[Illustration: FONÓKERÉK S GUZSALY (M.-BIKAL). (345)]

[Illustration: GUZSALYFONÁS ORSÓVAL, KÖRÖSFŐN. (343)]

Jó. A mag hát künn van, a fődbe. Ha esőt ád a jó Atya, akkor lesz szép a

kender. Nem gyomlálunk. A mag tizenhárom hétig ül a fődben. Aratástájt

lesz csak véle dógunk: akkor nyűjjük ki a virágost, rá három hétre

(szeptember) meg, nyűjjük a magoskendert. E mán asszonymunka, ebbe az

ember nem elegyedik. A nyűvés? Három markot nyüvünk egy fűbe, békötjük s

odaállogatjuk csomóba, – ott «megüvödik» s negyednapra kiterítjük, ott a

fődjin. Ott is marad, amíg megszárad. Akkor szekérre teszik s hazahozzák

az emberek; itthon a csürbe leteszik s elcsépelik. A magot is még az

emberek szórják föl. Az asszonyok újból felkötözik, tizennégy fűbe

egy-egy csomót s kirakjuk üket az ereszhéjjára, telelni. Tavaszszal,

Szent György nap után, elvisszük a tóba, eláztatjuk. Ha tó nincs, – mer’

nékünk sincs, – ahol vizet kapunk, oda, a réten a göbölydékekbe, ahol a

hóvíz megmaradt. Kövekkel lenyomjuk. Ázik vagy két hétig. Aztán

kivetjük, szétterítjük s megszárad. Itthon elcsapjuk, tillóval. Elcsapás

után megheheljük; először levevődik róla a jobbik szösz, a tövi szösz

(abból kerül az osztovátára a nyújtó-szál), aztán a hegyi szösz, ami a

behelen megmarad (abból adják a beverő szálat), – ehun e’, ami a karomon

marad föltekerve, e’ pedig a fűkender. Eztán letesszük a pincébe, hogy

pihenjen. Amint és az eső, akkor ecseljük, – tövirül jön a pátyaszösz,

fejirül az ecselszösz. Hogy miért akkor, amikor és az eső? Mer’ akkor

nem kopik úgy, nem fullasztja a szegény asszonyt annyira.

[Illustration: CSÜLLÉS A VETŐKARÓRÓL. (348)]

[Illustration: VETŐKARÓ. (347)]

[Illustration: TEKERÉS. (350)]

[Illustration: VARRÁS. (351)]

[Illustration: AZ ESZTOVÁTA MELLETT. (351) (B.-HUNYAD).]

Hogy aztán? Van még véle munka, van, aranyom úrfi, elég. Fűkendert, hét

fűt, feltépünk egy guzsalyra, aztán azt fonjuk «nyújtani» orsóval, vagy

guzsalyról a kerekre (a rokkára), ha akinek a keze fárad. Így készül a

vékony fonál. Annak a sárga fodorvászonnak, akit úgy szeret az úrfi,

annak, édes, ilyen vékony fonál a nyújtószála is, meg a verőszála is. A

fonalat aztán felmatoláljuk az orsóról a matolára. Mikor tíz pászma egy

darab (negyven «íge» egy pászma; egy íge négy szál), levesszük a

matolláról s vetjük rá a többit.

Mikor minden asszony elvégzi, lesz a szapulás. Ki milyen ügyes

gazdasszony, de mán Szent Pál nap után nem soká hagyhatjuk. A szapulóba

kereken, jó lucskosan, belérázzuk, husz-harmincat, egy szapulóba, –

béterítjük lepedővel, a «hammassal», ráteszünk két véka rostált

cserfahamut s egy nap mind szapuljuk, főzzük, öntjük, mellőle egy

asszony sehá nem mehet. Tüzesített kővel forraljuk éjfélig is.

