III kuv., Laukon salissa. Pääasiassa sama kuin edellisessä laitoksessa.

IV kuv., Suomelassa. Elinan häät Kurjen kanssa. Piiritanssit. Uolevi

vie morsiamen puolesta kukan Kaarina-vainajan haudalle. Kirstikin tulee

häihin, Vääksystä nimittäin, johon oli muuttanut, saaden kaikki paitse

viattoman Elinan hämilleen. Hän vie Uolevin mukanaan.

V kuv., Vääksyssä. Kirstin puheista Uolevin ja imettäjän kanssa

kuullaan, että hän ei ole rauhottunut, ja jälkimäinen ilmaisee

hänen viiden kuukauden päästä synnyttävän pojan. Elina tulee

vieraisille. Kirsti tekee kaikkensa palauttaakseen Elinan ja

Uolevin hellän ystävyyden -- hänessä alkaa häämöttää kosto, ja hän

päättää, että heidän kolmen yhdessä on matkustaminen Laukkoon.

Saarnaajakerjäläinenkin on lähetettävä sinne, ehkä hyvityksenä papille.

VI kuv., Laukon salissa. Rovasti vieraana. Ballaadi Vuorentaan

herrasta, joka jalkavaimonsa kanssa poltti puolisonsa, määrää

tunnelman. Rovastin lähdettyä Elina menee Uolevin kanssa ajelemaan

kuutamossa. Raivoisa vuoropuhelu Kirstin ja Klaun välillä, Kirsti

ilmaisee olevansa raskaana,[132] ja sytyttää Klaun epäluulon Uolevia ja

Elinaa kohtaan. Klaus ratsastaa pappilaan, rovastin edessä on Elina

valalla todistava kenen lapsi on, jota hän kantaa.

VII kuv., Elinan huone Laukossa. Kirsti saa kamalilla puheillaan Elinan

suunniltaan, jopa hän julkeasti tahtoo ajaa hänet pois Laukosta.

Peläten henkeään Elina pyytää Uolevia suojelemaan häntä. Rauhottaen

Uolevi sulkee hänet syliinsä. Samassa hetkessä Klaus tulee, Kirsti

osottaa hänelle toisiinsa likistyneet, ja Klaus surmaa molemmat. Elinan

viimeinen sana ilmaisee Klaulle hänen erehdyksensä, ja Uolevi kutsuu

murhaajan Jumalan tuomiolle. Klaus tulee mielipuoleksi. Kerjäläinen

lausuu Kirstin ja Klaun tuomion.

Verraten yksinkertaisilla keinoilla Bergbom on saanut paljon aikaan.

Sijottamalla kaksi kuvaelmaa Suomelaan, yhden sakaristoon ja yhden

Vääksyyn ja muuttamalla lopun -- sekä totta kyllä myöskin keksimällä

rouvat, rovastin, imettäjän ja saarnaavan kerjäläisen[133]

[kerjäläismunkin sijaan] -- hän on tehnyt toiminnan kulun

luontevammaksi, vaihtelevammaksi ja täyteläisemmin perustelluksi;

kokonaisuus on menettänyt toiselta puolen novelli- [ensi laitoksen ensi

kuvaelma kravustusretkineen on novellia!] ja toiselta puolen

oopperamaisuutensa [ensi laitoksen viime kuvaelma tulipaloineen on

oopperaa!] ja tullut murhenäytelmäksi, jolla on yhtä selvä

expositsiooni kuin välttämätön kauhea loppu.[134] Siten Bergbom

suurella teatterintuntemuksellaan ja luontaisella draamallisella

aistillaan on vaikuttanut näytelmän muodostumiseen. Mutta tunnustamalla

tämän emme tahdo vähentää Numersin osuuden arvoa. Vuoropuhelu, jonka

dramaattisuus, luontevuus ja vilkkaus on runoteoksen pääansioita, ja

samalla tietysti useimmat siinä tavattavat hienot, henkevät käänteet

ovat hänen käsialaansa. Sen näkee 1891 vuoden alussa syntyneestä

käsikirjoituksesta, joka on alkuperäisenä säilynyt. Sitäkin Bergbom on

vielä korjannut, mutta pääasiallisesti hän on vain lyhentänyt taikka

kokonaan pyyhkinyt repliikkejä (joskus koko jaksojakin) ja ainoastaan

poikkeukselta kirjoittanut joitakuita lyhyitä lauseita sijaan. Tässäkin

hän on pitänyt silmällä samaa päämäärää kuin muissakin korjauksissa, se

on selvyyttä, johdonmukaisuutta, draamallista lyhyyttä, täsmällisyyttä,

sattuvuutta. Mutta tämän lisäksi emme voi olla mainitsematta että

näytelmässä vallitseva erinomaisen raitis ja alkuperäinen lausuntatapa

oikeastaan ei ole enemmän Numersin kuin Bergbominkaan, vaan suomentajan

-- Niilo Salan -- ansio. Asian laita on näet semmoinen, että vaikka

Numersilla on lennokas fantasia ja synnynnäinen taipumus draamalliseen

runouteen ja hän siis kykeni antamaan henkilöitten puhella sujuvasti,

ei hänellä ollut kehittynyttä, alkuperäistä kieli- ja tyyliaistia, vaan

kirjoitti hän sivistyneitten pohjalaisten tavallista puhekieltä --

ilman mitään kirjallista leimaa. Hän on siinä kohden yhtä vähän kuin

draaman rakentamistaidossa kohonnut taiteellisuuden asteelle, minkä

jälkimäisen seikan hän enemmän kuin yhden kerran on kirjeissään

avonaisesti tunnustanut. Mutta juuri sentähden että Numersin

luontoperäinen kyky oli semmoinen kuin tässä on sanottu, oli hänelle ja

oli Suomalaiselle teatterille onneksi, että yhteistyö hänen ja

Bergbomin välillä syntyi. Valitettavaa on vain se, että heidän hyvä

välinsä rikkoontui, sillä senlaatuinen onnellinen sattuma kuin heidän

yhtymisensä ei ollut toiselle eikä toiselle uudestaan odotettavissa

eikä se todellisuudessa kummallekaan uudistunut. Se joka siitä enimmin

kärsi oli kansallinen näyttämömme.

