[1] Walpolen kuva on julkaistuna esim. 1907 ilmestyneessä painoksessa
(Lontoo, Chatto & Windus), jota olen käyttänyt. Walpole oli
naisellisesti hienostunut mies. "Huoneeseen astuessaan hän otti
teeskennellysti hienon asenteen, pitäen hattua käsiensä välissä,
polviansa koukussa, ja kulkien varpaillaan. Hän oli tavallisesti puettu
lavenderin väriseen silkkiin, silkkisukkiin, kultasolkiin ja
pitsiröyhelöihin". (_R. Garnett ja E. Gosse_: English Literature. 1903.
III, s. 367.) Upean korupainoksen, johon esipuheen on kirjoittanut
_Montague Summers_, on viime vuonna (1924) julkaissut Constablen
kustannusliike Lontoossa. (_Edmund Gossen_ kirjoitus sen johdosta
sanomalehdessä _The Sunday Times_, marrask. 2 p.) Samassa painoksessa
on julkaistu myös Salaperäinen äiti, jota olen teoksessani käyttänyt.
Yllämainittu kuvaus Walpolesta on alkuaan kotoisin _Letitia Matilda
Hawkinsin_ teoksesta _Anecdotes, Biographical Sketches, and Memoirs_,
jossa Walpolelle on omistettu ss. 87-117 ja 307-312. Tekijättären isä,
Sir John Hawkins, oli Walpolen naapuri ja tuttava, sama henkilö, joka
kirjoitti tri Johnsonin elämäkerran, ja josta Boswell tässä
ominaisuudessa lausuu ankaria moitteita. Tekijätär kertoo Walpolen
ulkomuodosta vielä lisäksi: "His figure was ... not merely tall, but
more properly long, and slender to excess; his complexion, and
particularly his hands, of a most unhealthy paleness". (Sitaatti _de
Quinceyn_ kirjoituksen _Anecdotage_ mukaan.)
[2] Riitautumisen syynä oli se, ettei Walpole voinut olla
pöyhkeilemättä ylimysarvollaan ja asemallaan kaikkivaltiaan
pääministerin poikana. Muutenkaan he eivät oikein sopineet
matkaseuraksi: Walpole tanssi ja huvitteli, Gray tutki taidetta ja
musiikkia. Myöhemmin he jälleen sopivat ja Walpole tunnusti vian olleen
hänessä. (_E. Gosse_: Gray, ss. 43-44.)
[3] "Goottilainen, moittiva määritelmä, sama kuin barbaarinen,
säännötön ja alhainen". (_W.L. Phelps_: The Beginnings of the English
Romantic Movement, 1893, s. 15.)
[4] Scott teki tällaista hyväntahtoista pilaa romaanissaan _The
Antiquary_. Mr. Oldbuckin löytämä muinaismuisto, kivi, jossa oli hänen
mielestään tärkeä muinainen kirjoitus, esiintyy sellaisenaan, "Bill
Stumpin merkkinä", Pickwick-kerhon papereissa.
[5] _A Description of the Villa of Mr. Horace Walpole at Strawberry
Hill_, 1768. Tätä teosta en ole ollut tilaisuudessa lukemaan. Kuvauksia
Walpolen huvilasta sisältyy kaikkiin häntä koskeviin teoksiin, joista
mainitsen tässä: _Austin Dobson_: Eighteenth Century Vignettes, toinen
painos (ilman vuosilukua), XIV, A Day at Strawberry Hill, ss. 206-217.
_Garnett ja Gossen_ teoksessa on julkaistuna Strawberry Hillin kuva.
Laajin ja perusteellisin lähde on seuraavassa nootissa mainittu _Paul
Yvonin_ teos La Vie d'un Dilettante, IV kirja, ss. 487-646, Walpole
"gothicisant"; s. 551: "Strawberry Hill et le Chateau d'Otranto, le
roman de Walpole, sont donc, selon la volonté de leur créateur,
indissolublement liés".
[6] "Gray ja Horace Walpole voittivat kaikki aikansa englantilaiset
viehättävien ja pittoreskien perhekirjeiden kirjoittajina". (_Garnett_
ja Gosse_ Engl. L._, III, s. 363.) Tietoja Walpolesta: edellämainittu
teos, III, ss. 363-368; edellisessä huomautuksessa mainittu _Dobsonin_
teos; Walter Scott: The Lives of the Novelists, 1821 (julkaistu alkuaan
esipuheena Ballantynen painokseen Otranton linnasta 1811, sekä liitetty
sen mukana saman kustantajan romaanisarjaan _Ballantyne's Novelist's
Library_, V osa; käyttämäni painos kuuluu tunnettuun sarjaan
_Everyman's Library_, Dent & Sons, Lontoo, ss. 188-203); _Henry A.
Beers_: A History of English Romanticism in the Eighteenth Century,
1906, ss. 229-243 ja 249-255; _Oliver Elton: A Survey of English
Literature 1780-1830, I, s. 203; _Wilbur L. Cross_: Development of the
English Novel, 1911, ss. 101-103; _Fr. Hovey Stoddard_: The Evolution
of the English Novel, 1913, s. 95; _Helene Richter_: Geschichte der
Englischen Romantik, 1911, I, ss. 172-191; _Austin Dobson_: Eighteenth
Century Studies (ilman vuosilukua, Lontoo, J. M. Dent & Son), ss.
166-177; Dictionary of English Biography; Lord Macaulay: Critical and
Historical Essays_, II, ss. 174-220. (_Tauchnitz_. Aivan murhaava
arvostelu Walpolesta poliitikkona ja kirjailijana.) Chambers's
Cyclopaedia of English Literature, 1901. _Henrik Schück_: Allmän
litteraturhistoria, V, ss. 372-376.
Huomattavampina ja laajimpina lähteinä Walpolen tuntemiseen on
kuitenkin mainittava _Paul Yvonin_ viime vuonna (1924) Parisissa
julkaisemat tutkimukset La Vie d'un Dilettante. Horace Walpole
(1717-1797). Essai de Biographie psychologique et littéraire.
(XV + 872 sivua, suurta oktaavia), ja Horace Walpole as a Poet
(XV + 217 sivua), jotka molemmat ovat olleet käytettävissäni. _Hurdia_
koskeva kohta on kirjoitettu jo mainittujen käsikirjojen ja _Montague
Summersin_ mainitun esipuheen mukaan. _Schück_ sanoo, ettei Walpole
tuntenut keskiaikaa.
[7] Reeven ja Radcliffen elämäkerrat sisältyvät edellämainittuun
Scottin teokseen; heistä on yleensä tietoja samoissa käsikirjoissa kuin
Walpolestakin; _Richterin_ historiassa on heille suotu runsaasti sijaa
(ss. 191-197 ja 219-239). Käytettävänäni on ollut edellämainittuun
Ballantynen romaanisarjaan kuuluva painos heidän teoksistaan. (Gaston
de Blondeville ei sisälly siihen.) _Radcliffeä_ koskevista
arvosteluista tahtoisin erikoisen huomattavina mainita ne, jotka
sisältyvät _George Sainisburyn_ teoksiin The English Novel (1913, s.
161 ja 172) ja A History of Nineteenth Century Literature (1780-1900),
1910, sekä _Walter Raleighin_ teokseen _The English Novel_ (viides
painos, 1907, ss. 227-234). Muita lähteitä: _Mrs. Oliphant_: The
Literary History of England in the end of the eighteenth and beginning
of the nineteenth century, I-III, 1882 (II, ss. 277-285). _Allan
Cunningham_: Biographicai and Critical History of the British
Literature of the last fifty years, 1834, ss. 122-125. _William
Hazlitt_: Lectures on the English Comic Writers, ss. 125-127
(Everym. L.)
[8] Maalisk. 9 p. 1765 William Colelle. Siteerannut m.m. Beers, s. 236.
[9] Walpole perusti kirjapainonsa, "Officina arbuteanan", joksi hän sen
nimitti, Strawberry Hilliin kesällä 1757; sen ensimmäinen tuote oli
Grayn Oodit. Hän oli saanut aikaisemmasta kirjallisesta tuotannostaan
niin ankaraa arvostelua, että oli tullut araksi. Otranton linnaa
luultiin aluksi yleisesti Grayn kirjoittamaksi, minkä johdosta Walpole
huomautti: "Ihmisten täytyy todellakin olla typeriä voidakseen luulla
moista vähäpätöisyyttä Grayn kaltaisen neron kirjoittamaksi". (_Gosse_:
Gray, s. 169.) Johnson myönsi, että "Horry Walpole oli saanut kootuksi
sangen paljon pieniä huvittavia asioita ja kertonut ne hienolla
tavalla"; tällä ei tohtori kuitenkaan tarkoittanut Otranton linnaa,
jota tuskin oli lukenut, koskapa hänen historioitsijansa Boswell ei
siitä mitään mainitse. Walpole ei kuulunut "suuren karhun" ihailijoihin
eikä tuttavapiiriinkään, sillä tämä oli jo Gentleman's Magazineen
sommittelemillaan parlamenttireferaateilla, joissa aina antoi Robert
Walpolen esiintyä huonommalla puolella, tehnyt suhteiden syntymisen
vaikeaksi. Walpolehan oli sitäpaitsi whig, eli tohtorin mielestä siis
"dog" ja "rascal". (_Boswell_: Life of Doctor Johnson, II, s. 536.
Everyman's L.) Ainoa seikka, jossa Walpole myöhemmin ja Johnson olivat
samaa mieltä, koski Ossiania. (_Phelps_, s. 110.)
[10] Sekä _Beers_ (s. 253) että _Dibelius_ (Englische Romankunst,
toinen painos, 1922, I, ss. 290-293) ja muutkin kauhuromantiikan
tutkijat ottavat kyllä huomioon haamulinnan keskeisen aseman, mutta
eivät kuitenkaan johdu siihen aineiston synteesiin, tämän mielikuvan
määräävään merkitykseen, johon tutkimukseni on vienyt. _Yvon_, s. 490:
"Comment cet Anglais du milieu du XVIIIe siècle (Walpole), grand
seigneur, homme en place et homme à la mode, s'était-il ainsi épris du
charme du passé? Pour le comprendre, il suffit de garder sans cesse,
présente à l'esprit, l'image du petit château gothique de Strawberry
Hill à travers toutes ses transformations, et de rappeler que ce
château est moins une tentative de reconstitution archéologique, que
l'expression d'un état d'âme".
[11] Tämän kappaleen esitystä voi tarkastaa vertaamalla sitä Otranton
linnan sivuihin 18, 19, 21, 62 ja 72.
[12] Vanha englantilainen parooni, ss. 618, 622 ja 651. Väitettäni
vastaan voisi esittää sen, että jo Otranton linnassa esiintyy haamu ja
jättimäinen näky: suunnattoman suuri panssaroitu käsi ja jalka. Tämän
mukaisesti sanookin _Dorothy Scarborough_ (The Supernatural in Modern
English Fiction, 1917, ss. 17 ja 19): "Goottilaisen kertomuksen
todellinen sankari tahi sankaritar on haamu" ja "Goottilaisen
haamuperheen suvun perustaja on Otranton linnan jättiläismäinen
ilmestys". Tämä ei kuitenkaan ole tarkoin asiallista. Otranton linnan
ainoa todellinen haamu on sivuepisoodissa esiintyvä erakko; muu
yliluonnollinen on ymmärrettävä jonkinmoiseksi näyksi, joka on
pidettävä erillään haamutraditiosta; kumpaakaan ei ole sijoitettu
mihinkään sellaiseen linnan osaan, joka vanhastaan olisi tunnettu
haamujen olinpaikaksi. Tämän sijoituksen teki vasta Reeve, siten
liittäen kansanomaisen haamutradition tähän uuteen kirjallisuuden
lajiin ja siinä uudessa merkityksessä keksien linnan aution
kummitushuoneiston.
[13] Athlinin ja Dunbaynen linnat, ss. 721, 725. Udolphon mysteriot,
ss. 233, 325.
[14] Tarina Sisiliasta, ss. 36 ja 43. Udolphon mysteriot, s. 325.
[15] Athlinin ja Dunbaynen linnat, s. 759; Tarina Sisiliasta, ss. 45 ja
60. Ohdaketta koskeva lause esiintyy Metsän tarinassa, s. 82.
Ossianissa on ohdake yleinen, esim. ss. 3, 4, 44, 53 ja 57; sivulla 61
(_Carthon_) on Radcliffen käyttämä lause, erona vain eri aikamuoto,
(Poems of Ossian, Walter Scott Publishing Co, Lontoo.)
[16] Udolphon mysteriot, s. 326; Tarina Sisiliasta, ss. 19 ja 44;
Athlinin ja Dunbaynen linnat, ss. 738-740. Holy calm esiintyy jo _James
Thomsonin_ Vuodenajoissa (Summer, säe 550).
[17] Udolphon mysteriot, ss. 368, 415, 434; Athlinin ja Dunbaynen
linnat, s. 730; Tarina Sisiliasta, s. 24. Udolphon mysterioissa on s.
368 mottona seuraava runoilija _Masonin_ värssy, joka hyvin kuvaa
kellon edustamaa kohtaloromantiikkaa:
The midnight clock has toll'd; and hark the bell
Of death beats slow, heard ye the note profound?
It pauses now, and now with rising knell
Flings to the hollow gale its sullen sound.
_Edward Young_ runoilee Yö-ajatuksissaan (ensimm. yö):
The bell strikes one.
As if an angel spoke,
I feel the solemn sound...
It is the knell of my departed hours.
[18] Athlinin ja Dunbaynen linnat, ss. 726, 728, 730, 739, 747; Tarina
Sisiliasta, ss. 27, 31, 61, 63; Metsän tarina, ss. 86, 98, 121.
[19] Otranton linna, ss. 15, 22, 148 ja 154.
[20]. Otranton linna, ss. 42, 93, 154-155.
[21] Otranton linna, ss. 93-95; Vanha englantilainen parooni, ss. 618,
650.
[22] Athlinin ja Dunbaynen linnat, ss. 722, 727, 735; Tarina
Sisiliasta, ss. 33, 36, 38; Udolphon mysteriot, ss. 226, 242; Metsän
tarina, ss. 85-86. Viimemainitulla sivulla esiintyy m.m. lause: The
environs were sweetly romantic.
[23] Athlinin ja Dunbaynen linnat, ss. 726, 742, 749, 759; Tarina
Sisiliasta, ss. 24, 33, 35, 57; Metsän tarina, s. 141.
[24] _Scott_: Lives of the Novelists, s. 197.
[25] Faerie Queene, IV laulu, 4:s värssy; VI laulu, 30-32 värssy; VIII
laulu, värssyt 29-40. (Painos: Everyman's L.)
[26] _Phelps_, s. 47: "Spenser oli romantiikan samoin kuin Pope
klassillisuuden suuri runoilija"; s. 48: "Hyvin harvat ottivat hänet
vakavalta kannalta; häntä luettiin ja hänen runomittaansa käytettiin
huvitteluntarkoituksessa". IV luku: The Spenserian Revival. Beers,
ss. 62-101.
[27] Northamin linna — Kuningas Juhana; Towerin ja Pomfretin linnat —
Kuningas Rikhard II; Elsinoren linna — Hamlet.