Megforgatjuk, ha fótos, úgy pállózzuk (párában melegítés) újra, hajnalig

is. Egy nap s éjjel asszonynak nyugodalma nincsen, hogy fekete ne

maradjon. Régente, még reggel egyszer kirázták s kezdték újból. No!…

Mikor fehér, kimossuk tiszta hideg vízben a kútnál; itt, Bikalon, ki van

erre nevezve a Fűzkut, ott mossuk, – kicsavarjuk, kirángatjuk, spárgára,

itthon az udvaron, kiteregetjük. Megszárad, mikor milyen idő van, két

nap alatt is, három nap alatt is, akkor kirángatjuk. Szegény asszony!

csoda, hogy meg van a lelke!… Feltesszük a tekerőre s a tekerőről

gombolyégba szedjük, osztég a nyújtót megvetjük a vetőkaróra s

leszedjük, – most kerül az esztovátára…

Így a munka a szöszszel is, akiből a verőszál lesz. De a szöszt nem

lehet kerekkel fonni, csak orsóval.

Hogy mitől lesz fodros a vászon, amikor lekerül az esztovátáról?… Az

asszony munkájától, csak. A mi verejtékünktől, úrfi aranyom! Belényomjuk

a vásznat egy csöbör vízbe s verjük a kis székhez, szaporán, sokáig. Ha

jó súlyosan fontuk az orsóval, girengyezik (göröngyösödik), megfodrodik,

– a’ lesz a fodorvászon. Mert, hej, szép is a’! Koporsómban is jobban

pihenek meg, elhiszem, ha a’ lesz párna a fejem alatt…

Erre a szépséges fodorvászonra került hajdan – kerül még ma is, de már

ritkábban, – a varrás, az írás után való varrás. Mert ez a szép, ez a

művészi, nem pedig az az emésztő tucatmunka, ami «kalotaszegi varrottas»

néven kerül ma piacra s ami kenyérkeresetnek kenyérkereset, de a

művészetnek semmi köze hozzá.

[Illustration: EGERES FALUBÓL.]

[Illustration: IRÁS. (352)]

[Illustration: IRÁS. (353)]

[Illustration: IRÁS. (354)]

[Illustration: IRÁS. (355)]

[Illustration: IRÁS. (356)]

[Illustration: IRÁS. (357)]

[Illustration: IRÁS. (358)]

[Illustration: IRÁS. (359)]

[Illustration: IRÁS. (360)]

[Illustration: IRÁS. (361) _Mejjrevalóhoz s dulandlé sarokhoz._]

[Illustration: EGERES FALU.]

«Beszéljek a kalotaszegi varrottasról is? – írja munkatársunk, Kriesch

Aladár. Arról a szegény varrottasról, mely a legelevenebb intőpéldája

annak, hogy mint tünik el a semmiségbe a művészet géniusza, amint valami

dolog tisztán pénzért, kereskedelmi célokra készül! Mi az a mai,

világoskék vagy rózsaszín selyembe hímzett, idegenbe olcsó pénzért

készülő terítő ahhoz az őserejű, régi varrottashoz képest, amit pusztán

csak a maguk örömére, ünnepjeik és köznapjaik szebbé tételére

készítettek! Emitt a teknikák alkalmazkodása az élet szükségletéhez, a

feladathoz s a virágként mindenfelé fakadó motivumok tengernyi

sokasága.[6] Amott egyetlenegy tehnikának az unalomig való ismétlése

két-három elsorvadt motivummal».

A régi kalotaszegi varrottas nagyjából háromféle volt: 1) _Az írás után

varrott_, – melynek öltése rendkívül egyszerű és érdekes. Ez úgy

készült, hogy minden egyéb próbálgatás nélkül – koromlébe mártott lúd-

vagy sastollal felrajzolták a diszítményt (352–360) s utána kivarrták.