Kesäisen kylpymatkan jälkeen Ida Aalberg oli viettänyt syyskuun

Barösundin tienoilla ja vasta sieltä palattuaan hän suostui

näyttelemään Kirstiä, johon rooliin ei ketään toista oltu tahdottu

ajatellakaan. Lokakuu meni sitte harjotuksiin ja muihin valmistuksiin,

ja ensi-ilta oli 30/10. Huone oli kukkuroillaan, ja innostus kasvoi

kasvamistaan, purkautuakseen mitä lämpimimpiin suosionosotuksiin

näyttelijöitä ja johtajaa kohtaan; Numers ei ollut saapuvilla. Ja

loistava, ehkä kaikki teatterin entiset voitot varjoon saattava

menestys oli täysin ansaittu. Näytelmä, joka harvinaisessa määrässä

tyydyttää n.s. näyttämöllisiä vaatimuksia, oli tietenkin suurimmalla

huolella näyttämölle pantu, ja näytteleminenkin oli mitä parasta meillä

on nähty. Ida Aalberg loi ylpeästä, intohimoisesta Kirsti Flemingistä

suurisuuntaisen traagillisen ilmiön, joka kohta tunnustettiin seisovan

hänen mainioimpien rooliensa rinnalla, ja varsinkin loppukohtauksissa

hänen esityksensä oli verrattoman tehokas. Mutta muutkin pääroolien

esittäjät kohosivat kukin kykynsä huipulle, niin Axel Ahlberg Klaus

Kurkena, hän kun osasi liiottelematta kuvata tämän tulisen,

hermosairaan ritarin luonteen, niin rva Rautio hiljaisena Elinana,

Weckman Uolevina, Lindfors rovastina ja Leino kerjäläisenä, naamioituna

Munkaczyn Kristuskuvan mukaan. Jopa ansaitsevat edellisten mukana vielä

mainitsemista Lattu lukkarina ja nti Stenberg imettäjänä. -- Niin,

kiitettävä oli näytännön taiteellinen puoli, mutta kumminkin

erehdyttäisiin, jos luultaisiin että se yksinänsä määräsi vaikutuksen

laadun ja syvyyden. Ei, kyllä siinä oli yhtä tärkeänä tekijänä

kappaleen kotimaisuus. Ensi kerran nähtiin näin etäisiltä ajoilta

kuvaelmia, jotka tuntuivat historiallisesti todellisilta. Ehkä olikin

sisustus Laukon salissa upeampi kuin mitä meillä keskiaikana nähtiin

ylimystenkään asunnoissa, mutta värikkäiden pukujen ja elämäntapojen

muinaisen sävyn viehätys suli omituisesti yhteen sen lämpimän tunnelman

kanssa, jonka yksistään nuo nimet: Vesilahti, Kangasala, Vääksy,

Suinula j.n.e. salaperäisellä lumouksella virittivät. --

Kuinka ehdoton Elinan surman näyttämömenestys oli, todistaa se

tosiasia, että 10 ensimäistä iltaa tuotti keskimäärin 1,170 mk 55 p.

Näyttelemistä olisi tietysti jatkettu yhtä mittaa, jollei Ida Aalberg

tehtyään matkan Porvooseen olisi sairastunut. Joulukuulla näytelmä meni

vielä 3 kertaa, tammikuulla 4 ja toukokuulla 7 (Tampereella 3,

Hämeenlinnassa 3, Helsingissä 1), joten se siis ensi näytäntökautena

esitettiin kaikkiaan 24 kertaa! Viimeinen tammikuun näytäntö 22/1

annettiin Numersin hyväksi.[135]

Emme tiedä tuliko yleisö sitä ajatelleeksi, mutta kieltämättä henkevä

oli johtajan päähänpisto synkän, traagillisen Elinan surman jälkeen

toimittaa näyttämölle semmoinen vastakohta kuin Shakespearen _Kesäyön

unelma_, maailman hienoin, runollisin komedia. Se näyteltiin ensi

kerran 20/11. Näyttämöllepanoon nähden ei oltu vaivoja säästetty, vaan

oli Arkadiaan luotu Etelän taikametsä, täynnä keijukaistanssia ja

haltiain kujeita, joilla suuren runoilijan huumori on ympäröinyt neljän

lemmestä hullaantuneen sydämen seikkailut harhaluulojen maassa.

Tavoteltu ja onnellisesti saavutettukin tunnelma oli aito romanttinen

niinkuin Mendelsohnin kevyet, keväiset sävelmät, joita soittamaan

Robert Kajanus orkestereineen oli otettu. Näyttelijöistä mainitsemme

vain Olga Finnen (Puck) ja Lindforsin (kankuri Pulma). Että menestys

oli vähempi kuin olisi voinut odottaa, riippui kai siitä että Elinan

surmaa oli käyty ei yhden kerran vaan useasti katsomassa. Kesäyön

unelma meni vain 6 kertaa, -- Joulukuulta mainittakoon pari pientä

uutuutta, nimittäin 1-näytöksiset huvinäytelmät: Anni Levanderin

suomentama Marie Barbieri _Pikku sisko_ ja nimettömän laatima _Tapanin

päivänä_, jossa jälkimäisessä kuvataan joulunviettoa Hämeessä

lauluineen, tansseineen y.m.

* * * * *

Näin oli tultu vuodenvaihteeseen, josta se vuosi alkoi, jolloin

teatteri oli täyttävä toisen kymmenvuotiskautensa. Viimeksi kerrotun

nojassa lukija ehkä luulee lukemattomien vaivojen kypsyttämäin

hedelmien olevan käsissä. Olihan Bergbomin uupumaton harrastus nostaa

kansallista näyttämötaidetta Elinan surmassa saavuttanut ennen

aavistamattoman korkeuden, nyt jos koskaan oli työ jatkuva rauhassa,

lujalla pohjalla. Aivan niin, jos tässä maailmassa elämä noudattaisi

tietoperäisiä ohjeita. Todellisuudessa kävi niin, että vuosi 1892

tuotti Kaarlo Bergbomille kärsimyksiä ja koettelemuksia, jommoisia hän

tuskin koskaan ennen oli kokenut -- ei ainakaan koskaan yhteen aikaan.

Että hän kuitenkin kesti kaiken luopumatta elämäntyöstään, tuli kai

siitä että hänen elämänkokemuksensa ja ihmistuntemuksensa oli aikojen

kuluessa kasvanut suureksi, ja että hän sentähden, tietäen miten vähän

elämältä ja ihmisiltä voidaan vaatia, osasi alistua. -- Ne seikat,

joita tässä lähinnä tarkotamme, tulevat alempana järjestänsä

kerrottavaksi. Nyt mainitsemme vain erinäisiä vähempiä asioita minkä

mitäkin laatua.

Syksyllä Bergbom-sisarukset olivat muuttaneet siihen uuteen osaan

Suomalaisen Kirjallisuuden Seuran kirjapainon taloa, joka silloin oli

asuttavaksi valmistunut. Heidän asuntonsa oli nyt aluksi ylimmässä

kerroksessa rva af Heurlinin huoneuston yhteydessä. Viime mainittu piti

26/11 päivälliset V. Löfgrenin (Lounasmaan) kunniaksi, joka oli

kantanut suuresta rakennuspuuhasta aiheutuneet huolet. Näissä

päivällisissä, joihin emännän ja hänen sisarustensa ystävät olivat

kutsutut, esitti "virallisten" puheiden jälkeen senaattori

Yrjö-Koskinen Kaarlon maljan, kertoen sen uutisen, että senaatti oli

päättänyt ehdottaa hänelle hänen kansallisen suurtyönsä -- Suomalaisen

teatterin luomisen -- tähden 3,000 markan suuruisen vuotuisen eläkkeen

nautittavaksi 1892 v:n alusta.[136] Tämä julkinen tunnustus tuotti

tietenkin melkoista tyydytystä Bergbomille, joka ennen kerran tämän

kirjan tekijälle oli lausunut itsestään: "eihän minulla ole mitään

omaa, mihin nojaisin päätäni". Nyt hän saattoi, jos siksi tulisi,

luopuakin teatterinjohtaja-toimestaan, joutumatta kokonaan puille

paljaille. -- Mutta samoissa päivällisissä Bergbom sai toisenkin

uutisen, ja se oli kovin surullinen. Sähkösanoma Wienistä ilmotti näet,

että Niilo Sala, joka esiinnyttyään viimeisen kerran Jussilaisena

Kuopion takana hänen hyväkseen annetussa näytännössä 9/10 oli lähtenyt

pitemmälle opintomatkalle, oli tullut mielisairaaksi. Vaikkei kukaan

voinut aavistaa, että se oli alku loppuun, koski sanoma syvästi

Bergbomiin, ei ainoastaan sen tähden että Sala jo oli kelpo näyttelijä

ja että hän etevänä suomentajana ja kirjallisena avustajana oli niin

tarpeellinen teatterille, vaan sen vuoksi että Bergbom toivoi hänestä

seuraajaa johtajavirassa ja paljon piti hänestä ihmisenäkin. Sittemmin

saatiin tietää, että sairas oli toimitettu hermotautisten hoitolaan, ja

että hän jo joulun edellä oli sen verran parantunut, että kotoiset

ystävät saisivat kirjoittaa hänelle. Muuten suomalaista näyttelijää

Wienissä erinomaisella ystävyydellä kohtelivat kirjailija Alexander

Rosen ja hänen rouvansa Adéle Rosen (o.s. Pipping) sekä Burgteatterin

mainio taiteilija, Salan opettaja, Joseph Levinsky; Rosen ja Levinsky

kävivät tavan takaa sairaan luona. -- Vielä on samalta päivältä ("siltä

torstailta, jolloin kaikki oli tapahtuva", sanotaan eräässä kirjeessä)