[28] Tarkoitan tällä Hamletin lukemisesta ja esityksestä syntyvää
mielikuvaa, joka lienee yleinen, joskin tietysti yksilöllisiltä
vivahduksilta erilainen. Shakespearen omat viitteet Elsinoren linnasta
ovat tosiasiassa hyvin hämärät. Horation sanoista voisi päättää, että
se oli korkealla kukkulalla, jonka jokin rinne syöksyi äkkijyrkästi
mereen,, (_Brinus Köhler_: Die Schilderung des Milieus in Shakespeares
Hamlet, Macbeth und King Lear, 1911.)
[29] For now hat time made me his numbering clock:
My thoughts are minutes, and with sighs they yar
Their watches on unto mine eyes...
[30] Faerie Queene, I laulu, 34:s värssy.
[31] _Beersin_ teoksen luvut The Spenserians, The Landscape Poets ja
The Miltonians, joihin m.m. käyttämäni sitaatit sisältyvät. Beers ei
kuitenkaan kohota lahovaa tornia esiin minään erikoispiirteenä;
käsitystäni tämän aiheen merkityksestä tukee _A. Brandl_ Coleridgen
elämäkerrassa, jossa hän sanoo: "Der hohe einsame Thurm des Penseroso
zerbröckelt bei Dyer und Collins zu einer melancholischen Ruine, wird
bei Mallet zu einem Grabdenkmal, bei Gray vollends zu einem
Gottesacker". (Samuel Taylor Coleridge und die englische Romantik, 1886,
s. 34.) _Phelpsin_ teoksen viides luku: The Influence of Milton in the
Romantic Movement. Mathilde Müller: William Shenstone, 1911. _Otto
Bundt_: Akensides Leben und Werke, 1897. _Alfred Biese_: Die
Entwickelung des Naturgefühls im Mittelalter und in der Neuzeit; toinen
painos 1892. _Palgrave_: The Golden Treasury of Songs and Lyrics
(Everyman's L.) Thomsonin romanttinen luonnontunne ansaitsisi laajemman
esityksen; katso esim. Talvi, säkeet 5-6, 109, 143-144, 192-194; Syksy,
säkeet 711, 970-973, 1030-32; The lonely tower, Kesä, säkeet 1670-81.
(_D.C. Tovey_: The Poetical Works of James Thomson. I-II. 1897.)
_Edmund Gosse_: The Works of Thomas Gray in Prose and Verse. I-IV.
1902. The Pageant of English Poetry. Oxford University Press, 1916.
[32] _Richard Lange_: Edward Youngs Natursinn, 1911. "Pöllö-vertauksen"
olen velkaa Langelle. — _Carl Müller_: Robert Blair's "Grave" und die
Grabes- und Nachtdichtung, 1909; huomattava ja selvä tutkimus, joka
m.m. osoittaa, ettei, päinvastoin kuin on luultu, Blair ole mitään
velkaa Youngille, vaikka runoelmat olivatkin samanaikaisia; huomauttaa
Jobin kirjasta, Miltonista ja Shakespearesta. The Poetical Works of
Edward Young. (Ilman vuosilukua, Lontoo, Ward, Lock, & Co.) Tekstissä
oleva sitaatti on runoelman alussa, siv. 2. _Mikko Erichin_ tutkimus
Ugo Foscolo come uomo e come poeta lirico, 1912, sisältää esityksen
hautarunoudesta (neljäs luku).
[33] _Joseph Brey_: Die Naturschilderungen in den Romanen und Gedichten
der Mrs. Ann Radcliffe, nebst einem Rückblick auf die Entwicklung der
Naturschilderung im englischen Romane des 18. Jahrhunderts, 1911.
Osoittaa muutamia yhtäläisyyksiä Uuden Heloisen ja Metsän tarinan
luonnonkuvausten välillä. Uusi Heloise ilmestyi englanniksi 1761,
helmikuussa; saman vuoden toukokuussa oli siitä olemassa jo kaksi
painosta. Emile ilmestyi 1762, ja julkaistiin siitäkin useampia eri
laitoksia. 1767 ilmestyi Lontoossa viisiosainen valikoima Rousseaun
teoksista, paitsi Uutta Heloisea ja Emileä. (_G. Adolph Frisch_: Der
revolutionäre Roman in England. Seine Beeinflüssung durch Rousseau,
1914, s. 9.) _Gray_: Journal in France, 1739, Gosse painos, I. ss. 244;
Journal in the Lakes, 1769, sama, esim. sivu 281. — _Rousseau_: La
Nouvelle Heloise, Manz-ed., esim. I. ss. 90, 92, 93, 94, 99. Myös
_Tunnustuksissaan_ Rousseau kuvaa alppikauneutta. _Daniel Mornet_: Le
Romantisme en France au XVIIIe siècle, 1912, ss. 94-95. Teoksen luku Le
lyrisme romantique on tässä suhteessa valaiseva. Erittäin selventävä
subliimin maisematunteen syntymiselle Englannissa ja Ranskassa on _Yrjö
Hirnin_ teos Erakoita ja vaeltajia (1924), luku Maisemaromantiikka ja
La Grande Chartreuse, ss. 91-110.
[34] Käyttämäni painos: Edinburgh, 1797. _Boswelin_
Johnson-elämäkerrasta (I, s. 409) näkyy, että Beattie oli hyvin
suosittu Johnsonin piirissä ja hänen runoelmansa tunnettu. _Gosse_
huomauttaa (Gray, s. 176), että The Minstrel sai kiittää
erikoisuudestaan erästä aikaisemmin, 1754, ilmestynyttä runoelmaa,
_Gloucester Ridleyn_ Psykeä. Radcliffe käytti mielellään Beattieta
mottorunoilijanaan. (_Kurt Puschel_: James Beattie's "Minstrel", 1904.)
[35] Ruvetessaan muodostelemaan Ossianin runoja gaelilaisten katkelmien
mukaan Macpherson käytti sanonnan mallina m.m. Vanhan Testamentin
profeetallista runoutta. Ei ole mahdotonta, etteikö hän sitä tehdessään
tullut lisänneeksi gaelilaiseen lohduttomuuteen sitä murheen ja
autiuden tunnelmaa, joka esiintyy esim. Jeremiaan valitusvirsissä ja
profeetta Jesajassa. Jeremiaalla "tiet murehtivat", "portit ovat
autioina", "vallit ovat jaoitetut", "muurit ovat kukistetut", "pyhät
kivet ovat hajoitetut"; Jesajan autiuskuvaan kuuluvat metsänpedot,
jotka ovat vallanneet kaupungin: "Yökköjen pitää siellä asuman,
liekkiöiden hyppelemän ja tarhapöllöjen laulaman". _Bailey Saunders_:
The Life and Letters of James Macpherson, 1895, s. 82: "Macphersonin
rytmillisen proosan ja Vanhan Testamentin psalmien ja profeettain
kirjojen tyylin yhtäläisyys on riittävän ilmeinen".
[36] _The English Novel_, s. 228.
[37] Salvator Rosa on herättänyt romantikkojen huomiota; hän on esim.
päähenkilönä _E.T.A. Hoffmannin_ kertomuksessa Signor Formica;
Radcliffe mainitsee hänet Udolphon mysterioissa, s. 236. Yleensä näkee
otaksuttavan, että hänen vaikutuksensa Radcliffen romanttisen
maisemamielikuvan syntymiseen olisi huomattava. Mikäli kuitenkin on
tarpeellista käsittää Radcliffen maisemat ikäänkuin romanttisten
taulujen selityksiksi, väite, jonka mielellään eräiltä puolilta
hyväksyisi, on olemassa toinen taiteilija, joka oli varmaankin
Radcliffelle tutumpi kuin Salvator Rosa, nimittäin _Richard Wilson_
(1714-1782). Wilson opiskeli Italiassa, josta palasi 1755. Hänen
tauluissaan ovat luonteenomaisina piirteinä vuoristomaisemat,
vuoriputoukset, idylliset järvet ja rauniot. (_Myra Reynolds_: The
Treatment of Nature in English Poetry between Pope and Wordsworth,
1909. Wilson, ss. 296-304.) Tekijä lausuu Radcliffestä (s. 221): "Mutta
ajateltuna oman aikansa kannalta Mrs. Radcliffeä täytyy pitää
löytäjänä, sillä niin uusi ja tuore oli se aines, jonka hän toi
romaaniin".
[38] Vathek, 1905 (Greening & Co, Lontoo), s. 222.
Itämainen kertomus alkaa Ranskassa erään Petis de la Croixin
_Turkkilaistarinoita_ (Contes Turcs) nimisellä kokoelmalla, joka on
käännös ja kertoo Persian sulttaanittaresta ja neljästäkymmenestä
visiiristä; Croix eli 1620-1675. Pyhän Barsisan tarina, johon saamme
aiheen palata, sisältyy tähän kokoelmaan, joka ilmestyi englanniksi
1708. Paitsi Gallandia on itämaisten kertomusten kääntäjänä vielä
mainittava _Claude Comte de Caylus_ (1692-1765). Seitsemännellä- ja
kahdeksannellatoista vuosisadalla tulevat sitten erikoisesti muotiin
tällaiset tarinakokoelmat, kuten _Tataarilaistarinat_ (Contes Tartares)
ja _Kiinalaistarinat_ (Contes Chinoises), jotka pian rupeavat antamaan
silloiselle kaunokirjallisuudelle hyviä aseita ja naamiaispukuja sen
omien tarkoituksien, kaksimielisyyksien ja liikakeveyksien
esittämiseen. _Crebillon_ nuoremman (1707-1777) romaani Tanzai et
Neadarné on muka alkuaan käännetty kiinankielestä kymmenen vuosisataa
ennen Konfutsea; kiinalainen on taas käännös japanilaisesta j.n.e.,
kunnes teoksen vihdoin käänsi latinaksi kuuluisa saksalainen oppinut
Crocovius Putridus, joka oli saavuttanut maailmanmaineen tutkimalla,
pitikö Diana ainoastaan koiras- vai myös naaraskoiria. Tämä itämainen
linja vie sekä _Voltaireen_ että myös sellaisiin kirjailijoihin kuin
_Jacques Cazotteen_ (1720-1792), jonka teos Lemmekäs paholainen (Le
Diable Amoureux) on ymmärrettävä itämaisen vaikutuksen alaisena
syntyneeksi satukertomukseksi, missä hengillä, lumouksella ja lemmellä
on pääosuus. (_Rudolf Fürst_: Die Vorläufer der Modemen Novelle im
achtzehnten Jahrhundert, 1897.)
Englannissa alkoi itämaisuus kirjallisuudessa silloin, kun
_Tuhat ja yksi yötä_ käännettiin (1704-1712). 1708 seurasivat
_Turkkilaistarinat_, 1714 _Persialaistarinat_. 1722 julkaistiin
_Serendipin kolmen prinssin matkat ja seikkailut_ (The Travels and
Adventures of the Three Princes of Serendip) — sama teos, joka on
voinut vaikuttaa Zadigiin. _Thomas Simon Gueullette_ (1683-1766)
julkaisi _Kiinalaistarinat_ (1725), _Mogulitarinat_ (1736),
_Tataarilaistarinat_ (1759) ja _Perulaistarinat_ (1764). Vathekin
palavat sydämet esim. ovat kotoisin Mogulitarinoista; siihen on sitten
huomattavasti vaikuttanut 1729 ilmestynyt teos _Abdallan, Hanifin pojan
seikkailut_ (The Adventures of Abdalla, Son of Hanif), esim.
kohtaukseen Vathekin tulosta Eblisin eteen ja Eblisin kuvaan. (_Martha
Pike Conant_: The Oriental Tale in England in the Eighteenth Century,
1908, ss. 4, 27, 30, 36-49.) Sir _William Jones_ (1746-1794),
Englannin ensimmäisiä tieteellisiä orientalisteja, käänsi itämaista
kirjallisuutta, ja nämä käännökset olivat lähteinä m.m. Southeyllä,
Moorella, Byronilla ja Shelleyllä. (_Marie E. de Meester_: Oriental
Influences in the English Literature of the Early Nineteenth Century,
1915, ss. 6-11.) _William Raleigh Price_: The Symbolism of Voltaire's
Novels with special reference to Zadig, 1911; on selontekoa Vathekin
itämaisista lähteistä.
Itämaisaiheista romantiikkaa pyritään usein pitämään erillään
"varsinaisesta" romantiikasta. Se on kuitenkin epäasiallista,
varsinkin mitä kauhuromantiikkaan tulee. Itämaisuus on oleellisesti
kauhuromanttista, sillä sen pohjana olevan tarinamaailman keskeisenä
näyttämönä on jonkinmoinen lumottu "Siniparran linna" satoine
salaperäisine huoneineen, joista vankina oleva neito saa nähdä kaikki
muut, mutta ei yhtä ainoata; tässä kielletyssä huoneessa ei tosin ole
haamua, mutta siellä on veriamme tahi jokin muu kauheus. (_W.A.
Clouston_: Popular Tales and Fictions, I-II, 1887, I, ss. 199-204.)
Mitä nyt Beckfordiin tulee, on juuri hänen elämänsä ja pieni teoksensa
hyvä näyte siitä, kuinka itämainen ja Englannin kotimainen romantiikka
saattoivat omituisella tavalla sulaa yhteen, kuten sukulais-ilmiöt
ainakin. Poikasena luetut Tuhannen ja yhden yön tarinat valtasivat
hänen mielikuvituksensa niin kokonaan, että hänen taipumuksensa
loisteliaisuuteen ja suurenmoisuuteen saattaa sanoa periytyvän siitä
alkaen. Mutta tämän itämaisen loisto- ja suuruustunnelmoimisen rinnalle
astuu pian Ossianin ylevä ja mahtava mielikuvamaailma. Beckfordin
nuoruuden ajan kirjeistä, joista monet on kirjoitettu tyypillisesti
Ossianin luonnonjylhyystyyliin, näkyy selvästi, kuinka helposti tämä
Raamatun sanontaa noudattava proosarytmi olisi muutettavissa varsin
itämaiseksi väreiltään ja aiheiltaan. Beckford oli täydelleen aikansa
romanttinen lapsi.
Niinpä on Fonthill Abbey aivan samoin kuin Strawberry Hill
rakennuttajansa romanttisten unelmain tuote. Palattuaan Englantiin 1796
hän antoi arkkitehti James Wyattin tehtäväksi laatia piirustukset
rakennusta varten, joka oli oleva näöltänsä luostarimainen, ja osaksi
raunioina. Tästä suunnitelmasta syntyi tuo kuuluisa rakennus, jonka
keskustorni oli 300 jalkaa korkea. Kun se kaatui, valitti B. vain
kylmästi sitä, ettei saanut olla näkemässä moista rymähdystä. Uusi
torni, joka oli 276 jalkaa korkea, kaatui myöskin, mutta silloin ei B.
enää omistanut Fonthill Abbeytä; sen uusi omistaja, suunnattoman rikas
mies hänkin, mutta vaatimattomampi, arveli vain tyynesti, että nythän
ei rakennus ollut liian suuri hänen asuttavakseen. Torni oli Beckfordin
rakennusmielikuvassa ehdottomasti välttämätön, ja pystytti hän sen
Bathiin rakentamaansa vanhuudenkotiinkin.
Sekä Fonthill Abbey että Strawberry Hill, aivan samoin kuin Walter
Scottin Abbotsford ja Landorin rakennuspuuhat hänen walesilaisella
maatilallaan todistavat, kuinka "haamulinna" oli tämän ajan romantiikan
keskeinen pääidea, johon kaikki harrastus kohdistui ja josta kaikki
lähti, kuten päämajasta ainakin.
