiségért, míg egy idősebb néhány

történetet közöl vele, melyekből látja, hogy van nemes és nevetséges

eredetiség. Fölfogását itt tárja föl az író, a ki már nem egy

eredetieskedő ficzkót csúffá tett egyéb műveiben is. – Még erősebb

kritikai ér s több gyakorlati, nevelő czélzat fut keresztül _Martin

Salander_ regényén. Salander tanító volt, de vállalkozásokba vágott;

azonban kezességet vállalt s elvesztette kis szerzeményét. Az újvilágba

ment szerencsét próbálni, kétszer is, mert vagyonát ugyanazon barátjának

csalárdsága folytán ismét elveszti. Az idegenből visszatérő ember éles

szemével figyeli meg a változásokat, az új demokratiát, hol mindenki

elégedetlen sorsával és helyzetével, az általános fölfelé kapaszkodást,

midőn a mosóné is divatos kalapot visel, az igények túlcsigázását, a mi

hasard életre csábít, kalandorokat nevel s a közerkölcs romlásához

vezet.

Salander maga is – kedve ellenére – kénytelen leányait a mosóné

nagyhangú fiaihoz férjhez adni, a kik rohamosan boldogulnak, nagy lábon

élnek, míg kiderül, hogy sikkasztottak s az igazság keze eléri őket.

Mindez napihírekkel igazolhatón hű rajza a hetvenes és nyolczvanas évek

közéletének. Az író csak az új nemzedékben talál reményt, Salander

fiában, a ki derekasan fejlődik, okosan gondolkozik, tanul és dolgozik s

ember a talpán. Főképp, hogy ez alaknak nagyobb szerepet juttasson,

azért akarta Keller átdolgozni művét.

Intő szózat e mű honfitársaihoz, melyben hazája szokásait és erkölcseit,

közállapotait és politikáját, egész jelenét és jövőjét bírálja.

A _Zöld Henrik_ politikai elmélkedésein kezdve az egyes elbeszélések

czélzásain (a pap alakja az _Elveszett mosoly_-ban) és gúnyolódásán

keresztül így emelkedett korának bírálatáig, egy hazafias tett

szolgálatába hajtva realismusát és gúnyját, egész írói tehetségét. E

magas erkölcsi és hazafias czél felé kristályosultak törekvései s

tehetségének minden oldala.

Jó hazafisága munkáinak irodalmi becsét is emelte. Legfőbb írói érdeme

nemes és tiszta realismusa s ezt annak köszöni, hogy műveiben sohasem

hagyta el szülőföldjét; mindig azt írta, a mit átélt vagy látott. Innen

ered munkáinak némi fogyatkozása is: némely motivumok, helyzetek és

alakok ismétlődése. Nemcsak Lee Henrikben rajzolta önmagát; Salander is,

a ki kétszer próbál szerencsét idegenben s végtére boldogul, egy kissé

hozzá hasonlít; ő rá vallanak nyilt szeme, aggodalmai, mély politikai

érdeklődése, a mi jellemző svájczi vonás s Keller alakjainak jó részében

visszatér. _Amrain asszony s legkisebb fia_ rá és anyjára ütnek; ő

Pankrácz, a ki dünnyögve fogyasztja meg nem érdemelt ebédjét anyja s

nővére asztalánál; ezt az egész elbeszélést is nővére kedvéért írta,

kárpótlásul, mert _Zöld Henrik_-ben meg sem emlékezett róla. Egyéb

munkáiban is legalább hallomásból vagy följegyzésekből merített;

_Regina_ cz. elbeszélése egy jó ismerősének családi életét rajzolja, a

ki egy jóravaló szolgálót vett feleségül. Képzeletének mindig szüksége

volt valami reális magra, melyből művét kifejleszsze. Ezért vonzódott a

történelmi tárgyakhoz, melyeket aztán részletező képzelete pompásan

tudott megeleveníteni, mint _Hadlaub_ és _Dietegen_ sorsát, melyek a

középkor kitűnő rajzaivá szélesednek.