(363) Most már nagy ritka öreg asszony ért az írásához. 2) _A szálán

varrott_, – midőn minden előrajzolás nélkül, a vászon szálait olvasva

öltöttek s használták az e tehnikánál dívó összes öltéseket, úgymint pl.

a keresztöltést, száröltést, stb. (362, 378) 3) _A vagdalásos_, – amidőn

a vászonból, közzel-közzel belévágva, szálait kihúzkodták s az

ornamentet helyenként fonállal kitöltötték, körülszegték. (380. 381)

Eme harmadikból fejlődött aztán a modern kalotaszegi varrottas, amely

fölött most apraja-nagyja naphosszat görnyed, pár garast keresve s

elmúló művészetük morzsáit széjjelszórva a világ minden tája felé.

Az írásos és szálán varrott mindig színes volt, fehéres vásznon színes

fonal. A vagdalásos régebben soha szines nem volt, szürke alapon fehér

fonállal dolgoztak.

Ma már, nehány gyakrabban ismétlődő mintát leszámítva, nagyon bajos az

egyes minták elnevezését megállapítani; számtalan régi minta divatját

multa, a legszebbeket nem is igen varrják ma már s aki varrja,

elnevezését az sem ismeri, hisz régente is, az elnevezés faluk szerint

változott, sőt egyazon faluban három-négyféle ugyanannak a formának az

elnevezése. Faluról falura gondosan nyomoztuk s gyűjtöttük a már-már

végképp pusztuló régi mintákat, – munkatársunk, Juhász Árpád is sokat

vesződött az elnevezések kutatásával, amiben segítségére volt Edvi Illés

Aladár munkatársunk is. Magával a formakincscsel szakszerűen eddig

kevesen foglalkoztak, nagyobb gyűjtemény csak egy jelent meg

(Pentsy-Szentgyörgyi: Kalotaszegi Varottas Album), ennek is csak az első

kötete, amiből hiányzik éppen az igazán művészi, az írás után való

varrottas ismertetése; lehet, a második kötetben készültek véle

foglalkozni. A megjelent gyüjtemény elmélete hemzseg a tévedésektől s

alaptévedése, hogy a varrottasokat a nép az uri osztálytól vette át…

Kutatásaink folyamán számtalanszor meggyőződtünk, hogy ez az elmélet meg

nem állhat. Föltéve, hogy az erdélyi fejedelmi udvarokból került minták

után dolgozott a nép, – mi bizonyítja, hogy e mintákat az uri osztály

eszelte ki s nem éppen népies hagyomány juttatta föl a kastélyba? Ellene

mond a nép konzervativ természete, nem egykönnyen vesz át a nép valamit

s ha vesz, kevés abban a köszönet; ami nem az ő lelkének talaján fakadt,

az satnya marad, az nem tud fejlődni, annak nincs gyökere, – már pedig,

milyen gazdagság volt itt valaha éppen varrottasokban! Okoskodásunkat

igazolják azok a félig, vagy rosszul értett formák, amelyekkel ma már

lépten-nyomon találkozunk s amelyek a modern tehnika révén kaptak lábra.

Ne kételkedjünk: azok a régi varrottasok a nép művészi érezésének ép s

egészséges alkotásai, – bár közkincse Kalotaszegnek, mindenki a magáénak

tartotta s tartja még ma is, változtat rajta, hozzá ád, elvesz belőle,

új kombinációkat próbál, sőt ugyanazt a mintát néha annyira

elváltoztatja, hogy csak nagy figyelemmel akadhatunk az eredeti

rokonságra. Kívülről tudták a mintákat a régiek; még most is akadnak,

akik ismernek sokat s ha jó kedvük van, csakis ilyenkor, csodálatos

könnyűséggel és olyan kéz gyakorlattal vetik vászonra, papirosra, hogy a

gyakorlott rajzolót is bámulatba ejtik (352–360).