mainittava, että kuvanveistäjä Robert Stigell silloin kävi nti Emilie

Bergbomin luona ja pyysi saada muovailla hänen rintakuvansa "erästä

hänen ihailijaansa varten". Kuka "ihailija" eli tilaaja oli, sitä emme

tiedä; mutta nti Bergbom suostui asiaan, ja taiteilija muovaili samana

talvena sen rintakuvan, joka nyt nähdään Kansallisteatterissa. Teos on

kyllä jotakuinkin tyydyttävä ulkonaisen näköisyyden puolesta, vaikkei

kuvattavan henkevyys ole tullut riittävästi näkyviin.

Mitä teatterin toimeen tulee, kääntyi se kohta uuden vuoden alusta

kovin hankalaksi. Salan poissaolo, monet sairauskohtaukset y.m.

vastoinkäymiset tekivät ohjelmiston ylläpitämisen tavattoman

vaivaloiseksi. Uuden vuoden ensi päivinä Lindfors sairastui

lihasreumatismiin, ollakseen koko kevään työhön kykenemättömänä, jota

paitse Rautio ja hänen rouvansa ja useat muutkin olivat sairaita,

joskin lyhempiä kuuroja. Ida Aalberg vihdoin oli kyllä kotosalla ja

esiintyikin muutamissa rooleissa, mutta Bergbom ei koskaan voinut

varmasti luottaa häneenkään. Häntä näet esti milloin taudinpuuska,

milloin joku muu syy näyttelemästä, sillä eihän hän mitenkään ollut

teatteriin sidottu. Kerran oli jo sovittu että Sardoun Fernande

näyteltäisiin, mutta siitä ei tullut mitään, kun näyttelijätär

lähetti roolin takaisin; toisen kerran oli päätetty, että Thérèse

Raquin, joka hänen toivomuksestaan oli uudestaan harjotettu hänen

resetti-illakseen,[137] annettaisiin kolme kertaa, mutta sekin tuuma

raukesi, kun taiteilijatar ensi näytännön jälkeen ilmotti ettei jaksa

sen enempää. -- Muutoin Ida Aalberg koko tänä näytäntökautena puuhasi

vierailumatkoja Venäjälle, syksyllä Pietariin ja keväällä Moskovaan.

Aikomus oli että hän lähtisi sinne Suomalaisen teatterin jäsenten

avustamana. Kumpaankin matkaan teatterin johtokunta antoi

suostumuksensa ja olisi Bergbomkin yhtynyt matkaan, mutta kun ei

venäläiseltä taholta (eräältä impressariolta Pietarissa ja eräältä

teatterinjohtajalta Moskovassa) saatu tarpeellisia takeita että

kustannukset tulisivat korvatuiksi, meni tuumat myttyyn. -- Vielä

mainittakoon ohimennen, että keväällä 1891 alkuunpantu takauskirjoitus,

maassa vallitsevan huonon taloudellisen aseman tähden, oli tuottanut

ainoastaan puolet toivottua apua, että kansa maan pohjoisissa osissa

kärsi puutetta, jonka lieventämiseksi Helsingissä ahkerasti puuhattiin,

ja että kaiken aikaa vihamieliset venäläiset sanomalehdet jatkamistaan

jatkoivat ilkeää, hermostuttavaa taisteluansa Suomen oikeuksia vastaan.

Eikä litania tähänkään päättyisi, jos tahtoisimme jatkaa, mutta ehkä

tämäkin riittää selittämään, miksi muuan Bergbom-sisaruksien sukulainen

eräässä tänä kevätkautena kirjoittamassaan kirjeessä lausuu: "ei meillä

oopperan pahimmista ajoista saakka ole ollut niin vaikeata kuin nyt".

Tammikuun juhlapäivät teatterissa vietettiin tavan mukaan Kiven (Lea,

Kihlaus) ja Topeliuksen (Anna Skrifvars, Reginan IV:s n.) teosten

esittämisellä. Aivan uusi ohjelma tuli vasta 24/1, jolloin näyteltiin

Anni Levanderin suomentama C. Laufsin 4:näytöksinen ilveily

_Hullunkurinen temppu_. Se meni 4 kertaa. Helmikuun juhlapäivä

vietettiin kuvaelmilla Vänrikki Stoolin tarinoista. Muutoin annettiin

sinä kuukautena uusintoja: Noora, Nummisuutarit ja Työmiehen vaimo.

Merkillisin oli keskimäinen, sillä siinä nähtiin, Rautio -- Topias, nti

Stenberg -- Martta ja Falck -- Niko poisluettuna, uusia esiintyjiä.

Eskoa näytteli Hemmo Kallio, joka pienenä ja liikunnoiltaan

vilkkaampana kuin Leinon roteva nummisuutarin poika melkoisesti erosi

edelläkävijästään, mutta kuitenkin hän omistaen luonnollista taipumusta

koomilliseen pian vallotti yleisön suosion luomalleen uudelle Eskolle.

Muuten oli Lattu Sepeteus, Leino Karri, Halme Vilkastus, Weckman Teemu,

nti Salin Jaana, nti Sainio Kreeta. Työmiehen vaimossakin olivat

pääroolit uusissa käsissä: Johanna -- nti Kunnas, Homsantuu -- nti

Salin, Risto -- Weckman j.n.e. Heidän työnsä sai kyllä tunnustusta,

mutta ymmärrettävästi ei kappaleen vaikutus enään ollut niin

järisyttävä kuin alkuaan.

Maaliskuun päävaltti oli kyllä sekin uusinto, nimittäin Schillerin

Maria Stuart, joka _Ida Aalberg_ nimiosassa meni 8 kertaa 9/3-27/3,

mutta tositaide vaikuttaa aina uutena, jota paitse viisi vuotta oli

kulunut siitä kun se viimeksi esitettiin. Ida Aalbergin esitys oli

tällä väliajalla kypsynyt mestarillisen täydelliseksi, niin että yleisö

ensi-iltana kerran pari keskellä näyttelemistä vastustamattomasti purki

ihastuksensa mitä innokkaimpiin suosionosotuksiin. Merkittävä on, että

myöskin Katri Rautio hienosti ja arvokkaasti suoritti Elisabet

kuningattaren osan, näyttäen miten hän oli saavuttanut taiteellisen

kyvyn, jolle voitiin uskoa vaikeimpiakin tehtäviä. Luonteeltaan,

niinkuin näyttää, tyynenlainen ja kylmähkö, oli hän verraten

hitaanlaisesti päässyt sille asteelle, millä hän voi täydellä voimalla

ilmisaattaa tunteitaan -- itse esiintymisessä näyttämöllä hän oli jo

varhemmin osannut tyydyttää ja miellyttää. Mortimeria näytteli Halme

tosin tulisesti, mutta voimatta vielä hillitä ilmaisukeinojaan. --

Ohjelmistolle uusi näytelmä, Anni Levanderin suomentama E. Augierin

5-näytöksinen komedia _Koetusten ahjossa_ (La pierre de touche), meni

ensi kerran 30/3. Yhteisnäyttelemistä arvosteltiin hyväksi, ja

yksityisistä esiintyjistä oli esim. Franck Franz Wagnerina tavallista

parempi, samalla kuin useat muutkin, niinkuin Olga Finne -- Cecilia,

Leino -- Spiegel j.n.e., tapansa mukaan hyvin täyttivät roolinsa, mutta

sittenkään ei kappaletta voitu näyttää muuta kuin 2 kertaa! Onhan aina

niin, että kun teatteri työskentelee painostavissa oloissa, silloin

yleisökin käy harvalukuiseksi.