(_Lewis Melville_: The Life and Letters of William Beckford of
Fonthill, 1910, ss. 20-21, 29-58, 60-66, 93, 220. Teoksessa on Fonthill
Abbeyn kuva.)
_Allan Cunningham_, ennen mainittu teos, ss. 326-348 (The effect of the
cultivation of oriental literature on the general literature of Great
Britain). Verrattava huomautusta 298.
_Stéphane Mallarmé_: Divagations, (1897 ss. 61-63 Morceau pour résumer
Vathek, ja, ss. 95-109 _Beckford)_; kuvastaa Vathekia kohtaan
herännyttä uutta ihailua ja vaatii Ranskalle sen alkuperä- ja
omistusoikeutta.
[39] Otranton linna, s. 2.
[40] Otranton linna, ss. 27 ja 67.
[41] Athlinin ja Dunbaynen linnat, ss. 726-727; Tarina Sisiliasta, s.
23; Udolphon mysteriot, s. 233: "Montoni oli noin neljänkymmenen vuoden
ikäinen; ulkomuodoltaan hän oli tavattoman kaunis; hänen kasvonsa
olivat miehekkäät ja ilmehikkäät, mutta osoittivat enemmän ylpeätä
käskeväisyyttä ja pikavihaisuutta kuin muita luonteenominaisuuksia".
[42] Käsitystäni tukee _Raleigh_, s. 222: "Walpolen esipuheeseensa
sijoittama Shakespearen puolustus on erittäin huomattava. _Romanttisen
tarinan_ (romance) herättämisen eloon Englannissa on täytynyt merkitä
Shakespearen elvyttämistä, ja tässä hänet asetetaan lopullisesti ja
läheisesti uuden suunnan ensi ilmiön yhteyteen". _Saintsbury_ on
epäilevämpi (The English Novel, s. 157): "Tekonsa jälkeen (après coup)
tekijä puhui Shakespearesta, (jonka innokas ja perinpohjainen ihailija,
sivumennen sanoen, hän ei suinkaan ollut), ja muusta sellaisesta".
_Yvon_ kuitenkin osoittaa, että Shakespeare oli Walpolen _idole_, jonka
hän asetti korkeimmalle kaikista kirjailijoista; hänen jälkeensä
seurasi Milton. Before all the others "he preferred Shakespeare to
every man"; he "set him first and alone". (Walpole as a Poet, s. 153;
siteeratut kohdat ovat otteita Walpolen kirjeistä.) Otranton
historiallista Manfredia koskevan teorian on esittänyt _Alice M.
Killen_ myöhemmin usein mainitussa teoksessaan, ss. 10, 14-15.
[43] Ennen mainitussa teoksessaan _Dibelius_ esittää sen mielipiteen,
että Walpolen, Reeven ja Radcliffen romaanit olisivat oleellisimmissa
kohdissaan saaneet leimansa Fieldingiltä ja Richardsonilta (I, s. 289)
ja että niiden perussuunnitelma yleensä olisi kotoisin Fieldingiltä.
Kuten esityksestäni näkyy, olen juuri perussuunnitelmaan nähden tullut
toiseen tulokseen, joka on romantiikan kannalta luontevampi.
Richardsonin ja Fieldingin tuotanto (Smollett sittenkin enemmän) ei
sisältänyt niitä romanttisia aineksia, jotka olisivat kyenneet
herättämään ratkaisevassa määrässä romantikkojen mielenkiintoa, ja
nekin, kuten esim. Tom Jonesin heitteeltä löytyminen ja
matkustusmotiivi, joita romantikot kyllä käyttivät, ovat jo
tavattavissa Shakespearessa. Aineiston tarkastelu koko laajuudessaan
osoittaa epäilemättömästi, että tyranni- ja valta-aihe, suoritettuna
haamulinnan piirissä, muodostaa näiden romaanien pohjapiirustuksen ja
on kotoisin Shakespearelta. Richardsonin, Fieldingin ja Smollettin
osuuteen tulen myöhemmin.
[44] _Zeluco_ on laajasti selostettu _Helene Richterin_ ennen
mainitussa kirjassa; valitettavasti en ole itse ollut tilaisuudessa
sitä lukemaan, sillä se on nykyisin kirjallinen harvinaisuus. _Raleigh_
sanoo siitä (s. 193): "Mrs. Barbouldin ylistyksen vuoksi on Zelucoa
pidetty liian yleisesti eräänä kahdeksannentoista vuosisadan
parhaimmista kertomuksista. Zeluco, byronilainen rosvo, ja Laura, hänen
rakastettava ja kärsivä puolisonsa, ovat ylen sovinnaisia pahan ja
hyvän tyyppejä". _Saintsbury_ sanoo (The English Novel, s. 172): "Mutta
ei ole aivan varmaa, etteikö sen rosvosankarilla (Zelucolla) ole
jotakin, ehkä melkoista osaa Mrs. Radcliffen sankareissa, jotka pian
seurasivat, ja näiden kautta Byronissa". Nämä lausunnot tukevat
käsitystä Zelucon merkityksestä romanttisen tyrannityypin
kehittymiselle.
[45] Otranton linna, ss. 40, 62, 65, 66, 94 ja 159. Kuvasiko Walpole
nuoren sankarin ulkomuodossa jonkinmoista omaa, ihannoitua
nuoruuskuvaansa? _Austin Dobson_ esittää Walpolen ulkomuodon
seuraavasti (Eighteenth Century Vignettes, s. 208): _High, pallid
forehead, dark brilliant eyes under drooping lids, and a friendly, but
forced and rather unprepossessing smile_.
[46] Athlinin ja Dunbaynen linnat, s. 763. Nuoressa sankarissa ja
jonkin verran nuoressa sankarittaressa olisin taipuvainen näkemään
sitä, jota _Dibelius_ sanoo (kuitenkin liiaksi yleistäen väitteensä)
vanhan "sankarillis-galantin" romaanin vaikutukseksi. Nuoren sankarin
ja sankarittaren seikkailut, molemmilla leimana hienous ja arvokkuus,
ovat oleellisina osina sellaisissa teoksissa kuin esim. _Philip
Sidneyn_ Arcadiassa, jossa jo esiintyy jakautuminen kahteen
kaunotartyyppiin (mistä myöhemmin) ja m.m. nimi Pamela, ja _Madeleine
de Scudéryn_ romaaneissa. Mikään ei estä otaksumasta sitä, että
Radcliffe tunsi esim. viimemainitun teoksia, joissa esiintyy paljon
hänen hienoa henkeänsä. Verrattuna Fieldingin nuoriin miehiin
Valancourt on aivan toista; Smollett joskus lähentelee hänen tyyppiään,
esim. Rinaldossaan (Ferdinand Count Fathom); Richardsonia en voi
yhdistää nuoreen sankariin. (Galantista romaanista antaa tarkan
selostuksen esim. _John Dunlop_ teoksessaan The History of Fiction,
1845.)
[47] Otranton linna, ss. 19-21, 96-97. Nuori sankari vastaa tehtyyn
kysymykseen seuraavin sanoin: "Vaikka teidän muotonne onkin kaunis ja
kaikin puolin täydellinen, ja vaikka toivomukseni eivät olekaan halusta
viattomia, niin tietäkää, että sieluni on omistettu toiselle".
[48] Otranton linna, ss. 1, 5, 50, 63, 89, ja 91.
[49] Athlinin ja Dunbaynen linnat, ss. 740, 745; Tarina Sisiliasta, ss.
4, 5, 61; Metsän tarina, ss. 79, 88; Udolphon mysteriot, ss. 225, 270.
[50] Sitaatti _E. Gossen_ mukaan (A History of Eighteenth Century
Literature, 1660-1780. 1906. S. 248.) Fieldingin osuutta nuoreen
sankarittareen ei voi ehdottomasti myöntää; Smollettin Monimia
(Ferdinand Count Fathom) on lähempänä. Radcliffen kirjoista kuvastuu
siksi suuri omintakeisuus, ettei hänen lähteitään yleensä tee mieli
hakea. Italialaisen juonirakenne oli saatu Ranskasta, kuten tulemme
näkemään. Metsän tarinassa esiintyvä pastori La Lucin ja hänen lastensa
kohtalo tuo mieleen Goldsmithin Wakefieldin maapapin. (_Hans Möbius_:
The Gothic Romance, 1902, s. 91.) _Dunlop_ huomauttaa, että Metsän
tarinan rikosjuoni voi olla kotoisin _Gayot de Paavalin_ teoksesta
Causes célèbres et intéressantes, 1734.
[51] Otranton linna, ss. 89-94.
[52] Athlinin ja Dunbaynen linnat, 732, 739, 841; Tarina Sisiliasta,
ss. 18, 21; Udolphon mysteriot, ss. 271-272.
[53] Athlinin ja Dunbaynen linnat, s. 737; Udolphon mysteriot, s. 225;
Tarina Sisiliasta, s. 18. Siteeratussa runossa on runokuva _sadly
pleasing tear_ kotoisin Graylta, runosta Ode on Adversity: _And Pity,
dropping soft the sadly pleasing tear. Evening's dying gale_ esiintyy
Collinsin runossa Ode to Evening: _Thy springs and dying gales_.
[54] Voitaneen kenties pitää virheenä sitä, etten tekstissä mainitse
Wertheriä ja wertherismiä tämän kyynelöivän tunteellisuuden
päälähteenä. Werther ilmestyi Englanniksi 1779 käännöksenä ranskasta
nimellä The Sorrows of Werter; a German Story, founded on Fact.
Arvostellessaan sitä 1785 _Monthly Review_ huomautti sen turmiollisesta
tendenssistä ja kielsi siltä kaiken taiteellisen arvon; kirjoittaja
pitää Wielandia sen tekijänä. (_Ernst Margraf_: Einfluss der deutschen
Litteratur auf die englische am Ende des achtzehnten und in ersten
Drittel des neunzehnten Jahrhunderts, 1901, s. 74). Kun nyt muistamme,
mielessä Grayn "murheellisesti miellyttävä kyynel", kuinka luonnon- ja
ja muu tunteellisuus oli alkanut Englannissa jo hyvin aikaisin,
kehittyen Vuodenaikojen, hauta- ja yörunouden, oodien, Pamelan ja
Clarissa Harlowen, Ossianin y.m. sellaisten tuotteiden kautta, paljoa
ennen Wertheriä, voimakkaaseen ja herkkään asteeseen, ja kuinka Werther
itse ravitsee sieluansa Ossianin toivottomuudella, sekä vielä, kuinka
erillään ja itsenäisenä Englannin kirjallisuus tähänkin aikaan
pysytteli, ollen yleensä antajan, mutta hyvin vähässä määrässä ottajan
asemassa, käy ilmeiseksi, että Werther on suurin piirtein ymmärrettävä
Englannin ja Rousseaun sentimentaalisuuden haarautumaksi, joka ei ole
tälle ja sen kehitykselle mitenkään välttämätön, vaikka se on kylläkin
voinut siihen vaikuttaa vieraalta rannalta heijastuneen palausaallon
tavoin. Tämän vuoksi en ole voinut yhdistää Wertheriä likeisemmin
Radcliffeen, koska tämän tunteellisuus on muuten selitettävissä, ja
koska hänen nuorilta sankareiltaan puuttuu Wertherin epätoivoinen
johtopäätelmävoima. Teoksessaan Episoder. Några kapitel om liv och
litteratur under sjuttonhundratalet (1918) on _Yrjö Hirn_ osoittanut,
kuinka wertherismiä kuitenkin esiintyi Englannissakin, ilmeten m.m.
Miss Reayn, Mrs. Frances Lewisin ystävättären murhassa; hänet ampui
nimittäin eräs häneen onnettomasti rakastunut Hackman niminen pappi
jonkinmoisen wertherimäisen epätoivon vallassa. Tämä koskee kuitenkin
wertherismin esiintymistä tosielämässä — Englannin kirjallisuudessa se
ei ole päässyt huomattavaksi piirteeksi, sillä byronilainen sankari ei
luovuttanut sille sijaa. Linja _Saint-Preux, Werther, René, Obermann ja
Adolphe_ on mannermaan omaisuutta. Lähteitä: _Joachim Merlant_: Le
roman personnel de Rousseau à Fromentin, 1905. _René Canat_: Du
sentiment de la solitude morale chez les romantiques et les
parnassiens, 1904. Wertherin käänsi ranskaksi _George Deyverdun_ 1776.
(_Louis Morel_: Les principales traductions de Werther et les jugements
de la critique, 1776-1872; Archiv für das Studium der neueren Sprachen
und Litteraturen, 119, ss. 139-159.)
[55] Näihin ryöväreihin en voi yhdistää Schillerin Ryöväreitä (1781).
En ole tavannut mistään tietoa siitä, että Mrs. Radcliffe olisi osannut
saksaa; matkansa Reinille hän teki myöhemmin, kirjoitettuaan teoksensa.
Englanniksi käänsi Ryövärit Scottin tuttava _Alexander Fraser Tytler_
(lordi Woodhouselee) 1792. Radcliffen päärosvot, tyrannit, olisivat
lähin merkki Schillerin vaikutuksesta, mutta kuten on nähty, on tämän
tyypin sukujohto itsenäisesti englantilainen. Radcliffen näyttämön
täydennysrosvot ovat kotoisin pikareskikirjoista, joissa tällaiset
kohtaukset ovat yleisiä.
[56] Metsän tarina, ss. 138, 140, 179; Udolphon mysteriot, s. 226;
Tarina Sisiliasta, ss. 9, 24. Aeoluksen harppua, joka oli
iltahelkähdelmärunoilijain mielisoitin, en muista huomanneeni
Radcliffen teoksissa. Katso _Beers_, s. 165, alahuomautus.
[57] Athlinin ja Dunbaynen linnat, s. 750; Tarina Sisiliasta, s. 60;
Metsän tarina, ss. 200, 213; Udolphon mysteriot, ss. 227, 235.
[58] Kirjan perustuminen johonkin salaperäiseen käsikirjoitukseen on
hyvin vanha temppu, jolla kirjailijat ovat leikitelleet vuosisatoja.
Cervantes teeskenteli, että Don Quixoten oli alkuaan kirjoittanut
arabialainen historioitsija Cid Hamed ben Engeli. Kaikki 17-18
vuosisadan "Tataarilais"- ja "Kiinalaistarinat" oli muka jäljennetty
jostakin salaperäisestä käsikirjoituksesta, ja sama muoti omaksuttiin,
kun ruvettiin itse, kuten ennen mainitusta Crebillonin esimerkistä
näkyy, käyttämään niiden aineksia omintakeisissa teoksissa. Gulliverin
matkat perustuivat muka löydettyihin muistiinpanoihin. Samuel Johnson
julkaisi 1749 kirjoituksen nimeltä _Theodoren näky_ (The Vision of
Theodore), joka oli muka tämän erakon itsensä kirjoittama ja löydetty
hänen kammiostansa. Romantikot omistivat tempun ihastuneina, sillä
tarjosihan se oivan keinon saattaa heidän aikansa lukija ja joku heidän
ihannoimansa menneisyyden ihminen suoranaiseen, ikäänkuin välittömään
ja elävään kosketukseen. Mutta tällä "löydetyllä käsikirjoituksella"
saattoi olla vakavammatkin seurauksensa. Käyttäessään tätä temppua
romantikot yleensä menettelivät niin, että lukija helposti huomasi
kysymyksen olevan vain kirjallisesta keinosta, joten koko asiaa
opittiin pitämään pilana. Kun sitten joku kirjailija, kuten esim.