Ez a ragaszkodás valami kiinduló ponthoz, korántsem írói szegénység

jele. Lelkében minden kis mozzanat hatalmassá fejlődött; a _Falusi Romeó

és Julia_ egy napihír nyomán keletkezett. Kezén minden terv folyvást

nagyobbá duzzadt: első regénye is megnőtt írás közben; egypár

elbeszélésből _Seldwyla_ két kötete támadt. Ez a hajlama vitte őt a

keretes elbeszélésekhez; voltaképp minden elbeszélése ilyen. Seldwyla

két kötete egy várost és egy fajta népet rajzol, legalább ennyiben

összetartozik; a _Zürichi novellák_-at közös alapeszme fűzi össze; másik

novellakötete valóságos füzére a történeteknek, melyeket a keret

szereplői beszélnek el egymásnak érvekül, a házasság és boldogság felől

vitázva. Polheim a hét legendát is szervesen összecomponált cyclusnak

nézte. A tervek e folytonos terjeszkedését az a tulajdonsága hozza

magával, hogy terveit hosszan forgatta eszében, valósággal beleélte

magát azokba s részletező képzelete szívesen pepecselt velök hosszasan.

Alkalmasint e vonásában is van valami a csöndes svájczi megfontolásból s

higgadt czéltudatosságból, mint javító és csiszolgató türelmében.

Keller ma nagyon olvasott író. A svájcziak legnagyobb írójuknak

tisztelik s Németországban is az újabb német nyelvű irodalom legjelesebb

írói közé sorozzák. Elbeszélései a hatvanadik kiadás körül járnak;

_Salander_ is, utolsó műve, túl van a negyvenediken.

Hatásának nyitja két körülményben rejlik. Az egyik az, hogy mindig

szülőföldjének életét rajzolja, melyet előtte más tehetség nem

zsákmányolt ki. A svájcziak komoly gondolkozása, higgadt erkölcse,

egyszerű szokásaik és szórakozásaik, apró csete-patéik, melyekre Keller

alakjai oly sűrűn fegyverkeznek, örökös dalárünnepeik újak előttünk.

Egyes elbeszélései már e nép lelki világának s e környezetnek művészi

rajzánál fogva is tartós becsűek, mint a _Hét igaz ember zászlaja_, mely

egyik legsikerültebb alkotása. A svájczi vérmérsékletnek,

életszokásoknak hű s szinte teljes tükre ez a mű, melyet már e réven is

hely illetne meg a világirodalomban. Benső vonásokban is fajának

sajátságai tükröződnek, az élet komoly felfogása, nyugodt gondolkodás,

tiszta erkölcs, derült lélek, a munka szeretete. Ez hatja át az író

egyéniségét és legtöbb alakját egyaránt, e vonások nyilvánulnak nyugodt

és világos előadásában is. Pályája annak bizonysága, hogy az író csak

saját fajának ábrázolásával s annak jellemvonásait érvényesítve vívhat

ki valódi és tartós érdeklődést otthon s külföldön egyaránt.

Elterjedésének másik oka, hogy németül írt s a német olvasó-közönség is

a maga írói közé számítja.

Szerencsés író, ki hazájáról írva, tehetségével érdeklődést bir az iránt

ébreszteni s a ki egyszersmind világnyelven írhat.

MEYER KONRÁD FERDINÁND.