Minkälaiset olot muuten olivat maaliskuulla, näemme seuraavasta

otteesta Emilien kirjeestä Betty Elfvingille 18/3: "Kiitos

lähetyksistäsi eläkekassan arpajaisiin! Olet aina uskollinen ystävämme

hädässä ja ilossa. -- Muutamia päiviä ennen arpajaisia [5/3] sairastuin

äkkiä kovaan kuumeeseen ja vieläkin olen sairas; kuitenkin liikun jo

ylhäällä, mutta voimani ovat poissa. Kolme päivää peräkkäin olon

koettanut kirjoittaa sinulle, jaksamatta kyhätä muutamia riviä.

Kaarlokin on ollut sairas, häntä on ahdistanut kuume, vilutauti ja

ääretön väsymys. Et voi uskoa kuinka ikävöimme tämän vaikean vuoden

loppua ja kesälepoa; kaikki on niin ikävää ja pimeää, ettei tahdo

jaksaa olla olemassa. Ehkä mieleni keventyisi, jos edes jaksaisin ulos

raittiiseen ilmaan. Olemme epätietoisia minne lähteä keväällä; ensin

ajattelimme Turkua, mutta nyt olemme alkaneet peljätä, että siellä

kävisi kerrassaan huonosti ilman Ida Aalbergia. -- Olemme varmat siitä

että Ida ei tule Turkuun, eikä Lindforsin tauti näy hellittävän, hän on

vuoteen omana loppiaisesta saakka." --

Luonnollisesti asiat eivät mainittavasti parantuneet huhtikuullakaan,

eikä muuta voitu kuin vetää matka-arkut esiin ja lähteä maaseudulle.

Muun muassa annettiin kolme kertaa Kuopion takana. Lattu esiintyi nyt

Jussilaisena ja onnistui odottamattoman hyvin, osaksi kyllä noudattaen

Salan esimerkkiä, mutta enemmän sentään itsenäisesti muodostaen

kiitollista tehtävää. Viimeinen näytäntö Helsingissä oli 24/4

(Kansanvihaaja). Olihan se ikävä, että juuri tämän kevätkauden täytyi

tulla niin köyhäksi uutuuksien puolesta, mutta ei Bergbom siihen mitään

mahtanut. Ja kumminkin sattui juuri nyt, että eräs Ruotsalaisen

teatterin ystävä (tri Ernst Lagus) maaliskuun alussa Nya Pressenissä

vertaili toisiinsa ruotsalaisen ja suomalaisen näyttämön ohjelmistoa,

tullakseen loppupäätelmään, joka oli sangen kunniakas jälkimäiselle:

Ruotsalaisessa teatterissa oli annettu 7 kotimaista kappaletta, jotka

oli näytelty 29 kertaa, ja Suomalaisessa 13, jotka oli esitetty 51

kertaa. Kun ruotsalaisella näyttämöllä kaikkiaan oli annettu 31

näytelmää ja suomalaisella 27, tekivät kotimaiset edellisellä 25,6

pros. koko luvusta ja jälkimäisellä 48 pros. Operetteja oli

ruotsalaisella näyttämöllä esitetty 7 [Sköna Helena, Niniche, Lilla

hertigen y.m.] ja suomalaisella 0. Ruotsalaisessa teatterissa ei oltu

näytelty ainoatakaan klassillista kappaletta; suomalaisessa

ohjelmistossa tavattiin nimet: Calderon, Shakespeare, Schiller ja

Molière, paitse Ibsen ja Björnson.

Muissakin suhteissa, tarkastaja lausuu edelleen, voitaisiin toisiinsa

verrata teatterin ohjelmistoa, mutta miten katsookin on Ruotsalainen

kaukana toisen perässä. Arvottomampaa ohjelmistoa kuin Ruotsalaisen

teatterin tänä vuonna on vaikea ajatella pääkaupungin teatterissa, joka

ei vapaaehtoisesti lue itseään toisen luokan teatteriksi. Edelleen

myönnettänee, että moni ruotsalaisella näyttämöllä esitetty kappale on

sitä laatua, että se ei ole voinut kohottaa siveellisyyttä enemmän kuin

taideaistiakaan. -- Loppupäätelmä on, että Ruotsalainen teatteri, jos

se yhä on olemassa muuna kuin toisen luokan näyttämönä ilman

kansallista merkitystä, on ohjelmistoon nähden kokonaan uudistettava.

Minkä tunnustuksen Bergbomille ja hänen työlleen tämä vertailu ja

arvostelu sisältää, sen huomaa kun ajattelee mitä hän 1872 oli

kirjoittanut Ruotsalaisesta teatterista (kts. I, s. 257). Kun Bergbom

silloin ankarasti arvosteli ruotsalaista näyttämöä, oli hän muka

haaveilija ja julkea parjaaja; nyt kun hän oli toteuttanut haaveensa ja

luonut silloin olemattoman suomalaisen näyttämön, eräs ruotsalaisen

puolueen mies itse arvostelee tuota teatteria samoin kuin hän!

Ensiksi Bergbom seurueineen matkusti _Tampereelle_, jossa 27/4-15/5

annettiin 10 näytäntöä. Ohjelmistosta mainitsemme vain Elinan surman,

jossa Kirsti Flemingiä näytteli rva Saimi Järnefelt. Tehtävä oli vaikea

nuorelle näyttelijättärelle, joka harvoin oli esiintynyt suuremmissa

rooleissa, eikä kumma että hänen esityksensä oli kylmähkö verrattuna

Ida Aalbergin tuliseen intohimoon; mutta sittenkin hän osasi vaikuttaa

katsojiin ja tyydyttää niitä niin, että kappale (niinkuin ennen on

mainittu) toukokuulla meni vielä kuusi kertaa. -- Tampereelta teatteri

muutti _Hämeenlinnaan_, ja siellä annettiin 12/5-22/5 kuusi näytäntöä.

Täällä kävi Numerskin kerran katsomassa Elinan surmaa; Helsinkiin hän

ei ollut tahtonut taikka niinkuin hän kirjeessään sanoo (kts. ylemp. s.

407) "uskaltanut tulla". Bergbom ei enään Hämeenlinnassa ollut koko

aikaa mukana, vaan lähti hän 14/5, se on kohta kun näytännöt oli saatu

hyvään alkuun, Turun kautta ulkomaanmatkalle, Parisi päämääränään. --

Toukokuun viime päivinä palasi seurue vielä _Helsinkiin_, jossa

26/5-31/5 annettiin kevätkauden kolme viimeistä näytäntöä.

Emilie oli Helsingissä odottanut teatterin takaisin tuloa, mutta jo

samana päivänä kun ensimäinen näytäntö annettiin, lähti hänkin Turun

tietä ulkomaille. Hän oli iloinen että vapaa aika oli tullut ja toivoi

matkasta, jolla tietenkin oli yhtyvä Kaarloon, sekä ruumiillista että

henkistä virkistystä.