[Illustration: SZÁLÁNVARROTT, SZEDETTES. (362)]

[Illustration: IRÁS UTÁN VARROTT, JÁKÓTELKÉRŐL; LÁTSZIK AZ IROTT S MÉG

KI NEM VARROTT RÉSZ. (363)]

Más sora van a modern, többnyire sárga vagy halvány rózsaszín, vagy

világos kék selyemmel varrott kézi munkának! Azon bezzeg nem

változtatnak, nem is igen alkalmas rá az a szabályos, mértanilag,

szemekre kiszámított minta; ezt bizony, valamint a jobbmódúaknál divatos

horgolt vánkosbetéteket, kétségkívül az uraktól tanulta el a nép, – de

nem is fejlődésképes ez, az ő kezűkön halott marad, nem nékik való, ki

is rí a falusi szoba környezetéből, ha ugyan maradt még valami igazán

népies abban a szobában. De hát ez a nép az uraktól tanulta volna a

kapuk faragását, hímes kapatisztítóit, a súlykot, a színes jármot!? Vagy

csak éppen a varrottasoknál szorult volna másra, ott ne tudta volna

megtalálni forma nyelvén azt a mondandóját, amelylyel egyéb holmiján oly

szépen beszél hozzánk!

Mindig a nép volt a művészetek anyja, teremtője, nevelője Homérosztól

kezdve minden művésznek; és a néphez tér vissza ismét minden művészet új

anyagért, ha a néptől kapott régit már agyon csépelte. Ez a természetes

folyamat; a nép a természettel folyton érintkezésben áll s a

természetnek képekben, formákban gazdag tüneményei, jelenségei folyton

hatnak rá, gazdagítják képzeletvilágát, megtermékenyítik s be is vetik

gondolkozásuk talaját a művészi érzék magjával, amikből oly szép virágok

teremnek; sokszor tapasztalhatja, például a városi ember, ha megfigyelő

képességet tud vinni magával a városból, hogy nyelve, az a tanult nyelv,

milyen csinált papirvirág a nép nyelvének élő virágaihoz képest.

De szükség van ilyen ép megfigyelő képességre a nép művészetének

méltatásánál is. A varrottas, kivált a tömött mintájú írás után készült,

valósággal összefolyik eleinte szemünk előtt, de megismerkedvén,

megbarátkozván vele, mintegy érezzük, látjuk kisugározni belőle a

ráfordított munkát, kedvet és szeretetet. Mert valóban kedvvel,

szeretettel készülnek, vagyis inkább készültek e régi varrottasok, nem

pénzért megrendelésre másoknak, hanem maguknak varrták, diszítvén vele

magukat és hajlékukat.

A leggyakoribb diszített fehérnemű Kalotaszegen, a kis kendő, a

nászkendő, a nagyobb kendők, a törülközők, a rúdra valók, meg a párnahaj

(párnacsúpnak is nevezik) vége.

A kis kendők hosszú, másfél méter keskeny (35–40 cm.) fodorvászonból

készülnek s két végükön 30–40 cm. hosszú, egyforma vagy néha különböző

diszítéssel, és pedig oly módon, hogy keskeny diszített szegély van a

két végén, melytől a tulajdonképpeni nagy díszt egy kis keskeny üresen

hagyott hézag választja el; lehet keskenyebb, lehet szélesebb a szegély,

meg a hézag is, de úgyszólván egyetlen kis kendőn se hiányzik ez a

tagozás. Hasonló a nagy kendők vagy törülközők beosztása is, – hasonlóan

hosszúkásak, de kétszer-háromszor szélesebbek, nagyobbak.