Macpherson, kaikessa pääasiassa totuuden mukaisesti ilmoitti, että
hänen tuotteensa todellakin perustui joko vanhaan käsikirjoitukseen
tahi muuten säilyneeseen tietoon, ei tätä uskottu, m.m. siksi, että oli
totuttu pitämään tällaista väitettä vain kirjailijain tavallisena
temppuna. Tässä tapauksessa tultiin siis tehneeksi kirjailijalle, kuten
esim. juuri Macphersonille, suurta vääryyttä. Mieltyneenä vanhaan
käsikirjoituskeinoon saattoi taas toinen kirjailija, kuten Thomas
Chatterton, viedä tämän ajatuksen niin pitkälle, että tosissaan koetti
uskotella yleisölle vakavan toden ja asiallisen, tehdyn löydön
olevan kysymyksessä. Tätäkään ei uskottu, ja niin johti vanhan
käsikirjoituksen idea Englannin romantiikan murhenäytelmään. En voi
olla ajattelematta, että epäusko Ossiania kohtaan oli osaltaan
seurausta käsikirjoitustempun liiasta käyttämisestä, ja että
Chattertonin yritys oli osaltaan johtunut sairaalloisesta halusta
todellakin "löytää" kerran tuollainen vanha käsikirjoitus, joka
sisältäisi ihmeellisiä ja arvokkaita asioita ja tuottaisi löytäjälleen
kunniaa.
[59] Athlinin ja Dunbaynen linnat, ss. 730, 757; Tarina Sisiliasta, s.
17; Metsän tarina, s. 97; Udolphon mysteriot, s. 330.
[60] Otranton linna, ss. 4, 15-16, 24, 31, 69, 78-79, 80, 106, 130,
141, 145, 155.
[61] Vanha englantilainen parooni, ss. 608, 616, 622, 623, 631, 632,
650. — Walpole ei ilmeisesti pitänyt tästä kilpailevasta yrityksestä,
koskapa sanoi Reeven kirjasta: "On luultavaa, että mikä Old Baileyn
murhajuttu tahansa muodostaisi mielenkiintoisemman kertomuksen" (kuin
Vanha englantilainen parooni). _Raleigh_, s. 227.
[62] Lives of the Novelists, s. 215.
[63] Tarina Sisiliasta, ss. 5, 6, 15, 16, 19, 22, 25, 30, 38, 39.
[64] Metsän tarina, ss. 84, 104, 129.
[65] Tätä nimitystä on ensiksi käyttänyt _Theodore Watts-Dunton_. Katso
Chambers's Cyclopaedia of Engl. L., III, alkukirjoitus.
[66] Onpa Shakespeare tuntenut sellaisenkin mahtihenkilön kuin Lapin
noidan, joka vilahtaa näkyviin Hairauksissa.
[67] Sukkeluus on Beersin.
[68] Pamela, s. 92 (_Hogg's New Novelist's Magazine_ 1792).
[69] Tom Jones (Tauchnitz), ss. 19, 308, 335, 382, 398, 430. The Man of
the Hill on jo täyttä romantiikkaa.
[70] The Adventures of Roderick Random, s. 29; Peregrine Pickle, s. 14
(Routledgen painokset); Ferdinand Count Fathom (Gibbings & Co, 1906),
I, ss. 115-116, II, ss. 202-203.
[71] Daniel Defoe oli täydelleen vakuutettu haamujen ja ilmestysten
tosiperäisyydestä. "Minun täytyy sanoa teille, hyvät ihmiset", hän
lausuu, "että se, joka ei kykene näkemään paholaista, suvaitsipa tämä
ilmestyä missä haahmossa hyvänsä, ei ole sopiva elämään tässä
maailmassa sen tavallisena asukkaana". Hänen asenteensa haamuihin
nähden on sama kuin aikalaisensa Joseph Glanvillen, josta enemmän
toisessa yhteydessä. (Defoe-sitaatti _Raleighilta_, s. 135.) Defoe
julkaisi yliluonnollista koskevia teoksiakin nimittäin: _Tosikertomus
erään Mrs. Vealin haamusta_ (True Relation of the Apparition of one
Mrs. Veal, 1705); _Paholaisen poliittinen historia_ (The Political
History of the Devil, 1726), ja _Tutkielma haamujen historiasta ja
tosiperäisyydestä_ (Essay on the History and Reality of Apparitions,
1727.) James Thomsonin _Vuodenajoissa_, varsinkin Talvessa, esiintyy
niin paljon haamu-uskoa, että koko runo on "maalaistalon lieden
ympärille kokoontuneille kalpeakasvoisille kuulijoille kerrottu
kummitustarina". (_Gosse_: A History of Eighteenth Century Literature,
ss. 220-223.) Thomson itse pelkäsi vielä yliopistossa ollessaan haamuja
niin, että jos hänet jätettiin yksin pimeään huoneeseen, hän syöksi
sieltä ulos kauhun vallassa. Hänen isänsä kuoli, kuten otaksuttiin,
paholaisen ilkeydestä, koska hän oli uhmaillut liian ylimielisesti
kuuluisaa "Woolien" haamua. (_Garnett & Gosse_, III, s. 273.) Blairin
ja Youngin hauta- ja yö-runous on täynnä haamutunnelmaa, ollen omiaan
virittämään mieltä vastaanottavaiseksi tälle aineistolle. David Mallet
omistaa kirjoittamakseen (vaikka ilman mitään oikeutta, kuten Phelps on
todistanut) ballaadin William ja Margaret (1724), joka sittemmin
julkaistiin Percyn kokoelmassa ja sai suuren merkityksen haamuballaadin
historiassa. Tunnettu on Richard Gloverin runo _Amiraali Hosierin
haamu_ (Admiral Hosier's Ghost). Beattien ennen mainittu runoelma The
Minstrel sisältää runsaasti haamutunnelmaa hautarunouden tyyliin:
And ghosts, that to the charnel-dungeon throng,
And drag a length of clanking chain and wail,
Till silenced by the owl's terrific song,
Or blast that shrieks by fits the shuddering isles along.
Ylipäätään täytyy sanoa, ettei Otranton haamu, josta haamuromantiikka
katsotaan alkaneeksi, suinkaan ollut mikään uutuus Englannin
kirjallisuudessa; sitä vain ei oltu esitetty sillä tavalla ja siinä
tarkoituksessa kuin Walpole ja hänen seuraajansa sen tekivät. Lähteitä
haamu- ja yliluonnollisen romantiikan tutkimiseen: ennen mainittu
_Dorothy Scarboroughin_ teos (ei käsittele goottilaista romantiikkaa
vanhempaa aikaa); _C. Thürnau_: Geister in der englischen Litteratur
des 18. Jahrhunderts, 1906; _Wilhelm Ad. Paterna_: Das übersinnliche im
englischen Roman von Horace Walpole bis Walter Scott, 1915. Esitys
Addisonin ja Steelen mielipiteistä perustuu pääasiassa Thürnaun
teokseen.
[72] Boswellin kuvauksesta saa sen käsityksen, että Johnson uskoi
haamujen olemassaoloon, mikä hyvin sopii hänen harvinaisen
voimakkaaseen kuolemanpelkoonsa. Johnson uskoi muuten, että pääskyset
viettävät talvensa tainnoksissa veden alla, ja että kultaa voidaan
tehdä.
[73] _Georges Gendarme de Bevotte_: La Légende de Don Juan, 1906, ss.
18-19. Elävöityvä patsas (kuva) on ollut tarujen aiheena antiikista,
Pygmalionista alkaen. _Charles Godfrey Lelandin_ teos Legends of
Florens (1895) sisältää Florensiin keskittyneen tämänaiheisen
tarinapiirin. Don Juan-tarinoista on laaja esitys. _J. Scheiblen_
kokoomateoksessa Das Kloster (12 osaa, 1845-1849), kolmannessa osassa.
[74] Arthurin miekka, joka kulkee myös nimellä "excalibore", on
kotoisin skandinavialaisesta Volsung-tarinasta, josta se on tullut m.m.
Beowulfiin (_Clouston_, I, 43-44). Walpole ei kuitenkaan tuntenut
keskiaikaista kirjallisuutta, joten Spenser lienee pidettävä sinä
lähimpänä lähteenä, jonka kautta hänen ajatuksensa johtuivat suureen
miekkaan. — Veripisaroiden tipahtaminen Alfonson kuvapatsaan nenästä
ei ole Walpolen oma keksintö. _Phelps_ mainitsee (s. 108), että jo
Dryden viittaa siihen kansanomaisena taikauskoisena enteenä
jostakin uhkaavasta tuhosta. Nuo veritipat esiintyvät jo
restauratsionidramaatikon _John Banksin_ eräässä näytelmässä:
Last night no sooner was I laid to rest
Than just three drops of blood fell from my nose.
(_Scarborough_, s. 42, alahuomautus.)
[75] Tarpeellista on huomauttaa tämän täydennykseksi, että jännitystä
kyllä esiintyy runsaasti Fieldingin ja varsinkin Smollettin teoksissa;
esimerkkinä siitä, kuinka se realistisuutensa vuoksi voi muodostua
aivan kauhuksi, voidaan mainita kuuluisa kreivi Fathomin öinen
metsä- ja murhakohtaus. Se on näissä kuitenkin harvoin, jos
milloinkaan, Radcliffen tapaan romanttista, eikä ole niin keskitettyä
ja tiivistettyä kuin esim. mainitsemassani Macbethin kohtauksessa, joka
on romantikkojen menettelytapaa paljoa lähempänä. Tällä kohtauksella on
ollut aina järkyttävä vaikutus. _Thomas de Quincey_ kirjoitti siitä
1823 _London Magazineen_ kirjoituksen On the Knocking at the Gate in
Macbeth. "_The effect was that it reflected back upon the murderer a
peculiar awfulness and a depth of solemnity_". (_David Masson_: The
Collected Writings of Thomas de Quincey. 14 osaa, 1897. X osa,
ss. 389-394.)
[76] Tässä kohden tapaa kirjallisuudessa usein liioittelua; aina
Italialaiseen saakka ja se mukaan luettuna Radcliffe käyttää haamuja
hyvin varovaisesti; hän ei ole sopiva mainittavaksi, kuten usein
tehdään, minään tyypillisenä haamukauhujen esittäjänä. Vasta kuoleman
jälkeen julkaistussa Gaston de Blondeville -nimisessä teoksessaan
Radcliffe käyttää haamuja runsaasti ja vielä aivan Walpolen tapaan,
s.o. antaen heidän esiintyä ja ottaa osaa toimintaan, vieläpä
turnajaisiinkin, aivan kuten tavallisten ihmisten. Mutta Radcliffen
erikoislaadusta tämä romaani onkin poikkeus. (_Möbius_, s. 132.)
[77] Walpolen kirje Madame du Deffandille, siteerattu m.m. Scottin
teoksessa Lives of the Novelists, s. 192.
[78] Udolphon mysteriot, ss. 229 ja 243.
[79] Radcliffe sai kirjoistaan hyvät palkkiot, esim. Udolphon
mysterioista 500 ja Italialaisesta 800 puntaa. Hänen romaaninsa olivat
tavattoman suosittuja. Scott kertoo Udolphon mysterioista (Lives of the
Novelists, s. 216): "Jo paljas nimikin oli jännittävä; yleisö, joka oli
syöksynyt lukemaan sitä uteliaisuutensa koko kiihkolla, heitti sen
kyllästymättömänä kädestään. Perheessä, jossa oli lukuisasti jäseniä,
sen niteet lensivät, jopa ryöstettiin kädestä käteen". Huolimatta
Radcliffen kieltämättömästä hienoudesta kirjailijana, jolle esim.
ranskalaiset ovat antaneet suurta tunnustusta juuri tältä kannalta,
hän sai mantereella joukon jäljittelijöitä, jotka milloin omassa
milloin hänen nimessään julkaisivat suuren joukon alhaisinta
kaupusteluromantiikkaa. _Breyn_ mainittu kirja sisältää näistä
luettelon, mutta on niitä todennäköisesti vielä enempi kuin mitä hän
mainitsee. Walpolen, Reeven ja Radcliffen teosten vaiheista ja
merkityksestä sekä jäljittelyistä Ranskassa tekee laajasti selkoa
_Alice M. Killen_ tutkimuksessaan Le roman "terrifiant" ou roman "noir"
de Walpole à Anne Radcliffe et son influence sur la littérature
française jusqu'en 1840 (1915), jossa on tarkka kirjallisuusluettelo.
[80] _Mrs. Oliphant_, III, ss. 221-236; _Raleigh_, ss. 260-266;
_Garnett ja Gosse_, IV, s. 92; _Léonie Villard_: Jane Austen. Sa vie et
son oeuvre. 1914. Satiirikoilla oli oma aikakauskirjansakin, _William
Giffordin_ perustama _Anti-Jacobin or the Weekly Examiner_, jossa
_Georg Canning_ julkaisi 1797-98 Ryöväreistä kirjoittamansa parodian
The Rovers, or the Double Entertainment. Myös Goethen Stellasta
julkaistiin siinä parodia. Itse Pitt kuului lehden ystäviin. V. 1811
esitettiin Haymarket-teatterissa saksalaisuutta ja muotiin tulleita
hevosnäytelmiä, erittäinkin _Lewisin_ Timur tataarilaista (josta
myöhemmin) pilkkaava burleski: The Quadrupeds of Quedlinburgh; or, the
Rovers of Weimar. Tragico-Comico-Anglo-Germanico-Hippo-Ono-Dramatico
Romance. (_Walter Sellier_: Kotzebue in England, 1901, s. 77.)
Byron-painoksessaan (katso huomautusta 108), Letters and Journals, II,
s. 157, _Prothero_ kertoo Colman nuoremman kirjoittaneen siihen
prologin, jossa m.m. sanoi:
Your taste, recover'd half from foreign quacks,
Takes airings, now, on English horses' backs;
While every modern bard may raise his name,
If not on lasting praise, on stable fame.
Näytäntökautena 1811-12 esitettiin Lyceum-teatterissa burleski
Quadrupeds or the Manager's Last Kick, jossa esiintyi räätäleitä
ratsastaen aaseilla ja muuleilla. Käyttämäni Austenin ja Edgeworthin
painokset kuuluvat Everyman's Libraryhin. Barrettin teoksesta on
ilmestynyt uusi painos 1909, joka on ollut käytettävissäni.