Tuskin tarvitsemme sanoa, että Suomalainen teatteri ja sen ystävät

hyvin muistivat taidelaitoksen tänä vuonna täyttävän toisen

vuosikymmenensä ja myöskin pitivät tapauksen viettämistä luonnollisena

asiana. Että juhla oli toimeenpantava, olikin jo päätetty ennen kun

teatteri lähti kiertomatkalleen, mutta juhlapäiväksi oli valittu 13/10,

jolloin ensimäinen näytöntö oli annettu Porissa, eikä 22/5, jolloin

teatterin kannatusyhdistys oli perustettu. Jälkimäisenä päivänä seurue

oli Hämeenlinnassa ja esitti Elinan surman, ja Helsingissä muistutti

sen merkitystä ainoastaan U. S:n pääkirjoitus, jossa luotiin katsaus

teatterin vaiheisiin ja arvosteltiin sen vaikutusta kansalliseen

sivistyselämään. Sille, joka on tämän kirjan lukenut, kirjoitus ei

sisällä mainittavaa uutta, mutta kuitenkin yksi kohta on tähän

otettava, syystä kun se koskettelee erästä seikkaa, joka vaatii

lähempää selostusta. Suomalaisen teatterin vaikutuksesta lausutaan

siinä näet muun muassa seuraavaa:

"Muistellessa miten heikolla kannalla draamallinen kirjallisuutemme oli

kaksikymmentä vuotta sitten, täytyy tunnustaa, että Suomalainen

teatteri on saanut suuria aikaan. Missä olisivatkaan Minna Canthin ja

G. von Numersin tunnetut ja suositut teokset, jollei olisi ollut

taidelaitosta, jossa niitä olisi otettu näyteltäväksi? Erittäinkin

jälkimäiseen kirjailijaan nähden, jonka hyväksi nykyään kirjoitetaan

Nya Pressenissä siitä tavasta, jolla häntä muka on Suomalaisessa

teatterissa kohdeltu, voidaan varmuudella sanoa, että yksikään hänen

teoksistaan ei olisi päässyt pöytälaatikkoa edemmäksi, eikä ainakaan

yleisön suosioon, jollei Suomalaisen teatterin johtaja olisi ollut

avullisena niitten tekemimisessä näyttämölle kelpaaviksi draamoiksi. Jo

se kukoistus, jonka draamallinen kirjallisuutemme on saavuttanut, on

mahtavasti vaikuttanut kaunokirjallisuuden muihinkin aloihin. Ei ole

kiellettävissä, että yhdessä suhteessa karttunut tuotteliaisuus ja

suuremmat vaatimukset ovat virvottavana sateena vaikuttaneet esim.

novellikirjallisuutemme viime aikoina havaittavaan elpymiseen."

Otteen kolmas lause tarkottaa ikävää selkkausta, joka ei ainoastaan

tehnyt loppua Numersin ja Bergbomin yhteistyöstä, vaan muutenkin oli

häiritsevä ja kiusallinen. -- Jo vuodenvaihteella oli työtoverien

välillä syntynyt erimielisyyttä ja väärinkäsityksiä, joiden alkusyytä

ei selvästi näe käsillä olevista kirjeistä. Se vain näkyy, että

erimielisyys koski Bergbomin osallisuutta Numersin näytelmiin --

jälkimäinen kun väittää sen olleen ainoastaan "kriitillistä" laatua --

sekä siitä johtuvaa määräämisoikeutta Elinan surmaan. Mitä muutoin

kinastuksen ensi jaksoon kuuluu, jätämme sen vähemmän tärkeänä sikseen,

varsinkin kun meillä ei ole muita lähteitä kuin Numersin kirjeet. Ne

ovat, niinkuin luonnollista on, yksipuolisia, eivätkä anna tietoa siitä

mitä Bergbomin kirjeet hänelle sisälsivät.[138] Jutun toisen jakson

luemme huhtikuulta, jolloin Numers pyysi saada Elinan surman

käsikirjoituksen sentähden, että muuan tanskalainen (Åge Meier) tahtoi

kääntää näytelmän tanskankielelle ja oli muka tarjonnut siitä runsaan

palkkion -- "hienointa [finast] olisi johtokunnalta ilman enempää

polttaa koko kuitti [se on Numersin oikeudenluovutus!]". Koska pyyntö

koski teatterin omistusoikeutta näytelmään, tuli kysymys nyt

johtokunnan käsiteltäväksi, ja se ratkaistiin niinkuin nähdään

seuraavasta vastauksesta:

"Vaikka Suomalaisen teatterin Johtokunta mielellään olisi suostunut

Teidän pyyntöönne saada 'Elinan surma'-näytelmän käsikirjoitus

käännettäväksi ja julkaistavaksi tanskankielellä, katsoo Johtokunta

kuitenkin, velvollinen kun se on valvomaan Suomalaisen teatterin etua,

ettei sen vielä [ännu icke] tule luopua siitä yksinomaisesta

omistusoikeudesta kappaleeseen, jonka Te kirjelmällänne 20 p:ltä

maaliskuuta olette tälle laitokselle myöntänyt. Niinkuin muistanette

kuului tämä kirjelmä seuraavasti":

"'Herra Tri K. Bergbomilta olen tänään vastaanottanut kuusisataa (600)

markkaa Suomalaisen teatterin puolesta palkkiona murhenäytelmästä

'Elinan surma', jonka tähden tämä kappale, niin näyttelemisoikeuteen

kuin mihinkä muunlaiseen julkaisemiseen nähden tahansa, yksinomaisesti

on tämän teatterin oma, siksi kun se siitä toisin päättää --

tunnustetaan kiitollisuudella. Suinula, 20 p. maalisk. 1891.

Gustaf v. Numers.'"

"Jotta kumminkin olisitte vakuutettu siitä että Johtokunnan tarkotus ei

lainkaan ole pyytää kohtuutonta voittoa mainitusta omistusoikeudesta,

tahtoo Johtokunta täten julkilausua, että Suomalainen teatteri --

huolimatta siitä rajattomasta oikeudesta, jonka ylempänä otettu

kirjelmä sille antaa -- omasta puolestaan Teidän eduksenne luopuu

niistä palkkioista, jotka mahdollisesti voidaan saada myymällä

näyttelemisoikeus jollekin teatterille taikka kustannusoikeus jollekin

kustantajalle. Lisätodistuksena Johtokunnan toivomukseen kykynsä

mukaan pitää etuanne silmällä ottaa se muistuttaakseen, että se

vapaaehtoisesti toimeenpani sen resettinäytännön, jonka kautta Teidän

alkuperäinen palkkionne enennettiin 960 markalla. Helsingissä 11 p.

toukok. 1892."