Más fajta a párnahaj ornamentuma, amelyet sokszor egyenes vonallal vagy

valamely dísz tengelyével, illetve középvonalával két szimmetrikus

részre osztott díszítés képez. Magát a lényeges díszt, mely jobbra és

balra újra szimmetrikus, (tehát az egésznek két keresztben álló

szimmetralis tengelye van, amitől a nevét is kapja a varrottas) egyenes

vonal keríti kétfelől, s erre következik a szegély dísze, mely folyton

változik és külön önálló formájú; a szimmetrikus két részre osztó vonal

a vánkosról levéve éppen a szélére esik, úgy, hogy csak az egyik fele

látszik a dísznek, a másik a túlsó oldalra kerül (legnagyobbrészt így is

vannak bemutatva e könyvben). Az írás utáni varrottas szabadon van

rajzolva; szabályos merev részarányosságot egyen se találunk, de éppen

ez a szabadság különbözteti meg minden gyári és gyári módon készített

kézimunkától; akad azonban olyan is, mint például a kapusi forma,

amelyen csak a szegély és csak a jobb- és baloldali rész szimmetrikus. A

varrásra használt fonál, ahogy ők nevezik, a fejtő színe rendesen vörös,

vagy kék, van fekete s elvétve akad zöld is: mosás után szépen fakul a

vörös és a kék.

Hasonló tagozásúak a lepedők is; tulajdonképp ágyterítők ezek s az ágy

oldalára lecsüngő rész, a «hajtás» van szélesen (30–40 cm.) kivarrva.

Maga a vászon nem elég széles terítőnek, tehát kettőt, hármat toldanak

össze, szintén házi készítésű csomózott csipkével, mint ők mondják,

recével (379); újabban már bolti csipkét használnak. A terítőnek azt a

részét, amely az ágy tetejére kerül, vagdalásos rózsákkal, csillagokkal

diszítik, kivált a gyerőmonostoriak.

Hasonló, de méreteiben kisebb az úgynevezett ágyfűtől-való.

Szép az abrosz is, amelynek sajátságos külön diszítési módja van, s ezt

az ornamentumot más varrottason is alkalmazzák, abroszformának nevezve:

körformát betöltő, elszórt nagyobb-kisebb diszek ezek s a toldások

kiemelése széles fogazatos varrással vagy csipkével történik. Még ide

tartoznak a női ingek gallérjai, vállfüi s oldalvarratai is.

Formai szempontból vizsgálva a varrottasokat, legfontosabb a formai

alapgondolat, amely mintegy váza az egész diszítésnek. Ezt a rendesen

egyszerű, vonalakkal kifejezhető alakot ruházzák fel a varrási

tehnikának megfelelő szerkezeti és formai elemekkel s változatokkal,

olykor annyira dúsan, hogy maga az alapgondolat, a váz, csak figyelmes

vizsgálat után ismerhető fel; vannak oly sűrűen bevarrottak, hogy így,

képen, be sem mutathatjuk, bár eredetiben, minden túltömöttségük mellett

is, elég jól hatnak. Maga a formai alapgondolat nem túlságosan sok, de

feldolgozása annál változatosabb; úgyszólván fel van használva minden

lehetőség, amit a varrottasok különben egyszerű varrási tehnikája nyújt.

A kis és nagy kendők fő motivumai képviselik az egyik leggyakoribb

alakot s mint mellékdíszek, szegélyek, előfordulnak lepedőkön,

párnacsupokon is.