Meyer Konrád későn és nehezen lett íróvá. Egyik classikusa az újabb

német irodalomnak s harmincz esztendős korában még nem volt kifogástalan

a németsége. Ritka eredeti tehetség, férfikora derekáig mégis pusztán

abból állott irodalmi munkássága, hogy német történelmi tanulmányokat

fordított francziára. Arra gondolt, hogy a franczia nyelv magántanára

legyen valamelyik egyetemen; későbben jogi pályára, azután festőnek

készült; hivatalt akart vállalni s csak magának szándékozott

verselgetni. Párisban, Münchenben, Olaszországban kereste élete czélját,

pedig lelkének minden szála szülőföldjéhez, Svájczhoz kötötte, melynek

történetéből merítette főbb munkáinak tárgyát. Mikor végre írni kezdett

is, vers- és dráma-themákat forgatott fejében, pedig az elbeszéléshez

legtöbb a tehetsége. Egész élete csupa merő ilyen ellentét. A legerősebb

elmék s a leghiggadtabb emberek egyike s élete folytában kétszer kerül

az őrültek házába. A történet legpompásabb korszakát, a renaissancet

festi legnagyobb kedvvel munkáiban, Rubens a kedves festője, – maga meg

a legszürkébb polgári életet éli, hivatalnoki egyszerűségben. Mindent

elkövet, hogy nyugodt napokat lásson s ezt a nyugalmat végig keresi

Svájcznak valamennyi hegyén-völgyén. Zárkózott, emberkerülő természet,

de jó fiú, gyöngéd testvér s holta után családja marad. Egy napig sem

tud ellenni huga nélkül; véle járja be költői műveinek szinterét, neki

mondja tollba regényeit, a protestantismus harczairól, a renaissance

szenvedélyes hőseiről, – Svájcz valamelyik csöndes völgyében, egy árnyas

fa alatt, míg kutyája lábaihoz lapul, macskája az asztalon dorombol s az

író közben-közben pihenőül morzsát szór a madaraknak.

Svájcz tiszta levegője s az író lelkének ez a nyugalma megérzik minden

munkáján. Verseiben a faji vonások uralkodnak: józanság és egyszerűség,

az érzelmi lágyság mellett is némi darabossággal párosultan. Uralkodó

hangulatuk a resignatió; főbájuk: hogy minden szóban festői gestus

rejlik. Csak nyolcz sort ír a magvetőkről s látni a nap omló sugarait,

érezni éltető melegét; előttünk a megnyílt barázda, a mint kitárt

kebellel várja a magot; lendül a szóró kéz széles íve, mely Sudermann

szemében a teremtés kézmozdulatának mása; s a hőségtől reszkető

levegőben ott rezeg a természetes példázat, az egyszerű alapeszme.

_Magvetők jelszava._

Ütemre lépj! Most szór a kar!

A föld soká lesz fiatal!

Ott egy mag félre hull, kivesz.

Pihenni jó, jó sorsa lesz.

Egy a barázdán fennakad.

Jó annak is. Süt rá a nap.

Ki egy se hull az ég alul,

S vigyáz az UR, bárhova hull.

Szereti is hangulatát, érzelmét egy-egy képben kifejezni, melyben szinte

egygyé olvad a természettel; például:

_Alkonypír az erdőn._

Az erdőbe menekültem,

Holtra üldözött vad én,

A nap végparázsa izzott

A fák síma törzsökén.

S hogy lihegve elfeküdtem,

Vér fut el kövön, mohán –

Vajon sebem vére csordúl?

Vagy alkonypír az csupán?

Mindig józan, realis, mégis gyöngéd. Daltárgyait s a dal röpke

természetét maga jellemzi _Dalok lelkei_ czímű kis versében:

Egy éjjel, míg virág fakadt a fán.

Kedves kisértet-raj riaszta rám.

A kertbe bolygék nesztelen

S körtáncz keringett a gyepen,

Villó fehér fény repdesett,

Mint tánczoló tündér-sereg.

Szóba eredtem bátran vélek:

Kik vagytok, légi tünemények?

Felhő vagyok, árnyam ring a tavon. –

Emberi lábnyomok én a havon, –

Vagyok a fülbe susogva: Titok, –

Ég fele szárnyaló ima vagyok, –

Kis gyerek én, kora sírba leszállott, –

Cserje között én illatos ág-bog, –

S a kit választasz, melyőnknek kedvez

A percz ihletje, – abból most dal lesz.

Sűrűn tükröződnek verseiben úti benyomásai, Velencze surranó, sötét

gondolái, melyeket mintha nem csak szóval, hanem színnel is festene.

_A Canal grandén._

A Canal grandéra mélyen

Ráfeküsznek már az árnyak,

Sötét gondolák suhannak,

Egy-egy suttogó titok.

Két palota szűk közén át

Odatűz a nap sugára,

Izzó, széles sávot vetve,

Lángszinűt, a gondolákra.

És a bíbor csillogásban,

Hangos hangok, kaczagás kél,

Csábitó mozdúlatok, meg

Szemek bűnös villogása.

Regényirók · 第 11 / 12 段