Numers oli tyytymätön tähän vastaukseen ja lähetti sen Nya Pressenille

julkaistavaksi. Lehti painattikin asiakirjan ja liitti siihen omasta

puolestaan (samoin kuin Päivälehti pari päivää myöhemmin) mietteitä,

joiden pääsisällys oli se, että johtokunnalla epäilemättä oli ollut

laillinen oikeus kieltää, mutta että sen siveellinen oikeus

ehdottomasti oli suostua Numersin pyyntöön, sitä enemmän kun se muka jo

oli kappaleella ansainnut kymmeniä tuhansia[139] eikä sen painattaminen

vieraalla kielellä taikka näytteleminenkään ulkomaalla vahingoittaisi

teatteria. Juuri tähän se on kuin U. S. viittaa, mutta asian julkinen

käsittely ei rajottunut siihen. Asiaa kosketeltiin vielä Matinkin

kirjeessä (29/5), jossa Nya Presseniä ja Päivälehteä vastaan

huomautetaan, että Numers ei ollut Elinan surman "yksinomainen tekijä",

vaan oli siis eräällä toisellakin miehellä jotakin "sanomista, kun on

kysymys kappaleen julkaisemisesta ja kääntämisestä", että johtokunta

ainoastaan vastaiseksi oli kieltänyt luopua käsikirjoituksesta sekä

että tarkotus ei suinkaan ollut pitää sitä minään salattuna aarteena,

vaan on jo keskusteltu kustannusosakeyhtiö Otavan kanssa näytelmän

julkaisemisesta suomenkielellä. Nämä huomautukset saivat Numersin

itsensä esiintymään julkisuudessa. Jonkun päivän päästä luettiin Nya

Pressenissä Numersin 30/5 laatima, Matille osotettu kirje, jonka

pääkohdat olivat seuraavat:

"Asian aluksi _en tunnusta niin mitään työnosallisuutta kenenkään

puolelta 'Elinan surmaan' enkä mihinkään muuhunkaan draamalliseen

teokseeni_".[140] -- -- "Minun luovutukseni maalisk. 20 p:ltä 1891

koskee ruotsalaista käsikirjoitustani sanasta sanaan sellaisena kuin se

silloin luovutettiin, ja kaikkein vähimmin suostun siihen, että se

julaistaan painosta siinä kunnossa kuin olen nähnyt sitä näyteltävän

Suomalaisessa teatterissa. Siinä oli muutoksia tekstissä, jotka

leikkasivat niinkuin soraäänet koko olentoani ja saattoivat minut

täyteen raivoon (!)" --

Kun tämä hämmästyttävä kirjoitus ilmestyi, oli Bergbom ulkomailla ja

riidan jatko jäi välttämättömästi myöhemmäksi. Koska kumminkin lienee

asianmukaisinta yhdellä rupeamalla suorittaa tämä ikävä juttu, jatkamme

tässä selostusta, joskin se vie meidät kauas muitten tapahtumain edelle.

Semmoisena kuin asia oli ennen Numersin kirjoituksen julkaisemista,

olisi se kaikesta päättäen ollut sovitettavissa. Johtokunnan "ei vielä"

johtui siitä, ettei se voinut pitää näytelmää loppuunnäyteltynä, vaan

katsoi luonnolliseksi velvollisuudekseen lykätä teatterin oikeuden

luovuttamisen vastaiseksi, ja Bergbom puolestaan tahtoi, että draama

ensiksi julkaistaisiin suomenkielellä semmoisena, joksi se yhteistyön

kautta oli muodostunut. Numersin kirjoitus pilasi kokonaan aseman. Jos

hän olisi kirjoittanut esim. siihen tapaan, että hän vaati yksinomaista

määräämisoikeutta kappaleeseen sentähden että Bergbom ei ollut

esiintynyt taikka tahtonut esiintyä tekijänä Numersin rinnalla, vaan

jättänyt tälle totta kyllä kunnian, mutta myöskin edesvastuun ja häpeän

mahdollisesta epäonnistumisesta, niin olisi ollut vaikea tehdä sitä

vastaan mitään pätevää muistutusta. Toista oli kun Numers julkisesti

kielsi Bergbomilta kaiken työnosallisuuden, jopa väitti hänen pahasti

turmelleen näytelmän tekstiä. Se oli suora, jopa törkeä loukkaus

entistä työtoveria ja ystävää kohtaan. -- Ymmärtääksemme kuinka Numers

saattoi näin kirjoittaa vastoin kaikkea sitä mitä hän ennen oli monta

kertaa kirjeissään lausunut, tahdomme jo tähän panna otteen toista

vuotta myöhemmästä kirjeestä (28/10 1893):

-- "Sanot minun Nya Pressenissä lausuneen, ettei sinulla ole mitään

osaa teoksissani. Sitä en ole koskaan tehnyt enkä olisi koskaan

_voinut_ sitä tehdä. Päin vastoin olen kaikissa tilaisuuksissa, sekä

harvojen että useampien henkilöiden seurassa, jossa kysymys on tullut

puheeksi, nimenomaan huomauttanut sinun _suuresta osastasi_ teoksissani

ja menestyksessäni. -- Nya Pressenissä sanon minä: 'jag erkänner intet

medarbetarskap af någon j.n.e.' [en tunnusta mitään työnosallisuutta

kenenkään puolelta] ja muistan kauan miettineeni tavatakseni oikeaa

sanaa. Minä ymmärrän sanan niin, että avustaja (medarbetare) on

yhtiökumppani, jolla yhtä suuren panoksen takia on yhtä suuri oikeus

[kuin toisella yhtiökumppanilla] määrätä teoksen hyvästä ja pahasta

sekä silloin myöskin panna nimensä alle ja siten ensi hetkestä vastata

siitä, jos se tekee fiaskon taikka ei. -- Sitä minä en voi sinulle

myöntää, sillä minun mielestäni on minulla suurempi osa." --

Jos nyt oletammekin, että Numers sepittäessään kirjoitustaan Mattia

vastaan ajatteli niinkuin hän tässä sanoo, niin ymmärrämme toiselta

puolen, ettei se mitään vaikuttanut asian menoon. Tavallinen lukija ei

voinut käsittää hänen sanojaan muuten kuin ehdottomaksi väitteeksi,

että Bergbom ei ollut häntä avustanut vaan päin vastoin pilannut hänen

kappalettaan -- selitys tuli 17 kuukautta aikansa jälkeen eikä

silloinkaan julkisena! Seuraus olikin, että jutun jatko ei vienyt

sovintoon.

Syyskuulla Numers kääntyi uudella kirjoituksella johtokunnan puoleen,

jossa hän viitaten siihen mitä oli Nya Pressenissä lausunut ja sanoen,

että hän oli (vaikkei sitä kirjelmässä sanotakaan) tarkottanut vain

yhdeksi vuodeksi luovuttaa oikeutensa teatterille. Tällä kertaa

johtokunta vastasi, että se lähettää Numersille hänen alkuperäisen

käsikirjoituksensa, mutta ei niitä käsikirjoituksia, jotka olivat

syntyneet yhteistyön kautta Bergbomin kanssa. Syynä näiden jälkimäisten

pidättämiseen johtokunta (paitse sitä että se viittaa edelliseen

kirjelmäänsä) "tahtoo myöskin huomauttaa, että kysymys menneestä

keväästä on joutunut uudelle kannalle, joka antaa lisää syytä olla

vastaiseksi luopumatta siitä oikeudesta kappaleeseen, joka

Suomalaisella teatterilla on. Niinkuin hyvin tiedätte, Bergbom ei ennen

ole julkisesti eikä yksityisesti esittänyt persoonallisia vaatimuksia

puheenaolevaan näytelmään nähden, mutta sitten kun Te olette katsonut

hyväksi loukkaavalla tavalla julkisesti kieltää sen osan, joka hänellä

on ollut draaman valmistamisessa, on hän sitä mieltä, että hänen tulee

vaatia oikeudelleen tunnustusta ja vastustaa sentähden kappaleen

luovuttamista Teille, ennen kun Teidän välillänne syntynyt erimielisyys

(kontrovers) on sovittu." Itse riitaan johtokunta ei voinut eikä

tahtonut sekaantua, mutta oli päättänyt pitää kiinni teatterin

oikeudesta, siksi kun se oli ratkaistu ja määräämisoikeus, mikäli se

riippui tekijöistä (författarskapet), oli selvillä.