[81] V. 1839 ilmestyi Lontoossa kaksiosainen teos nimeltä The Life and
Correspondence of M.G. Lewis, Author of The Monk, Castle Spectre etc,
with many pieces in prose and verse, never before published. Mottona
ovat Byronin sanat _Hail, wonder-working Lewis_, ja on teos varustettu
Lewisin muotokuvalla. Tekijää ei mainita, mutta on hän Br. M:n
luettelon mukaan _Mrs. Margaret Baron-Wilson_. Teoksen sisällyksenä
ovat suurimmaksi osaksi Lewisin kirjeet hänen äidilleen, eräät muut
häntä koskevat asiakirjat, hänen julkaisemattomien teostensa
katkelmat, runot j.n.e., jotavastoin tekijän omalta osaltaan antama
elämäkerrallinen selvitys on sangen vähäinen, m.m. Lewisin kirjallisiin
lähteisiin nähden aivan puutteellinen. Teoksen päämerkitys onkin juuri
noiden kirjeiden ja ennen ilmestymättömien katkelmien tunnetuksi
saattajana. Tekijättären oma suhtautuminen kuvattavaansa on yksinomaan
ihaileva, joten hänen teoksensa ei ole arvosteleva eikä objektiivinen;
sen — kylläkin kaunis ja kiitettävä — tarkoitus on ollut, kuten
tekijätär nimenomaan sanoo, _point public attention to the strong good
sense, good feeling, and honourable principle which marked the whole
course of his general conduct in life, his exemplary duty and affection
as a son and his unblemished integrity as a man and a gentleman_. —
Tähän teokseen perustuvat ne Lewisin elämäkerrat, joita sen jälkeen on
julkaistu, mitä hänen elämänkaarensa yleiseen kulkuun tulee; lisäykset
ja oikaisut, kirjalliset lähteet ja Lewisin yleinen asema ja merkitys
kirjailijana on perustettava muihin lähteisiin. Näissä mainitsen _Max
Rentschin_ väitöskirjan Matthew Gregory Lewis. Mit besonderer
Berücksichtigung seines Romans "Ambrosio or the Monk" (Leipzig, 1902),
joka elämäkerralliselta puoleltaan kokonaan seuraa Baron-Wilsonin
teosta. Mitä sen kirjallishistorialliseen puoleen tulee, on tekijän
muutamissa kohdissa osoittama epäasiallisuus omiaan herättämään
epäluottamusta. Niinpä hän (s. 12) kertoo Lewisin Haagissa ollessaan
kääntäneen Schillerin Ryövärit ja (s. 58) Southeyn ottaneen osaa
Lewisin ballaadikokoelmaan runoilla Madoc ja Roderick runosta Mary, the
Maid of the Inn, sekä Donica, Rudiger, The Old Woman of Berkeley ja
Lord Willam. Lewis ei kuitenkaan ole kääntänyt Ryöväreitä eikä Southey
ottanut osaa Lewisin kokoelmaan muuta kuin yhdellä runolla, jota ei ole
ylläolevassa Rentschin luettelossa; Madoc ja Roderick nimisiä Southeyn
ballaadeja en tunne, mutta kyllä sennimiset suuret kertovat runoelmat.
[82] Lewisin arvostelu isästään tämän kuoleman jälkeen (Journal of the
Residence among the Negroes in the West Indies, John Murray 1861, s.
60): "Isäni oli inhimillisin ja jaloin henkilö, mitä saattoi ajatella;
hän ei milloinkaan kieltänyt neekereiltään mitään, ja hänen kirjeensä
ovat täynnä mitä selvimpiä ohjeita heidän hyvästä kohtelustaan".
[83] Saducismus Triumphatus or Full and Plain Evidence concerning
Witches and Apparitions; näkemäni painos on julkaistu Lontoossa 1681
(Glanville eli 1636-1680). Hänen kirjoituksillaan näyttää olleen
merkitystä — häntä pidetään m.m. aikaansa nähden etevänä
tyylitaiturina — koskapa esim. vielä _Poe_ on lainannut häneltä
mottolauseen Ligeia-nimiseen kertomukseensa; hänen teokseensa The
Vanity of Dogmatizing (1661) sisältyvä kertomus The Scholar Gipsy on
aiheena _Matthew Arnoldin_ samannimisessä runossa.
[84] Huomautuksessa n:o 82 mainitusta kirjasta käy selville, että
Lewisit ja Sewellit olivat molemmat vanhoja Jamaikan siirtolaissukuja.
Lewisin Cornwall-nimisellä maatilalla siellä oli olemassa perhehauta,
mausoleumi, jonka ulkonäöstä Lewis antaa tarkan kuvauksen (s. 53). Hän
kertoo isoisänsä määränneen, että kuoli hän missä hyvänsä, hänen
ruumiinsa oli lähetettävä Jamaikaan, perhehautaan. Suvun kiintymys
sinne oli siis ollut huomattava. Jamaikan pääkaupungin, "Spanish
Townin" kirkossa, jota Lewis ylistää hyvin hienoksi (s. 82), oli
haudattuna hänen sukuansa molemmilta puolilta, m.m. hänen äidinisänsä.
Hänen eräs sukulaisensa isän puolelta toimi kaupungissa tuomarina.
Lewis-suvun vaakunan värit olivat "_checquy azure and argent, with
three quarterings_". (Notes and Queries 1860, toinen sarja, kymmenes
osa, s. 349.) Beckfordin suku omisti myös maatiloja Jamaikassa,
joten tämä kaukainen saari oli erikoisesti läheinen Englannin
eriskummallisimmille romantikoille. Beckfordin niinä aikoina suunnaton
rikkaus oli koottu Jamaikassa orjatyöllä; William Beckfordin isoisä
Peter Beckford jätti kuollessansa 1735 300,000 punnan omaisuuden. Peter
Beckfordin isä oli Jamaikan maaherra, ja omisti 24 maatilaa, joilla
työskenteli yhteensä 1200 orjaa. Päinvastoin kuin Lewis vanhempi ja
nuorempi ei William Beckford välittänyt orjiensa asemasta ja heidän
oloistaan vähääkään. Lewisien ja Beckfordien suhteesta en ole tavannut
mitään tietoja, en edes siitäkään, olivatko he tuttavia, mikä tuntuu
luonnolliselta. Se seikka, että Matthew Gregory Lewis tuli parlamentin
jäseneksi Beckfordin jälkeen tämän vaalipiiristä, viittaa tuttavuuteen
ja sopimukseen, ehdottomasti kuitenkaan edellyttämättä sitä.
[85] Kun hän ei ollut _king's scholar_, vaan _town-boy_, ei hän saanut
esiintyä suuressa vuosijuhlanäytännössä. Hänen mainitaan esittäneen
Falconbridgen osaa Kuningas Juhanassa (jolloin on varmaankin ollut
kysymyksessä koomillinen mukailu) ja "Herra herttuamme" osaa
kappaleessa High Life below Stairs (kirjoittanut 1759 _James Townley_).
[86] Life I, s. 29. Samanlainen kokemus sattui Edward Bulwerille hänen
lapsuudessaan vanhassa Knebworthin "haamulinnassa", johon kuului kaksi
korkeata nelikulmaista tornia ja kaksi siipirakennusta, joissa
molemmissa oli tradition mukaiset "kummitushuoneet". Tästä linnasta
saadut lapsuudenkokemukset vaikuttivat huomattavasti Bulweriin, joka
kirjailijana mielellään käsitteli yliluonnollisia aiheita. (The Life,
Letters and Literary Remains of Edward Bulwer, Lord Lytton. By his Son.
1883, I, ss. 32, 34.) Huomattakoon muuten, että aution huoneiston
herättämä kammo on hyvin yleinen lapsuudenmuisto, eikä sille ole
pantava varsin suurta merkitystä.
[87] Life I, s. 58. Ilmoitettu kirjoitetuksi Oxfordista, päivätty 8:na,
kuukautta mainitsematta. Kun siinä kuitenkin puhutaan menosta kuukauden
lopulla Chattamiin pääsiäiseksi, ja tämä oli 1792 huhtikuussa, kirje
lienee kirjoitettu huhtik. 8 p. Monet Lewisin kirjeet ovat
päiväykseltään puutteellisia, vaikka hän itse moittii äitiänsä juuri
samasta asiasta.
[88] Otteet on julkaistu Baron-Wilsonin elämäkerran ensimmäisessä
osassa.
[89] Life I, s. 52. Ainoa Lewisin Parisissa-olon ajalta säilynyt kirje,
päivätty syysk. 7 p. 1791. (Life ilmoittaa vuoden 1792, minkä täytyy
olla erehdys.) _Marsolliem_ näytelmä Camille ou le Souterrain on
nuorempi kuin Tarina Sisiliasta (ilmestyi 1791. Katso _Alice M.
Killen_: Le roman "terrifiant", s. 78), ja on saanut vaikutelmia
viimemainitusta. Les Victimes Cloitrées on _Boutet de Monvelin_
kirjoittama, sisällöltään ja merkitykseltään hyvin tärkeä näytelmä,
johon myöhemmin saamme aihetta palata. Näissä nimissä esiintyvä
ranskalainen "antiklerikaalinen vallankumousromantiikka" sai alkunsa
m.m. sellaisista teoksista kuin Intrigues monastiques ou Vamour
encapuchonné, ilmestynyt 1739 Haagissa, ja Diderotin teoksista La
Religieuse (1760) ja Les deux amis de Bourbonne (1773). Nämä sekä
vallankumouksen kauhudraama valmistivat maaperää Radcliffen ja Lewisin
tyyliselle kauhuromaanille, joka oli Ranskassa tavattomasti muodissa
1790-luvulla, aina 1802:n seuduille saakka, jolloin tapahtui seisaus.
Melmothin ilmestyminen 1820 aloitti kauhumuodin uudelleen.
Englantilaisia ja saksalaisia vastaava rahvaanomainen romaanitehtailija
oli _Nicolas-Edme Restif de la Bretonne_ (1734-1800), joka tuli isäksi
jo yhdentoista ikäisenä ja kirjoitti 42 moniosaista teosta. Saksan
kirjallisuus oli muodissa Parisissa noin 1760-70; sen oli aikaansaanut
_Grimm_. _Baour-Lormian_ kuvasi 1825 Ranskan romantiikan parnassoa
seuraavin säkein (Le Classique et le Romantique):
L'amas incohérent de spectres et de charmes,
D'amantes et de croix, de baisers et de larmes,
De vierges, de bourreaux, de vampires hurlants,
De tombes, de bandits, de cadavres sanglants,
De morgues, de charniers, de gibets, de tortures,
Et toutes ces horreurs, ces hideuses peintures,
Que, sous le cauchemar dont il est oppressé,
Un malade entrevoit, d'épouvante glacé...
(_Killen_ s. 192.)
(_L. Reynaud_: L'influence allemande en France au XVIIIe et au XIXe
siècle, 1922, s. 196. _Yrjö Hirn_: Diderot, 1917. _Rudolf Fürst_,
ennen mainittu teos, s. 164. _Edmond Estève_: Etudes de littérature
préromantique, 1924.)
Lewisin kirjeestä ei käy selville, oliko hän ja minkä verran
tekemisissä Parisissa olevien muiden englantilaisten kanssa. Beckford
oleskeli siellä näinä vuosina, mutta pysytteli jo tällöin seuraelämästä
erillään. Englantilainen kirjailijatar _Helen Maria Williams_ asui
vuodesta 1789 alkaen melkein keskeytymättä Parisissa, pitäen siellä
radikaalia salonkia; hänen luonaan tapasivat toisensa Euroopan
vallankumousmiehet ja liberaalit, englantilaisista esim. Fox ja lordi
Holland, jotka molemmat kuuluivat Lewisin tuttavapiiriin. Marraskuussa
1792 perustettiin Parisissa Belgian valloituksen johdosta pidetyillä
juhlapäivällisillä Brittiläinen vallankumouskerho. (_Lilly Baschd_:
Englische Schriftstellerinnen in ihren Beziehungen zur französischen
Revolution, 1917, ss. 21-24.)
[90] Diderotin teoksessa Les deux amis de Bourbonne on toisen
päähenkilön nimi Felix.
[91] Weimar näyttää olleen näihin aikoihin englantilaisten
muotipaikkoja, jonne ainakin Saksan kirjallisuuden (harvat) ystävät
tekivät pyhiinvaellusretkiä. Aikaisimpia kävijöitä oli Saksan
kirjallisuuden ystävä ja kääntäjä _William Taylor_, joka matkusti
sinne 1782 ja sai puhutella Goetheä. Weimarissa oli Englannin
lähettiläänä Lewisin aikoina sir _Brooke Boothby_, joka mieltyi Saksan
kirjallisuuteen ja suosi sitä myöhemminkin. (_Paul Girardin_: Robert
Pearse Gillies and the Propagation of German Literature in England at
the End of the XVIIIth and the Beginning of the XIXth Century, 1916.)
[92] Kirje Weimarista jouluk. 24 p. Life, I, s. 78.
[93] _Thomas Moore_: Life of Byron, 111, s. 375 (kirje Mr. Rogereille
huhtik. 4 p. 1817). Byron ei osannut saksaa ollenkaan. Lapsena
Skotlannissa ollessaan hän oli opettajan johdolla "lukenut"
sveitsiläisen runoilijan Gessnerin "Abelin kuoleman", mutta oli
lopettanut opintonsa tähän ja julisti myöhemmin, ettei osannut saksaa
sen enempää kuin muutamia kiroussanoja, jotka oli oppinut kyytimiehiltä
matkustaessaan Saksan läpi. (_Siegfried Sinzheimer_: Goethe und Byron.
Eine Darstellung des persönlichen und litterarischen Verhältnisses mit
besonderer Berücksichtigung des "Faust" und "Manfred", 1894, s. 15.)
"Abelin kuolemasta" päättäen on Byronin opettajana ollut eräs tri
Willich, sillä tämän tiedetään ihailleen Gessneriä ja käyttäneen
hänen idylliään sinä porttina, jonka kautta hän johdatti nuoria
skotlantilaisia saksan kielen salaisuuksiin. Hän oli m.m. Walter
Scottin opettajana tässä kielessä. Saksalaisystävällisen Henry
Mackenzien kehoituksesta nimittäin Scott ja seitsemän muuta
edinburghilaista rupesivat 1792 harrastamaan saksaa. (_Paul Girardin_,
ennen mainittu teos, s. 13.)
[94] Se seikka, että Lewis itse ilmoitti Haagissa ollessaan
kirjoitelleensa Otranton linnan tyylistä romaania, on saanut hänen
elämäkertansa kirjoittajat otaksumaan, että hän tarkoitti Munkkia; se
on kuitenkin erehdys. Hän todennäköisesti käytti Munkissa tätenkin
kokoamiaan aineksia, mutta pääasiassa tuo usein mainittu Otranton
tyylinen romaani lienee tullut käytetyksi, kuten sanottu, Linnan
haamussa.
[95] Englantilaiset kirjailijat työskentelevät nopeasti: Gosse
mainitsee, että Richardson kirjoitti Pamelan kolmessa kuukaudessa, mikä
teoksen laajuuteen katsoen on uskomatonta; helpommin uskottava on
tieto, että Johnson kirjoitti Rasselas-kertomuksensa viikossa. Southeyn
mainitaan kirjoittaneen ensimmäisen kertovan runoelmansa, Joan of Arcin
kuudessa viikossa, mikä teoksen pituuteen nähden on hämmästyttävä
saavutus. Kuten sanottu, ei näitä tietoja pidä ottaa vakavalta
kannalta; kysymyksessä on kirjailijoille mieluinen kerskailun laji;
esim. aina kun kirjailijoita syytetään siitä, että he ovat saaneet
vaikutelmia jonkun toisen kirjailijan teoksista, he usein aivan yhtä
epäasiallisesti kiiruhtavat ilmoittamaan, etteivät he muka ole
milloinkaan näitä teoksia lukeneet.
[96] V. 1797 näyttelijä Bannisterin lahjanäytäntönä.