Leggyakrabban az egy tövön nőtt öt-virágos motivum ismétlődik; ismerős

alakítás ez a magyar népművészetben egyebütt is, előfordul kapukon,

butoron, gazdasági eszközökön, elő a szűrökön is. A kendő szélességének

közepéből indul ki a szár, tetején van az egyik virág, mellette két

oldalt vagy kissé lejebb egy-egy virág s legalul ismét kettő. Magából a

tőből indulhatnak a mellékvirágok, átlósan, vagy pedig a szárból,

valamivel följebb; az alsók pedig a tőből vagy cserépből felfelé

fakadnak vagy lefelé hajlanak, kunkorodott száron. Rendesen öt virág van

e száron, de előfordulhat hét is, amikor újabb két száron ülő virág van

beiktatva a közepén. Többnyire egy-egy ilyen virágzat képezi, vagy kettő

egymás mellett, úgy az írás utáni, mint a szál utáni varrottasok

egyetlen alapmotivumát; alattuk kis szegély, hézag s a szélén ismét

szegély. E forma pompásan belé illik a hosszú, keskeny kendőkbe, jól

hangsúlyozván a felfelé menő irányt. A párnacsupoknál már többféle a

formai alapgondolat. Két – olykor csak egy – részarányos tengely körül

helyezkedik el e dísz, a párna élét a vonal képezi, amely alatt és amely

fölött a duzzadóra tömött vánkoson látható a varrás. E szimmetrális egy

pontjában, mint egy négyzet közepében, átlók kereszteződnek, akár

egyszerű egyenes vonallal kifejezve, vagy néha csak alig vehető ki e

vonal a reá halmozott formák sokasága miatt; ez az úgynevezett

«selyemkeszkenő forma». Ritkább a «kapusi forma»; ennél nem a

középvonalból, hanem az egyik szélsőből indul egy virág a másik vonalig

terjedő nyulványokkal s mellettük ferdén felfelé haladó széles vonal;

egy-egy ilyen motivum mellé, megfordítva, sorakozik egy másik vagy több

is. A «pápaszemes» vagy «jármos» valóban szemüvegre emlékeztet

hullámvonalával és ebbe helyezett virág díszével, – a középvonal alatt

és fölött egymásfelé fordított alakzatok vannak. Ilyen forma a

«hintókerekes» is. Az «abroszformánál» egy csigavonalú vagy köralakú

száron nőnek ki a virágok, befelé és kifelé, – az első esetben egy

nagyobb virággal végződnek a középen, ha pedig körbe van fogva a szár, a

diszítés közepét külön álló rózsa foglalja el. Virágból és levélből

váltakozva, párhuzamos, függélyesen álló, külön felismerhető oszlopok

adják a «dorombos» formát. Van sok egyéb elnevezésű, de a formai

gondolat alapjában csakilyen.

[Illustration: RÉGI KALOTASZEGI CSOMÓZOTT RECEMINTÁK. (379)]

Az írás utáni varrottas öltésformája a «sinyór», mely, mint neve

mutatja, a zsinór fonását tünteti föl: a két, felülről befelé menő

szálak közepütt hegyes szögben találkoznak; ugyanennek az öltésnek

szélesebb fajtája, amikor középen még egy keresztben fekvő rövid szál is

látszik, – az írás utáni varrottasok javarészén ilyen az öltés.

Egyszerű, párhuzamos, egymás mellé simuló öltéseket is használnak, ezek

alkalmasak különösen a szélesebb formák és közök kitöltésére.

Beszegésre, toldások összevarrására valami különös, fogazatos, fürészes

varrásmódjuk van, hogy ezzel is szélesebbé, gazdagabbá tegyék e vékony

diszítési elemet.

Szerkezetileg is nagy a szerepe az egyszerű sinyóröltésű vonalnak; ez

tünteti fel gyakran a formai alapgondolatot, ez adja a virágszárakat, s

a virágokat befoglaló körvonalakat; egyenes mivoltában mint elválasztó

rész szerepel; a szegélyeknek ez képezi alapját s ugyancsak a fődísznek

is; egyenes vonalak közé kerül a párnacsupok, az ágyfűtől valók,

valamint a lepedők főornamentuma is.

A diszítési elemek magából a tehnikai, a varrási módokból könnyen adódó

egyszerű alakulásokat mutatnak; nyugodt s kellően síkhatású az egész

kézimunka, az erősen stilizált növényi részek s virágok kifejlett,

helyes szépérzékre vallanak. Soha a varrási tehnika határait túl nem

lépik s amit csinálnak, az könnyen, mintegy játszva folyik munkájuk

természetes jellegéből; ismerik jól a maguk egyszerű eszközeit s derüs

kedvük, szépet áhító lelkük látszik meg munkájukon, – aminthogy

meglátszik a városi nők kézimunkáján, a hajszálvarrásokon, a

tűfestéseken az unalom, a görnyedő fáradság, a karaktertelen nemzetközi

mintákba posványosodott stílus érzéketlenség.

Térjünk vissza a legművésziebb, az írás utáni varrottas elemzéséhez.