Tämän mukaan Bergbom toimitti Numersille alkuperäisen käsikirjoituksen,

sitten kun hän oli jäljennyttänyt sen (kts. ylemp. s. 407). Nyt koitti

näennäinen rauhanaika, jota Numers, niinkuin seuraavasta voi päättää,

käytti uudestaan kirjoittaakseen näytelmän. Syksyllä 1893 riita

jälleen leimahti tuleen, ja se tapahtui näin. Jo 1892 Numers oli

kustannusosakeyhtiö Söderström et kumpp:lle myynyt Elinan surman

julkaisemisoikeuden, ja syyskuulla 1893 hän vihdoin lähetti yhtiölle

käsikirjoituksen. Kun tämän puolelta tiedusteltiin Suomalaisen

teatterin oikeutta teokseen, asia tuli Bergbomin tietoon. Jonkun aikaa

sen jälkeen saapui tälle kirje Numersilta, joka nyt oli päällikkönä

Lapin asemalla Pohjanmaalla ja joka, peruuttamatta julkista

lausuntoaan, uudisti vaatimuksensa, että hänelle annettaisiin takaisin

"välikirja", se on että teatteri luovuttaisi oikeutensa Elinan surmaan.

Bergbomin vastauksen, jonka alustelma on säilynyt, otamme tähän

kokonaisenaan, sillä se tarkottaa suorastaan Numersin kirjoitusta Nya

Pressenissä ja nähdään siis siitä mikä Bergbomin kanta oikeastaan oli.

"Rakas veli! Kirjeesi ei ollut odottamaton, sillä Nordmannin [juuri

mainitun yhtiön edustajan] käynnin kautta tiesin sen tulevan. Mutta se

oli tervetullut, sillä minä toivon yhtä hartaasti kuin koskaan sinä,

että tuskallinen erimielisyys välillämme tasotetaan. Jos olisit voinut

kirjoittaa vähemmän kiihtyneesti, olisi se ollut vielä tervetulleempi,

sillä mitä tyynempiä olemme sitä helpompi on välttää väärinkäsityksiä."

"Joku aika sitte kirjoitit V. Löfgrenille. Hän käsitti kirjeen

oikeastaan tarkottavan minua ja antoi minun lukea sen. Eihän se ollut

mitään epähienoa? -- Kirjeessäsi mainitset -- jos oikein käsitän asian

-- että minä olen antanut aatteita, mutta ettet sinä hyväksynyt

repliikkejäni, koska ne olivat 'mahdottomia'. Tämä on lähtökohta, josta

alkaen voimme selvittää asian. Sillä välttämätöntä on että me

selvitämme sen yleisölle. Sinä valitat että johtokunta on vain kuullut

minun selitystäni eikä sinun. Mutta siinä erehdyt. Ei se pyydä parempaa

kuin että annat selityksen. Ehdoton lausuntosi Pressenissä

valitettavasti ei selitä mitään, sillä se ei koskettele niitä

ristiriitaisuuksia, jotka yleisö ja kritiikki on havainnut ja joihin

sinun ja minun ystävieni kielittely on saanut niiden kiinnittämään

huomionsa. Voit ehkä sanoa että nämä ristiriitaisuudet ovat ainoastaan

näennäisiä. Sitä parempi sekä minulle että sinulle. Osota että ne ovat

näennäisiä, ja minä tyydyn."

"Tahdon mainita muutamia näistä ristiriitaisuuksista. Selityksesi

mukaan Pressenissä sinä et tunnusta mitään työnosallisuutta. Kuinka

selität sitte, että olet hyväksynyt kaikki ne kohdat Kuopion

takana-kappaleessa, jotka ovat minulta. Tämä ei tarkota suomalaista

käännöstä, josta voit sanoa että tahdoit antaa sen [julkisuuteen]

semmoisena kuin se oli näytelty Suomalaisessa teatterissa; mutta

ruotsalaista käännöstä -- siinä käytät, erottamatta omistasi, minun

kohtauksiani, motiivejani, repliikkejäni. Eihän ruotsalaisessa

käännöksessä ollut mitään pakkoa hyväksyä tätä yhteistyötä minun

kanssani, joka nyt näyttää sinusta niin vihattavalta. Siinähän olisit

aina vapaasti voinut käyttää omia kohtauksiasi, motiivejasi ja

repliikkejäsi -- miksi et tehnyt niin? Sinusta ne eivät silloin olleet

yhtä 'mahdottomia' kuin nyt. Kirjeessäsi sanoit, että toinen 'puoli'

kappaletta Kuopion takana oli minun omaani. Lausunnossasi Pressenissä

selitit, että minulla ei ollut siinä mitään osaa. Siinä on

ristiriitaisuus, joka vaatii selvitystä. Minä uudistan, kenties on se

näennäinen; no hyvä, osota se."

"(Tässä johtuu mieleeni pieni episodi. Ensi näytöksen loppukohtauksessa

puhuu Lilli 'eräästä miekkosesta'. Tämän olet ruotsalaisessa

käännöksessä -- ainakin siinä jonka Arppe antoi, painettua en ole

lukenut -- olettanut merkitsevän 'en herr Mikkonen'. Tämä naurettava

erehdys on ainoastaan siten ollut mahdollinen, että se kohtaus, jossa

repliikki tavataan, oli sinulle kokonaan tuntematon. Vähäpätöistä,

sanot sinä -- minä: mutta valaisevaa)."

"Entäs Elina! Sinä pyydät 'alkuperäisen' käsikirjoituksen. Sinä saat

sen. Mutta sinä et käytä sitä, vaan ruotsalaiseen käännökseen,

jonka tahdot painattaa, käytät yhä niitä aiheita, jotka minä olen

antanut, eikä omiasi. Sinä käytät rouvia, kerjäläistä, rovastia,

Vääksynkohtausta, loppua. Näin, vaikka kiellät kaiken yhteistyön. Siinä

on ristiriitaisuus. Mahdollisesti näennäinen -- osota se."

"Uudistan mitä ennen olen sanonut. Joko on selvitys tapahtuva meidän

kauttamme yhteisesti taikka sovinto-oikeuden kautta. Jos pidät

edellistä parempana, voisimmehan yhtyä Seinäjoella; sinä tuot kaikki

minun kirjeeni, minä sinun kirjeesi sekä käsikirjoitukset. Näiden

ainesten pohjalla laadimme yhteisen selvityksen, ja kaikki on kuin ei

mitään väärinkäsitystä olisi ollutkaan. Sillä väärinkäsitystähän tässä

on olemassa -- se on aina ollut vakaumukseni. Sinä sanot sitä

päähänpiintymäksi ('fix idé') minussa. Jos niin tahdot, mutta jos tämä

'päähänpiintymä' voidaan haihduttaa sinun antamasi selvityksen kautta,

näyttää minusta että sinä vanhan ystävyyden tähden voit siihen

suostua."

"Kun tämä selvitys on tapahtunut, saa Suomalaisen teatterin johtokunta

hoitaa kaiken muun ja tehdä uuden sopimuksen kanssasi. Minä olen

silloin vapaa asiasta enkä aio enään sekaantua siihen. Tuus K.

Bergbom."

"J. K. Kirjeessäsi Löfgrenille puhut uusista draamallisista

suunnitelmista Ruotsalaista taikka -- Suomalaista teatteria varten.

Olen sydämellisesti kiitollinen ettet ole sekottanut teatteria siihen

vastenmielisyyteen, jota viime aikoina olet tuntenut minua kohtaan.

Että olet sydämellisesti tervetullut, jos tulet uutta tuoden, siitä

voit olla vakuutettu, olkoon se Tuomas piispa taikka 'Kilttiä

tyttöjä'.[141] Ja minä lupaan olla varovaisempi hyvää tarkottavassa,

mutta ehkä joskus sopimattomassa (malplacerad) avustamisinnossani."