[97] Munkin lähdetutkimuksen vaiheet ovat lyhyesti seuraavat: 1903
julkaisi _Georg Herzfeld_ (Archiv für das Studium der neueren Sprachen
und Litteraturen, 104:s osa, ss. 310-312) kirjoituksen Eine neue Quelle
für Lewis' "Monk", osoittaen siinä, että Musaeuksen tarina Die
Entführung (ilmestynyt kokoelmassa Volksmärchen der Deutschen, viides
osa, ss. 247-276, Gotha 1787) oli ilmeisesti se, josta Lewis oli saanut
Vertavuotavaa nunnaa, Lindenbergin linnaa ja Agneksen aiottua
poisryöstämistä sekä Raymondia koskevan episoodin. Sikäli hän olikin
aivan oikeassa. Tämän oikean suunnan vei loppuun _Otto Ritter_
kirjoituksessaan Studien zu M.G. Lewis' Roman "Ambrosio or the Monk"
(Archiv, 111, ss. 106-121), osoittaen, että yksityiskohdilla oli
huomattavissa Walpolen ja Radcliffen teosten vaikutusta, Ambrosion
kuolinkohtaus oli melkein sanasta sanaan otettu Veit Weberin
kertomuksesta Teufelsbeschwörung (Sägen der Vorzeit, IV, 1791, s. 135);
metsäkohtaus Strassburgin luona oli mukailtu Smollettin teoksesta
Adventures of Ferdinand Count Fathom, 20:s luku; Matildan tehtävä oli
sama kuin Biancan Cazotten Lemmekkäässä paholaisessa; Vaeltava
juutalainen on kaikua Schillerin Henkiennäkijästä; ballaadi Alonzo the
Brave perustuu Bürgerin ballaadeihin; ja että paholaisen manaus ja
sielun myyminen oli Faust-aihe. Tällä välin oli kuitenkin Herzfeld
tutustunut L. Wyplelin kirjoitukseen _Euphorion-lehdessä_ (VII, 725)
nimeltä Ein Schauerroman als Quelle der Ahnfrau, jossa kirjoittaja
vertaa Grillparzerin Esiäitiä erääseen pragilaiseen kauhuromaaniin
nimeltä Die blutende Gestalt mit Dolch und Lampe oder die Beschwörung
im Schlosse Stern bei Prag ("Wien und Prag bey Franz Haas", 262 sivua),
osoittaen Grillparzerin saaneen näytelmänsä aiheen tästä. Verrattuaan
tätä kirjaa Munkkiin ja huomattuaan, että se ja Munkin muutamat luvut
olivat jotakuinkin sananmukaisesti yhtäläisiä, hän, epäillen Lewisiä
jäljentäjäksi, julkaisi kirjoituksen Die eigentliche Quelle von Lewis'
"Monk" (Archiv, 111, ss. 316-323) kertoen tämän huomionsa ja pitäen
Lewisin päälähdettä lopullisesti löydettynä sekä huomauttaen de
Monvelin näytelmästä ja sen vaikutuksesta. Mutta Otto Ritter ei
myöntänyt tätä, vaan koetti kirjoituksessaan Die angebliche Quelle von
M.G. Lewis' "Monk" (Archiv, 113, ss. 56-65) osoittaa, että pragilaisen
romaanin, joka oli julkaistu ilman vuosilukua, täytyi olla nuorempi
kuin Munkki. Tähän vastasi Herzfeld kirjoituksella Noch einmal die
Quelle des "Monk" (Archiv, 115, ss. 70-73), pysyen kannallansa, mutta
toivoen, että joku uusi löytö ratkaisisi kysymyksen. Nyt ei
kumpainenkaan näistä tutkijoista ollut tullut verranneeksi pragilaista
romaania Munkin saksankielisiin käännöksiin. Riidan ratkaisikin täten
_August Sauer_, vertaamalla F. von Oertelin Munkkikäännöstä
pragilaiseen teokseen: selville kävi, että jälkimmäinen oli suurelta
osalta sananmukaista lainaa edellisestä. Grillparzer-painoksensa
ensimmäisen osan johdannossa (Grillparzers Werke, 1909) hän tämän
perusteella lausuu: "_Der deutsche Roman ist nichts weiter als die
Bearbeitung einiger Kapitel aus dem englischen Schauerroman Ambrosio
... und diese Übersetzung (_Oertel_) liegt auch der Blutenden Gestalt
zu grunde_". Tämän Sauer sitten tarkemmin osoittaa nooteissaan
rinnastamalla pragilaisen romaanin ja Oertelin tekstejä. Sauerin
johdanto on muuten valaiseva sekä Lewisin lähteiden etsijälle että myös
sille, joka haluaa tutustua siihen, kuinka alkuaan alhaisessa
ympäristössä esiintyneet aiheet voivat suuren kirjailijan
mielikuvituksessa jalostua. Herzfeldin harhapäätelmä on kuitenkin
kerennyt tehdä vahinkoakin. Niinpä on _Helene Richter_ sen hyväksynyt
ja tullut siten esittäneeksi hiukan harhaan johtavan kuvan Lewisistä.
Useihin muihinkin teoksiin on tämä väärä tieto, ymmärrettävää kylläkin,
pujahtanut. Englantilaisten tutkijain en kuitenkaan ole huomannut sitä
maininneen.
_Rudolf Fürstin_ ennen mainitusta teoksesta huomaan, että _Christiane
Benedicte Naubertin_ (1756-1819) vv. 1789-1792 julkaisemaan
kokoelmaan Die neuen Volksmärchen der Deutschen sisältyy tarina Die
weisse Frau, jonka näyttämönä on Neuhausin linna Böhmissä ja jossa
kerrotaan kummittelevasta Rosenbergin linnanrouvasta. (_Fürst_,
s. 88-99.) _Kajetan Tschink_ nimisen kirjailijan (1763-1813) teos
Wundergeschichten samt dem Schlüssel zu ihrer Erklärung (1792) sisältää
Fürstin mukaan (s. 188) myös Vertavuotavan nunnan tapaisen tarinan.
Kaikkien näiden pohjalähteenä on Sauerin mukaan erään _Erasmus
Franciscuksen_ teos Der höllische Proteus (Nürnberg, 1695), "_mit
weitläufigen Abhandlungen über die weisse Frau_".
Pragilaisen romaanin kirjoittaja julkaisi sille myöhemmin jatkonkin
nimeltä Der Geist Lurian im Silbergewand oder das Gericht über Ambrosio
(238 s., ilman vuosilukua.)
[98] XIX osa, 1796, ss. 194-200.
[99] XXIV osa, 1796, s. 403.
[100] XXIII osa, 1797, s. 451.
[10]. XXXI osa, 1797, ss. 111-114.
[102] V osa, 1798, ss. 157-158.
[103] LIV osa, 1802, s. 548.
[104] _Thomas James Mathias_ (1754-1835) oli huomiota ansaitseva
satiirinen kirjailija ja kääntäjä, joka tarkkana italian kielen
taitajana harjoitti kääntäjän työtä italiasta englantiin ja
päinvastoin. Grayn runoista hän on julkaissut hienon ja huolitellun
painoksen. Hänen tekstissä mainittu teoksensa ilmestyi alkuaan 1794, ja
oli niin tavattoman suosittu, että siitä julkaistiin 16 eri painosta;
näihin Mathias laati lisäyksiä ja muistutuksia, sikäli kuin huomiota
ansaitsevia kirjailijoita oli esiintynyt. Hänen teoksensa on Byronin
satiirisen kirjailijarunoelman English Bards and Scotch Reviewers lähin
edelläkävijä.
[105] Munkin epäsiveellinen sisällys tuli laajalti tunnetuksi, sillä
kirjan leimaaminen sellaiseksi oli hyvä keino intressantin
uteliaisuuden herättämiseksi ja sikäli myös levikin lisäämiseksi. Kun
Munkki-Lewisin sensatsioniromaania muutamia kymmeniä vuosia sitten
yleisesti kysyttiin, varusti eräs Mrs. Lord, joka piti lainakirjastoa
Dublinissa, tätä kirjaa riittävän määrän nuoria ja vanhoja lukijoitansa
varten... Kun eräs korkeasti siveellinen perheenisä moitti häntä siitä,
että hän pitämällä tarjolla tällaista teosta saattoi vaaraan kaupungin
siveyden, hän naivisti vastasi: "Kirja on todellakin tyrmistyttävän
paha, mutta minäpä olenkin huolellisesti tarkastanut joka kappaleen ja
alleviivannut kaikki ilkeät kohdat, sekä huomauttanut aina nuorille
neidoille, mitkä paikat heidän on jätettävä lukematta'". (Anekdootti
Irlannista: Notes and Queries, IV sarja, IV osa, s. 271.)
[106] Munkin ensimmäinen painos ilmestyi 1795; British Museumin
kirjastosta en ole löytänyt tälle vuodelle merkittyä painosta, vaan on
vanhin siellä v:lta 1796. Englannin kustantajat panivat usein
tuotteisiinsa, jos ne ilmestyivät loppupuolella vuotta — Munkki tosin
ilmestyi kesällä — seuraavan vuosiluvun, ja niin on luultavasti
tässäkin tapahtunut. Lewisin kustantaja J. Bell julkaisi Munkista v:n
1796:n nimiin kaksi painosta, toisen oktaavi- ja toisen kvartokokoa.
Samana vuonna julkaistiin Waterfordissa kolmas painos, varustettuna
tekijän muotokuvalla. Neljännen painoksen julkaisi Bell 1798, ja siitä
tekijä poisti loukkaavimmat kohdat. V. 1820 (painovuosi ei aivan varma)
julkaistiin Aberdeenissa jälleen uusi painos. Uusimmista on tiedossani
1904 ilmestynyt, E.A. Bakerin toimittama, 1906 Gibbins & Co:n ja 1924
Brentano's Ltd:n julkaisema painos. Dean & Monday julkaisi (1820?)
siitä osan nimeltä Raymond and Agnes, or the Bleeding Nun of the Castle
of Lindenberg, josta ilmestyi toinen painos 1841 sarjassa "IV. Hazlitt
the Younger: The Romancist's and Novelist's Library". Eräs Mr. Forley
muodosti Raymondia ja Agnesta koskevasta osasta "a grand and
interesting ballet", kuten käy selville teoksesta Memoirs of Mrs.
Crouch, including a Retrospect of the Stage, 1806 (II osa, s. 257);
musiikin oli säveltänyt eräs Mr. Reeve. Toinen kaksinäytöksinen
näytelmäsovitus Raymondin ja Agneksen tarinasta julkaistiin sarjassa
Cumberland's British Theatre, 38:ntena numerona, nimellä Raymond and
Agnes, the Travellers benighted, or the Bleeding Nun of Lindenberg.
_J. Boadenin_ draama Aurelio and Miranda perustuu Munkkiin (_Crouch_,
s. 303). — Amerikassa on Munkista julkaistu kaksi painosta, vv. 1877
ja 1884 (_Rentsch_. s. 104). — Saksaksi Munkki ilmestyi 1797-8
Leipzigissä (kääntäjä _F. v. Oertel_); nimellä Mathilde von Villanegas
oder der weibliche Faust 1799 Berlinissä; nimellä Der Mönch oder die
siegende Tugend 1806 Magdeburgissa; ja nimellä Der Mönch. Eine
schauerlich abentheuerliche Geschichte, 1810 Hampurissa. — Ranskaksi
Munkki ilmestyi 1797, kääntäjinä neljä henkilöä: _Deschamps, Desprez,
Benoist ja Lamare_ (Rentsch. s. 103). Br. Museumin luettelo mainitsee
toisenkin käännöksen samalta vuodelta, sekä uusia painoksia vuosilta
1803, 1807, 1819, 1834, 1838 ja 1849 (_Leone de Waillyn_ tekemä uusi
käännös, kuvitettu). Sarjassa Nouvelles et contes extraits des
meilleurs écrivains du XVIIIe siècle, Paris 1884, ilmestyi _E.
Ploërtin_ tekemä lyhennys nimeltä Le moine incestueux. _M.C.
Cammaille-Saint-Aubin ja C. Ribié_ muodostivat sen 1798 näytelmäksi
nimeltä Le Moine. _Scribe ja Germain Delavigne_ tekivät vv. 1852-53
Vertavuotavan nunnan tarinasta viisinäytöksisen oopperalibreton La
nonne sanglante, jonka _Gounod_ sävelsi; se esitettiin lokak. 18 p.
1854. Gounod oli ottanut säveltääkseen sen vasta sitten, kun monet
muut säveltäjät, m.m. _Berlioz_, olivat pitäneet sitä mahdottomana.
(Ritter.) _Prosper Mérimée_ on muodostanut teoksensa Une femme est
un diable Munkin mukaan. (_Fernand Baldensperger_: Le Moine de Lewis
dans la littérature française; Journal of Comparative Literature I, s.
201, New York 1903; maininnut _Otto Hoffmann_: Studien zum englischen
Schauerroman, 1915.) Munkki Ranskassa, katso ennen mainittu _Killenin_
teos. — Espanjaksi Munkki ilmestyi vapaana käännöksenä 1822 nimellä
El Fraile, o historica del padre Ambrosio y de la bella Antonia.
— Ruotsiksi Munkki ilmestyi vv. 1800-1804 ja 1874. Sen käänsivät
ranskasta _Anders Karlsson af Kullberg_ ja rouva _Ulrika Carolina
Widström_, todennäköisesti viimemainittu suuremmaksi osaksi.
Nämä tiedot Munkkia koskevasta bibliografiasta ovat tarkoitetut vain
viittaukseksi siitä, kuinka laajaa huomiota romaani on herättänyt,
eivätkä pyri olemaan täydellisiä.
[107] _J.G. Lockhart_: _The Life of Sir Walter Scott_, X osa, s. 98.
[108] _Byronin_ päiväkirja, jouluk. 6 p. 1813. _Thomas Moore_: The
Works of Lord Byron, 1835, II, ss. 295-296. Sama, VII, s. 241,
alahuomautus Lewisistä. Byronin kirjeenvaihto oli laaja, ja sisältää
paljon tietoja hänen ystävistään. Hänen ja Lewisin suhteesta
esittämiäni tietoja voi Mooren julkaisun lisäksi tarkistaa _Rowland E.
Protheron_ suuresta Byron-painoksesta: The Works of Lord Byron. A new,
revised and enlarged edition, with illustrations. Letters and Journals,
I-VI, 1898-1901, joka on varustettu selittävillä alahuomautuksilla. —
Uusin julkaisu: _John Murray_: Lord Byron's Correspondence chiefly with
Lady Melbourne, Mr. Hobhouse, the Hon. Douglas Kinnaird and P.B.
Shelley, I-II, 1922.
[109] Helmik. 23 p. 1798. Life I, ss. 155-158.
[110] _Lockhart_, II, ss. 7-12.
[111] _Byronin_ päiväkirja, s. 285 (_Moore_).
[112] _Byron_: Detached Thoughts.
[113] Life I, s 196. _Monthly Mirror_, syysk. 1798.
[114] _Genest_: Some Account of the English Stage, VII, ss. 332-333..
[115] Sheridan and His Times, by an Octogenarian (William Earle), 1859,
II osa, s. 242. Sheridaniana, 1826, s. 169. Bon-Mots of Sydney Smith
and R. Br. Sheridan, by _Walter Jerrold_, 1904. "Yli kukkuloiden kauas
pois" — Over the hills and far away, kirjoittaja _George Farquhar_
(1678-1707); _Gosse:_ The History of Eight. C.L., s. 72.
[116] Memoirs of the Life of John Philip Kemble, Esq., including a
History of the Stage, from the time of Garrick to the present period.
By _James Boaden_, Esq... Lontoo 1825, II osa, s. 206. The Kembles, an
Account of the Kemble Family, including the Lives of Mrs. Siddons, and
her Brother John Philip Kemble. By _Percy Fitzgerald_. I osa s. 345.