Az egyenes szárból vagy konturból kiinduló és oda újra visszatérő zsinór

kisebb-nagyobb láncokat, csipkéket, zeg-zugokat képez, ha pedig az oda-

és visszatérő rész egymás mellé szorul, kis leveleket, kinyúló

nyelvecskéket formál, amelyek hosszúra elnyulva, bizonyos konturák közti

részt egészen betöltve, annak sujtásszerű hatást kölcsönöznek. Van olyan

alakítás, hogy a sinyór a szárból indul ki, de nem tér vissza, hanem

bekunkorodva, csigaszerűen végződik; az ilyet horgasnak nevezik.

Előfordul a sinyórnak kis köröcskévé alakulása, amit «tyúkszem»-nek

neveznek; ilyesmivel a tömör ornamentikát kedvelő kalotaszegiek a

hézagokat, a varrás közt maradt közöket töltik ki. Egészen telivarott

kis pontokat is használnak ilyen célra, de egyszersmind konturák körül

is alkalmazzák finom csipkézetnek, sőt a nagyobb tyúkszem köré is

elhelyezik. Ugyanily szerepe van annak a kérdőjel (?) kacskaringónak,

amire sok varrottason rá találhatunk. Az egymásmellé fektetett

párhuzamos öltések sora a konturák közti tér masszás kitöltésének egy

másik módja. Ilyen öltésekből nagyobb pontokat és karikákat is képeznek.

Az írás utáni varrottasok diszítése rendesen növényi formák stilizálása.

Szár, virág, levél, kacs, gyümölcs, – ezek a főbb motívumok, ehhez járul

még itt-ott az ismert cserép, amiből a virág kinő s előfordul a

pávaszem, a csillag, a «lapicka», – ez utóbbi csak egy elszegletesedett

rózsaalak külső hasonlóságától vette nevét, amint a «tyúkszem» elnevezés

is így került a növényi nevek közé a sinyórból alkotott apró karikából

közepén maradt kis lyuk miatt.

A virágok közül a rózsa, félrózsa, tulipán, a bimbó, majoranna, a

gyöngyvirág, – gyümölcsök közül, a mák s a körte az, amit a

leggyakrabban stilizálnak.

Hogy ez említett elemekből mint szerkesztik meg a formákat s mikép

változtatják, ez legtanulságosabb része a varrottasoknak. A vékony,

sovány alapformákból mint lesz ennek szinte a fölismerhetlenségig tömött

s gazdag kialakítása, a gömbölyű növényi részek miként lesznek sarkos,

négyszegletes alakúvá, miként hangsúlyozzák itt az indát, a szárt, amott

pedig a virágot, a levelet, mint hangsúlyozzák a szerkezetet vagy a

formai alapgondolatot vagy mint nyomják el más motivumokkal: mindezekre

szép példákkal szolgál az írás utáni varrottas.

Ismételjük, legelterjedtebb az a forma, amit «öt virágos»-nak lehetne

nevezni, a kalotaszegiek «félágú»-nak, «rózsás»-nak is nevezik, hiányzik

azonban olyan összefoglaló elnevezés, amely e határozott formát jól

kifejezné. Kis és nagy kendők vannak ezzel diszítve, párnacsupokon s

lepedőkön is előfordul. Igaz, hogy nem mindig öt virág van rajta, akad,

gyakran még a szárakon, s elszórva az üres közökön is virág, – de mégis

határozottan felismerhető öt főbb s a többinél nagyobb virágalak.[7]

Összehasonlítva sok ilyen varrottast, bizonyos változatok tipikus

ismétlődése új felosztásra ád alkalmat. Több ily csoportot találunk, bár

lesznek olyanok is, amelyek vagy teljesen egyéniek, vagy nagyon ritkák,

annyira, hogy egy második egészen hasonlóra már nem akadunk.

A magyar nép művészete (1. kötet) A kalotaszegi magyar nép művészete · 第 13 / 17 段