Numers hylkäsi Bergbomin ehdotuksen, sillä hänen mielestään tuottaisi

persoonallinen keskustelu Bergbomin ja hänen välillään yhtä vähän

tuloksia kuin kompromissista olisi hyötyä. Ja turhaan jatkui sitte

vielä kirjeenvaihtoa v:n 1894 alkuun. Kun Numers lopulta lupaa

esipuheessa kiittää Bergbomia "kritiikistä", joka tämän puolelta on

tullut hänen teostensa osaksi, Bergbom ehdottomasti pyytää siitä

päästä. --

"Kiitos, josta neuvotellaan, on naurettava ja alentava sekä kiittäjälle

että kiitetylle." -- "En ole tehnyt mitä olen tehnyt", hän vielä

jatkaa, "saadakseni kiitosta -- olin kokenut, että kiitos semmoisissa

tiloissa tavallisesti jää tulematta. En pyydä kiitosta, vaan totuutta.

Enkä ymmärrä kuinka sinä sanot sitä 'fraaseiksi'. Ja totuutta toivon

yhtä paljon sinun kuin itseni tähden. Erehdyttäviä huhuja on ollut

liikkeellä Kuopion takana ja Elinan surma -kappalten synnystä.

Sekä sinuun että minuun ovat väärät tiedot heittäneet varjoa.

Velvollisuutemme on poistaa erehdys." -- Tähänkin Numers vastasi,

mutta siitä riittää ottaa sanat: "Minä en ymmärrä sinua, etkä sinä

minua" (!) --

Julkisuuteen ei tämä riitakysymys enään tullut 1892 v:n jälkeen, eikä

Bergbom siis koskaan saanut mitään hyvitystä siitä hänen kirjailija- ja

johtajakunnialleen käyvästä loukkauksesta, jota Numersin kirjoitus

merkitsi. Että Bergbom ei itse julkisesti esittänyt kantaansa, riippui

hänen hieno- ja myötätuntoisuudestaan Numersia kohtaan -- sen tietää

tämän kirjoittaja, joka ainakin kaksi eri kertaa otti asian puheeksi

hänen kanssaan, kysyen, eiköhän se menettely kuitenkin ollut ainoa

perille vievä. Ei, hän katsoi julkista väittelyä entisen ystävän kanssa

mahdottomaksi, mieluummin hän vaikeni ja antoi ihmisten puhua mitä

puhuivat. Edellisestä lukija tietää, että hänellä Numersin kirjeissä

olisi ollut todistuksia enemmän kuin tarpeeksi. -- Mutta toiselta

puolen, kuinka on Numersin käytös selitettävissä? Miksi hän kieltäytyi

tunnustamasta sitä "totuutta", jota Bergbom vaati -- se on totuutta

heidän yhteistyöstään. Numers elää vielä ja olisi siis oikeastaan

häneltä itseltään kysyttävä, mutta varmaankin hänen lausuntonsa nyt

olisi samanlainen kuin 16-14 vuotta sitten. Sentähden uskallamme lausua

ajatuksemme, joka on se, että Numers vilkkaan mielikuvituksen miehenä

ei osannut arvostella Bergbomin avustuksen laajuutta ja merkitystä. Kun

Bergbom enimmäkseen vain uudestaan sommitteli ja lisäyksillä sekä

muodon puolesta täydensi näytelmäluonnoksia, jotka Numers oli pannut

alulle, mutta antoi tämän itse neuvojensa mukaan jatkaa työn

suoritusta, niin saattoi hän aivan vilpittömästi eläytyä siihen

harhaluuloon, että kaikki oli hänen omaansa. Toisin olisi kai ollut,

jos hän olisi ollut kehittyneempi taiteilija. Silloin hän arvatenkin

olisi paremmin käsittänyt saamansa avustuksen arvon, että se ei ollut

pelkkää "kritiikkiä", vaan kokeneen kirjailijan ja runoilijan

myötäluomista, jota ilman näytelmät olisivat jääneet vaille sitä

aatteellista syventämistä, draamallista suppeutta ja taiteellista

pyörentämistä, joka kieltämättä määräsi niiden menestyksen. Tämä

selitys on meistä ainoa otollinen, sillä se tekee mahdolliseksi

edelleenkin tunnustaa Numersia siksi suoraksi, rehelliseksi,

ritarilliseksi luonteeksi, jona olemme hänet aina tunteneet.

Mitä Numersin ja Bergbomin yhteistyöhön tulee, oli se ijäksi mennyttä.

Vuosia myöhemmin (4/5 1897) Numers kyllä ehdotti sen uudistamista ("Ei

ole hyvä tehdä työtä yksin!"), mutta silloin Bergbom vastasi: "Brändt

barn skyr elden!"[142]

Pitkän episodin jälkeen on meidän palattava kevääseen 1892. --

Huhtikuulla _Adolf Lindfors_ oli jotakuinkin toipunut taudistaan, mutta

teatterille oli siitä vähän iloa. Näyttelijä noudatti näet Helsingissä

vastaperustetun ruotsalaisen Dramaattisen yhdistyksen kehotusta ruveta

sen oppilaskoulun johtajaksi, toisin sanoen hän -- erosi Suomalaisesta

teatterista. Tämän etevän taiteilijan menettäminen oli sekin yksi niitä

vastoinkäymisiä, joista vuosi oli niin rikas. Tosin saattaa sanoa

teatterin tavallaan tottuneen tulemaan toimeen ilman häntä, kun hän

suurimman osan edellistä näytäntökautta oli ollut opintomatkalla ja

tällä näytäntökaudella, sairauden takia, ollut työssä ainoastaan neljä

kuukautta; mutta toiselta puolen saattaa sanoa, että hänen juuri

sentähden olisi pitänyt jäädä sen näyttämön palvelukseen, jolla hän oli

taiteilijaksi kehittynyt. Miten lieneekään, oli sekin tappio

kestettävissä. -- Yleisön huomaamatta, mutta lähimpien kaipaukseksi

erosi myöskin kauan palvellut, edellisenä kesänä naimisiin mennyt,

luotettava puvustonhoitaja _Siina Pastell_. Hänelle Bergbom-sisarukset

21/4 pitivät erojais-iltaman, johon koko teatteriväki oli kutsuttu.

Uusia jäseniä tuli tänä keväänä kolme, nimittäin rva _Olga Salo_

(Aalto), nti _Mimmi Lähteenoja_ ja _Otto Närhi_, jotka kaikki tulivat

Aspegrenin seurueesta[143] ja saavuttivat huomattavan aseman uudessa

ympäristössään.

Näytäntökauden rahallinen tulos ei ollut kehuttava, sillä vajaus näytti

taas kasvua, ollen 9,874:11 mk, se on kolmatta tuhatta suurempi kuin

edellisenä vuonna.

Näytäntöjä annettiin 115 ja niissä: 24 kertaa _Elinan surma_; 8

Työlakko, Maria Stuart; 7 _Tapanin päivänä_; 6 Elämä on unelma,

Luulosairas, Kesäyön unelma; 5 Voimakkaita naisia; 4 _Nummisuutarit_,

Leivonen, Hullunkurinen temppu, Noora; 3 _Ihmisten tähden, Kuopion

takana_, Kansan vihaaja; 2 _Pahassa pulassa, Roinilan talossa,

Murtovarkaus, Anna Skrifvars, Runebergiana_, Rajuilma, Taistelujen

välillä, Parisin veitikka, Koetusten ahjossa, Thérèse Raquin; 1 _Papin

perhe, Lea, Kihlaus, Amalia ystävämme, Regina von Emmeritz_, Pikku

sisko, Jacques Damour, Telefoonissa, Fritz ystävämme.

Näistä 34 kappaleesta oli kotimaisia 15 ja uusia 8.

Suomalaisen teatterin historia 3 Nousuaika, 1879-93. · 第 20 / 22 题