The Journal of _Sir Walter Scott_, 1890, s. 95. Linnan haamun ja yleensä
Lewisin osuudesta Drury Lanen ohjelmistoon en huomaa mitään mainintaa
_Mrs. Oliphantin_ Sheridan-elämäkerrassa (1883), joka tosin onkin
sangen lyhyt (kuuluu sarjaan English Men of Letters), enkä liioin
_Walter Sichelin_ laajassa kaksiosaisessa Sheridan-teoksessa (1909).
Sen II osassa, ss. 275-276, tekijä kertoo, kuinka _William Ireland_,
eräs Chattertonin tapainen väärentäjä, sai keväällä 1796 uskotelluksi
Sheridanille, että hän oli löytänyt ennen tuntemattoman Shakespearen
näytelmän nimeltä Vortigern ja Rowena; näytelmä esitettiinkin, mutta
yleisö olikin terävämpi Shakespearen tuntija kuin Sheridan ja vihelsi
sekä näytelmän että sen tekijän ulos. Tästä näytelmästä (huhtikuusta
1796) tekijä siirtyy puhumaan Sheridanin silloin heränneestä
harrastuksesta Kotzebuea kohtaan ja kertoo Mrs. Siddonsin
esiintymisestä tämän kappaleessa _Vieras_ (The Stranger) 1798. Tällä
välillä esitetystä Linnan haamusta, jonka menestyksestä kaikki
todistukset ovat yksimielisiä ja joka juuri oli omiaan kääntämään
Sheridanin huomion yleisön keskuudessa vallalle päässeeseen
makusuuntaan, ei ole sanaakaan, mikä on merkittävä teokselle
puutteellisuudeksi.
[117] Reminiscences of Mikael Kelly, of the King's Theatre, and Theatre
Royal Drury Lane, including a Period of nearly Half a Century; With
Original Anecdotes of Many Distinguished Persons, Political, Literary,
and Musical. Lontoo 1826, II osa, s. 140.
[118] Siteerannut _Helene Richter_.
[119] Genest.
[120] Muistutus eräässä Ivanhoen painoksessa, nähtävänä m.m. Everyman's
L:ssa.
[121] The Monthly Mirror, 1798, V osa, s. 106.
[122] Kotzebuen osuus Englannin teatteriin tänä aikana on hyvin kuvaava
sille tasolle, jolle Garrickin suuri teatteri oli vaipunut. Kunnia
hänen ensimmäisestä esittämisestään englantilaiselle yleisölle tulee
Sheridanille, joka, kuten sanottu, otti _Vieraan_ (The Stranger —
Menschenhass und Reue) "Madame Druryn" ohjelmistoon 1798. Siitä
ilmestyi kaikkiaan kolme käännöstä, joista Benjamin Thompsonin tekemä
hyväksyttiin. Muut, tärkeimmät, englanniksi käännetyt ja esitetyt
Kotzebuen kappaleet olivat:
Kind der Liebe, oder: der Strassenräuber aus kindlicher Liebe
= Lover's Vows, 1799. Kääntäjä _Mrs. Inchbald_.
Der Witwe und das Reitpferd = Horse and Widow.
Der Graf von Burgund = Count of Burgundy.
Spanier in Peru oder Rotla's Tod = Pizarro.
Der Opfertod = Family Distress.
Armut und Edelsinn = Poverty and Nobleness of Mind.
Das Schreibepult, oder die Gefahren der Jugend = The Wise Man
of the East.
Johanna von Montfaucon = Johanna of M.
Der Wildfang = Of Age to-morrow.
La Peyrouse = La Pérouse.
Eduard in Schottland oder die Nacht eines Flüchtlings
= The Wanderer; or the Rights of Hospitaiity.
Epigramm = The Blind Boy.
Graf Benjowsky oder die Verschwörung auf Kamtschatka
= Kamtschatka, or, the Slave's Tribute.
Die Sonnenjungfrau = The Virgin of the Sun.
Blind geladen = How to die for love.
Rehbock, oder die schuldlosen Schuldbexvussten = The Poachers.
Sheridanin Pizarro, jota hän oli vapaasti muodostellut läheskään
noudattamatta alkuperäistä, oli korkeasti isänmaallinen näytelmä, jonka
kärki ja komeat vapaustiraadit oli tähdätty ranskalaisia ja Napoleonia
vastaan. Yleisö, jota Abukirin merivoitto juuri näinä aikoina
elähdytti, otti sen vastaan aivan rajattomalla innostuksella. Sitä ei
kuitenkaan esitetty niin monta kertaa kuin Linnan haamua. Pizarro pysyi
kauan Lontoon teatterien ohjelmistossa — se esitettiin vielä niin
myöhään kuin 1856. Sellaiset saksalais-ystävät kuin William Taylor ja
muut pitivät Kotzebuea yhtenä Saksan suurimmista draamallisista
kirjailijoista, ja onkin hänen maineensa ollut myöhään viime
vuosisadalle saakka suurempi Englannissa kuin kotimaassaan. Goethe
sensijaan sai tyytyä pienempään maineeseen sekä kotimaassaan että
varsinkin Englannissa. (_Walter Sellier_: Kotzebue in England, 1901.)
_Thackerayn_ romaani Pendennis opettaa ymmärtämään näiden
vuosikymmenien teatterioloja Englannissa.
[123] "On otaksuttu Sheridanin saaneen aiheensa Sir Oliverin paluuseen
oman äitinsä kertomuksesta 'Sidney Biddulph'. Mitä tuohon aiheeseen
tulee, olisi hän yhtä hyvin voinut saada sen sadasta muusta
kertomuksesta". (_Mrs. Oliphant_: Sheridan, s. 99.) "Setä Amerikasta"
oli todellakin liian vanha näytelmäkeino, että Sheridanin olisi
tarvinnut sitä mistään lainata. Tämä tieto uudistuu aina Sheridanin
Juorukoulun kohdalla ja on kuvaava esimerkki niistä sattumalta ja
perustelematta syntyneistä klisheistä, joita kirjallisuuden historiassa
on paljon.
[124] Nimeä voi jonkin verran selittää sekin, että oli olemassa Richard
Cumberlandin näytelmä The West Indian. Porvarilliseen murheeseen ja
tunteellisuuteen oli syynä Saksan matka ja Kotzebue.
[125] _Lockhart_, II, ss. 7-12.
[126] Diary of Thomas Moore, IV, s. 333.
[127] _Walter Scott_: Essay on Imitations of the Ancient Ballad, 1830.
Poetical Works, 1833, IV osa, ss. 80-83. Siinä julkaistuista Lewisin
kirjeistä näkyy, että hän on m.m. antanut Scottille sangen
perinpohjaista opetusta loppusointujen käytössä. "En epäile saavani
teitä vakuutetuksi siitä, ettei huono loppusointu ole tosiasiallisesti
mikään loppusointu ollenkaan". Lockhart kertoo (II, ss. 7-12), ettei
Lewisin osoittamista huonoista soinnuista, skotlantilaisuuksista y.m.
ole painetuissa kappaleissa juuri mitään jäljellä, joten Scott siis
käytti saamaansa opetusta hyväkseen.
[128] _Scottin_ saksalaisuusharrastuksesta olivat tuloksena seuraavat
käännökset: _Bürger_: William and Helen, mukaelma _Taylorin_ Lenore
käännöksestä, jonka oli kuullut lausuttavan; Der Wilde Jäger;
_Iffland_: Mündel; _Baho_: Otto von Wittelsbach; _Meier_: Fürst von
Strömberg; _Schubart_: Abschiedstag; _Goethe_: Klaggesang von der edlen
Frauen des Asan Aga; Frederick and Alice (Der untreue Knabe); Götz von
Berlichingen; _Tschudi_: Schlacht von Sempach; _Veit Weber_: Die
heilige Vehme = The House of Aspen; _Uhland_: The Noble Moringer.
(_Ludwig Karl Roesel_: Die litterarischen und persönlichen Beziehungen
Sir Walter Scott's zu Goethe, 1901.)
[129] Tiedot Ihmetarinoiden alkupainoksista ovat _Henry Morleyn_
esipuheesta 1887 julkaistuun painokseen Tales of Terror and Wonder. Se
on toimitettu Br. Museumissa olevan kappaleen mukaan, josta kuitenkin
oli poissa neljä lehteä; kun mistään ei voitu löytää täydellistä
kappaletta, jäi Morleyn painos yhtä alkuperäisessä ollutta runoa
vaille. Mikä tuo puuttuva ballaadi oli, olisi käynyt selville _Robert
Southeyn_ teoksista (Poetical Works_, 1847), sillä runon St. Patrick's
Purgatory_ yhteydessä on Southeyn oma huomautus: Published (1801) in
the Tales of Wonder. Southey kertoo kirjoittaneensa tuon runon jo 1798;
Lewis ei tietänyt sitä hänen omakseen. Muuten on teoksen sisältö
seuraava:
Ballaadi _Vieras_ (The Stranger), jonka Lewis määrittelee
"normannitarinaksi", on ilmeisesti ainakin hänen mukailemansa, sillä
siinä tuntuu vaikutteita Otranton linnasta, jonka Manfred, tässä Adelan
ankara isä St. Aubin (Udolphon mysterioissa esiintyvät nimet Adeline ja
St. Aubert), kieltää tyttärensä nuorelta Theodorelta, lopuksi
myrkyttäen tämän. Kuten Romeossa ja Juliassa Adela kuolee rakastettunsa
rinnoille. _Hrim Thor_, eli talven kuningas (—, or the Winter King)
on aiheeltaan skandinaviseen tarustoon kuuluva, mutta Lewisin
omintakeisesti kertoma; sisältönä on romantikkoja miellyttänyt
kuvaus valhehaamuisen vuorenpeikon valtaan joutuvasta neidosta,
runorakenteessa on Lenoren ratsastustahti, ja loppukäänteenä on naivi
huomautus, ettei neitojen tule uskoa jokaisen vieraan kauniita sanoja.
Ballaadissa _Vaeltaja_ (The Wanderer of the Wold), jota Lewis sanoo
"vanhaksi englantilaiseksi tarinaksi", esiintyy aihe kahden veljen
rakastumisesta samaan neitoon ja neidon petollisuudesta molempia
kohtaan. _Gonzalvo_ ilmoitetaan ylimalkaan espanjalaiseksi ballaadiksi,
ja _Albert of Werdendorff_ eli keskiyön syleily (— or the Midnight
Embrace) "saksalaiseksi tarinaksi", todistaen kuitenkin molemmat liian
läheisesti Lewisin erikoistyylistä ollakseen mitään suoranaisia
käännöksiä. _Donalblaynen neito_ (The Maid of Donalblayne) on
"skotlantilainen", _Valencian pyhiinvaeltaja_ (The Pilgrim of Valencia)
"espanjalainen", ja _Wintonin harmaa munkki_ (The Grey Friar of Winton)
"englantilainen" ballaadi. Täten valikoiden ja vapaasti luistavin
anapestisäkein uudelleen kertoen Lewis sommitteli "kauhutarinansa",
tapansa mukaan jättäen lukijan epätietoiseksi siitä, mikä oli se
varsinainen lähde, josta hän ballaadinsa otti, ja kuinka paljon niissä
oli vierasta ja hänen omaansa. Kokoelmansa toisessa osassa hän on
tarkempi, ilmoittaen useiden kohdalla lähteen, mistä se on saatu ja
mikä taas on hänen omaansa. Näitä jälkimmäisiä olisivat siis:
_Bothwellin kaunis Jane_ (Bothwell's Bonny Jane); _Osric Leijona_
(— the Lion), johon on kuitenkin liitetty se lisämuistutus, että
sittenkuin tekijä oli sen kirjoittanut, hän oli nähnyt muutaman
ranskalaisen ballaadin, joka jonkinverran muistutti siitä; (Munkissa
julkaistu) _Alonzo Urhoollinen_ ja sen parodia _Giles Jollup_ (— the
Grave and Brown Sally Green), johon viimemainittuun hän tunnustaa
saaneensa vaikutelmia eräästä sanomalehdessä olleesta parodiasta;
_Pilvikuningas_ (The Cloud King); _Merimiehen tarina_ (The Sailor's
Tale); _Ruhtinatar ja orja_ (The Princess and the Slave); _Kaunis
kultasormus_ (The Gay Gold Ring, ei "The Gray Gold King", kuten Richter
ilmoittaa) ja _Julma valkoinen nainen_ (The Grim White Woman). Mutta
tarkemmin näitäkin tarkastellessa huomaa, että "Kaunis kultasormus",
johon Lewis loppuun liittämässään huomautuksessa sanoo saaneensa aiheen
"joltakin kreikkalaiselta kirjailijalta", jonka nimen hän muka oli
unohtanut, onkin yksinkertaisesti muunnos ja Vertavuotavan nunnan
vaikutelmista syntynyt mukaelma Goethen runosta _Korinthin morsian_
(Die Braut von Korintti); Lewisin "kreikkalainen kirjailija" on
Korinth-nimestä johtunut, hyvin kaukaa kaartava viittaus alkuperäiseen
lähteeseen. Lisäksi hän julkaisi siinä useita käännöksiä _J. G. v.
Herderin_ kokoelmasta _Kansojen ääniä lauluissa_ (Stimmen der Völker in
Lieder). Niitä ovat: _Elverin kukkula_ (Elver's Hoh — Elvershöhe);
alkuperäinen on ensimmäisen persoonan kertomus ihanasta unestaan
taikavuorella — Lewisillä ritari Algamoren kuvaus; kun alkuperäisessä
haltijatar kehoittaa: _Steh' auf du muntrer Jüngling, auf!_, sanoo
Lewis teatterimaisesti: _Arise, thou gallant young warrior, arise!_
Lewis ei voi käännöksissäänkään vapautua pöyhkeän ja teennäisen
ritariballaadin tyylistä, vaan muuttaa esim. yllämainitun runon keveät,
nelisäkeiset, kansanlaulua muistuttavat värssyt raskaiksi
kahdeksansäkeisiksi, joista alkuperäisen huolettomuus, iloisen
nuorukaisen kauniin unen utuisuus, on kokonaan kadonnut. Herderin
kokoelmasta ovat lisäksi lähtöisin: _Angantyrin miekka_ (The Sxvord of
Angantyr — Zaubergespräche Angantyrs und Hervors), jonka Lewis on
muodostanut vapaasti oman makunsa mukaan, samalla menettäen siitä
muinaisskandinavialaisten runojen jylhän kaiun; _Kuningas Hakonin
kuolinlaulu_ (King Hakon's Deathsong — König Hako's Todesgesang);
_Keijukaiskuninkaan tytär_ (The Erl-kings Daughter — Erlkönigs
Tochter); ja _Vetehinen_ (The Water-king — Der Wassermann), käännetyt
yleensä vapaasti, jopa vain mukaillen. Yleensä Lewis ei pannut huolta
runojen alkuperäisen hengen ja värin säilyttämiseen, vaan koetti
pakoittaa ne kaikki melkeinpä hyvällä tahi pahalla sen ylimalkaisen
kaavan ja käsityksen mukaiseksi, mikä hänellä romanttisesta
ballaadista oli. Kokoelman käännöksistä on vielä mainittava Goethen
_Keijukaiskuningas_ (The Erl-king — Erlkönig) ja _Kalastaja_
(The Fisherman — Der Fischer), jotka ovat tarkempia ja myös
onnistuneempiakin. Scott antoi kokoelmaan alkuperäiset runonsa _Tulen
kuningas_ (The Fire King), _Glenfilas_ ja _Juhannusaatto_ (Eve of St.
John), sekä käännöksensä G. A. Bürgerin _Villistä metsästäjästä_ (The
Wild Huntsman — Der Wilde Jäger) ja Goethen Claudine von Villabellasta
otetun Frederick ja Alice nimisen ballaadin. Scottin ystävä J. Leyden
ja näytelmäkirjailija G. Colman Jr. julkaisivat siinä myöskin runonsa
kumpikin. Eräät parodiat ja vanhat, tunnetut ballaadit täydentävät
lopuksi tämän eriskummallisen kokoelman, jolla ei saata sanoa olevan
runollista arvoa.
Lewis, kuten yllä on sanottu, ilmoittelee lähteitään hyvin epäselvästi.
Vaikka se esim. skandinavialais-aiheisissa runoissa on ollut Herderin
kokoelma, hän välttää mainitsemasta sitä, ilmoittaen sen sijaan samat
lähteet, joita Herder on käyttänyt. Niinpä hän ilmoittaa saaneensa
Hervorin "Hick'in" kokoelmasta _Thesaurus Linguarum Septentrionalium_,
joka on ollut Herderinkin lähteenä. Tämän kokoelman tekijä ei
kuitenkaan ole "Hick", kuten Lewis sitä tuntematta hätiköiden
kirjoittaa, vaan "Hickes". Useat ballaadinsa hän sanoo saaneensa
tanskalaisesta kokoelmasta _Kaempe-viser_, mutta on välittäjänä
tässäkin ollut Herder, jonka lähteitä tuokin kokoelma oli. Tämä
"Kaempe-viser" tarkoittaa _Peder Syvin_ Köpenhaminassa 1695 julkaisemaa
teosta _Et Hundrede udvalde Danske viser, förögede med det andet
Hundrede_, jossa on alkupohjana jo 1591 ilmestynyt _Anders Sörensen
Vedelin_ julkaisu _100 udvalgte Danske Viser_. (Frank Edgar Farley:
Scandinavian Influences in the English Romantic Movement, Boston, 1903;
Lewis ss. 57-58, 86-88, 177-178; sivulla 238 on seuraava tiedonanto:
"M.G. Lewis julkaisi molemmat Grayn norjalais-oodit Ihmetarinoissaan".
Nämä olisivat siis olleet _The Fatal Sisters_ ja _The Descent of Odin_,
mutta ei niitä ainakaan Morleyn painoksessa ole.) Katso myös _J. Viktor
Johanssonin_ tutkimusta _Den förromantiska balladen i Sverge_
(Göteborgs högskolas årsskrift, 1912).
[130] The Edinburgh Review, 1803, I, ss. 314-315. Kirjoittaja on
tunnettu älypää _Sydney Smith_.
[131] Life I, s. 228.
[132] Life I, s. 223.
[133] Life I, s. 229 (kirje tammik. 13 p. 1803).
[134] Life I, s. 234.
[135] Life I, s. 358.
[136] The Journal of Sir Walter Scott, 1890, I, s. 7 (marrask. 22 p.
1825).
[137] _John Russell_: Memoirs, Journal and Correspondence of Thomas
Moore, 1853. III, ss. 43-46.
[138] _Russell_ II, ss. 55-56 (Kirje E.F. Daltonille marrask. 23 p.
1814.)
[139] _Russell_, VIII, ss. 43-50. Lewisin sanoista päättäen —
"lupasitte antaa minulle runollisen romaaninne ensi puoliskon
korjausarkit" — oli kysymyksessä jonkin Mooren teoksen painattaminen;
vaikea on kuitenkin päättää, mikä se olisi ollut, sillä Anakreon oli
ilmestynyt 1800 ja Poems by Thomas Little 1801; 1803 Moore meni
Bermudassaarille, julkaisten seuraavan teoksensa vasta 1806. Lewisin
määritelmä (poetical romance) sopisi Laila Rookhiin, joka kuitenkin
ilmestyi vasta 1817.
[140] _Moore_: Byron, IV, s. 47 (kirje Mr. Murraylle).
[141] _Edward Dowden_: The Life of Percy Bysshe Shelley, II,
ss. 37-38. _J.A. Symonds_: Shelley, 1922, s. 90.
[142] _Symonds_, ss. 18-19: "Hänen mielirunoilijansa ... olivat Munkki
Lewis ja Southey, hänen mieliproosakirjansa Mrs. Radcliffen ja Godwinin
romaanit". — _Dowden_, I, s. 42: "Hänen poikaikään kuuluvaa
intohimoansa romanttiseen, salamyhkäiseen ja kauheaan tyydyttivät esim.
M.G. Lewisin ballaadit, joiden epäaito soinnuntahti helposti miellytti
korvaa".
[143] Kirja, jota he lukivat, oli Fantasmorgiana, ou recueil
d'histoires d'apparitions, de spectres, revenans etc. Traduit de
l'Allemand par un amateur. Paris 1812. (_Maria Vohl_: Die Romane und
Novellen der Mary Shelley, 1913.)
[144] Lewisin molemmat sisaret.
[145] Nämä tiedot ovat Baron-Wilsonin usein mainitusta elämäkerrasta.
[146] _Russell_, VIII, ss. 43-50. (_Lewisin_ kirjeet _Moorelle_
marrask. 19 p. 1802 ja marrask. 9 p. 1803).
[147] Br. Museumin luetteloissa on Lewisin nimen alle merkitty seuraava
teos: Königsmark ryöväri eli Böhmin kauhu, johon on liitetty
Rosenbergin ja Adelaiden sekä heidän orpotyttärensä liikuttava tarina
(Koenigsmark the Robber, or the Terror of Bohemia, in which is
included the affecting history of Rosenberg and Adelaide and their
orphan daughter). Lewisillä ei kuitenkaan ole mitään osuutta tähän
kirjaan, vaan on sen toimittanut englanniksi jostakin saksalaisesta
rosvoromaanista eräs _Mr. Sarrat_, "a man of very great abilities; he
is known in the literary world as the author of a New Survey of London,
Koenigsmark the Robber, a romance, in one volume, The Life of
Buonaparte; and he has also translated a novel from the French, called
The Three Monks, dedicated to M.G. Lewis, Esq." (Memoirs of Mrs.
Crouch, II, s. 311).
[148] Saksalaisen rosvoromantiikan laajuudesta antanee seuraava
_Müller-Fraureuthin_ kirjasta Die Ritter- und Räuberromane (1894)
poimimani nimiluettelo jonkinmoisen käsityksen:
Eräs "kirjailija" _G.H. Heinse_ julkaisi Gerassa vv. 1786-1793
kaikkiaan 23 romaania, yhteensä 46 nidosta; eräs _Bornschein_ niminen
kirjoittaja julkaisi samassa kaupungissa 39 romaania; _Karl Gottlob
Cramer_ (1758-1817) kirjoitti 68 romaania, yhteensä yli 100 nidosta,
ollen aikanaan Saksan luetuimpia kirjailijoita, joka suhtautui
ivansekaisella säälillä sellaisiin "kirjailijoihin" kuin Goetheen,
Schilleriin y.m.; erinomaisen tuottelias — m.m. itsemurhaajain
elämäkertoja — oli myös _Chr. H. Spiess_ (1755-1799); _D. Th.
Wangenheim_ julkaisi yli 30 "historiallista" romaania; Goethen lanko
_Chr. A. Vulpius_, Rinaldo Rinaldinin kirjoittaja, julkaisi 61
romaania, 35 näytelmää, ja 5 muuta teosta, rakastaen erikoisesti
sointuvia italialaisia nimiä kuten Fernando Fernandini, Lionardo
Montebello, Orlando Orlandini ja Armidoro; ja pappi _A.H.J. Lafontaine_
voitti tuotannollaan kaikki kilpailijansa julkaisten yli 150 romaania.
Näihin samoihin kuuluvat myös jo mainitut _Naubert_ ja _Veit Weber_
(_Georg Leonhard Wächter_, 1762-1837), _Ludvig Franz Josef von Baczko_
(1756-1823), ja _Kajetan Tschink_ (1763-1813). Näiden kirjojen
sisällöstä antavat niiden nimet melko hyvän käsityksen: keski- ja
ritariaikaa kuvaavia ovat Menneisyyden tarinoita; Ernst v. Wartburg,
perhetarina ritarihengen ja paavillisuuden ajoilta; Reinek von
Waldburg, Kettu Repolaisen mukaan tehty kertomus nyrkkivallan ajoilta;
Musta ritari; Vanhurskas Vehm-oikeus; Kohtauksia ritariajalta;
Friedrich von Haustein, eli munkkien viekkaus ja paavien petos;
Barthold von Urach, tosi saksalainen ritaritarina keski-ajalta, j.n.e.;
ryöväri- ja murharomantiikkaa ovat: Lorenzo, metsän hurja mies, eli
rosvoneito; Coronato Hirmuinen, eli Abällino kalabrialaisten joukossa;
Vendeen sankaritar, eli nais-Aballino; Lutardo, eli rosvopäällikkö;
Karl Strahlheim, eli kiitollinen rosvo; Angelica, suurrosvo Odoardon,
Pechian prinssin tytär; Kertomus Martin-murhaajasta, talonpojasta,
j.n.e.; haamujuttuja ovat: Kokoelma kauhistuttavia tapahtumia ja
hirvittäviä kertomuksia; Vitold, Liettuan suuriruhtinas; Haamukertomus;
Geisterburgin rauniot, eli keski-yön varoittava ääni; Henkiennäkijätär
kreivitär von Hohenacker; Erään henkiennäkijän historia; Bilinin
yhdeksän kaksoista, haamu- ja ritarikertomus; Matilda von Villanegas,
eli nais-Faust (mukaelma Munkista); Erich von Sickingenin haamu ja
hänen vapahduksensa, j.n.e.; meri- ja eksoottiseen romantiikkaan
viittaavat seuraavat: Äylo ja Dshadina, eli pyramiidit; Antonia della
Roccini, merirosvokuningatar; Merirosvokuningatar Hariad, eli Afrikan
kauhu; William Lancelot, Englannin merirosvo; j.n.e.
Tämän Lewisiä lähellä olevan kirjallisuuden englantilaisista
vastineista ovat esimerkkinä _Rosa Matildan_ (oikea nimi Charlotta
Dacre) romaanit, esim. kolmiosainen teos _Pyhän Omerin nunnan
tunnustukset_ (The Confessions of the Nun of St. Omer) ja _Zofloya_,
eli maurilainen (— or the Mor, 1812); _T. J. Horsley-Curtiesin_
romaanit, esim. viisiosainen teos _Pyhän Botolfin luostari_, eli musta
naamio (St. Botolfs Priory or the Sable Mask), neliosainen _Udolphon
munkki_ (The Monk of the Udolpho), ja _St. Oswythin luostarin vanhat
aikakirjat_ (The Ancient Records of the Abbey of St. O.); Miss _M.
Hamiltonin_ neliosainen _St. Bernardon metsä_ (The Forest of St.
Bernardo); _Miss Daviesin_ kolmiosainen _Munkki ja hänen tyttärensä_
(The Monk and his Daughter); ja _Miss Grantin_ neliosainen _Adelaide_.
Nämä ja aivan lukemattomat samanlaatuiset, kuten esim. _Charlotte
Smithin_ (1749-1806) _Vanha aatelistalo_ (The Old Manor House, 1793);
_Mrs. Bonhoten Bungay Castle_; _Charles Lucasin Jaakko Smithin historia
eli Pyhän Donatin linna_ (The History of Jack Smith, or the Castle of
Saint Donat); _F.H.P:n The Castle of Caithness; Kreivi Roderickin linna
eli goottilaisia aikoja_ (Count Roderick's Castle or Gothic Times);
_W.C. Probyn Linnan henki_ (The Spirit of the Castle); _Maria Regina
Rochen Clermont ja Luostarin lapset_ (The Children of the Abbey, 1798
jo kymmenes painos); _Mrs. Pearsonsin Salaperäiset varoitukset_
(Mysterious Warnings); _Francis Lathamin Keskiyön kello_ (The Midnight
Bell); Markiisi _Grossen Kamalia mysterioita_ (Horrid mysteries); Miss
_Wilkinsonin Harmaiden katujain luostari_ (The Convent of Grey
Penitents); Miss _Henrietta Mossen Katsahdus esi-isiimme_ (A Peep at
our Ancestors, 1807); _Lady Morganin (Miss Sydney Owensonin) Ida of
Athens ja Villi irlantilaistyttö_ (The Wild Irish Girl, 1806); ja
_A.M. Bennettin Anna_ (— or, The Memoirs of a Welch Heiress,
interspersed with Anecdotes of a Nabob, 1785) sekä saman _Vaikeuksia,
eli isäni haamu_ (Vicissitudes abroad, or, The Ghost of my Father,
1806, kuusi osaa). Tähän luetteloon, jonka olen tehnyt _Scarboroughin,
Saintsburyn ja Raleighin_ ennen mainittujen teosten sekä Lewisin
Adelgithan ja Itä-indialaisen loppusivuilla olevien kustantaja
_J. Bellin_ ilmoitusten mukaan, ja joka ei luonnollisesti ole
lähimainkaan täydellinen, sisältyy, kuten lukija huomaa, useita
_Jane Austenin_ mainitsemista _horrid_-kirjoista. Tämän ajan
kirjallisuus-ilmoituksissa, joita kustantajat painoivat tuotteidensa
takakansille, vilahtelee lisäksi runsaasti sellaisia nimiä kuin
Rodolphus of Werdenberg, Friedwaldin metsä, Salaperäiset sisarukset,
Espanjalainen rosvo y.m., jotka otaksuttavasti ovat käännöksiä
saksasta. Mitään tutkimusta, jossa edes Müller-Fraureuthin tapaan olisi
luetteloitu ja aiheen mukaan järjestetty nämä romaanit, en tunne;
Scarboroughin kirja on siinä suhteessa puutteellinen, eikä tämä olekaan
sen teoksen päätehtävä. Lähdekirjana tässä suhteessa on mainittava myös
_Einar Nylénin_ teos Skräckromantik. Studier i tysk och engelsk
förromantik (Göteborg 1924), ja, mitä Ranskan vastaavaan
kirjallisuuteen tulee, ennen mainittu _Killenin_ teos.
Sekä Saksassa että varsinkin Ranskassa ja Englannissa, todennäköisesti
Mrs. Radcliffen ansiosta, tämä kirjallisuus näyttää suurelta osalta
olleen naisten tuottamaa. Kirjallisuudessa niin epäilyttävältä tuntuva
_miss_ ja _madame_ uudistuu pöyristyttävän usein tekijäin nimen edessä.
Mutta heidän joukossaan löytyy kuitenkin kaksi "missiä", joiden
tuotanto ei ole päässyt niin unohtumaan kuin useimpien sisariensa,
nimittäin sisarukset _Sophia_ (1750-1824) ja _Harriet_ (1757-1851)
_Lee_. Heidän runsaasta tuotannostaan (_Richter_, I, ss. 271-277)
mainitsen heidän yhteisen teoksensa _Canterburyn tarinoita_ (Canterbury
Tales, 1797-1805) ja siitä kertomuksen _Kruitzner_, jonka mukaan Byron
on tehnyt näytelmänsä _Werner_. Richterin selostus kertomuksen
sisällöstä osoittaa tämän aivan epäämättömäksi tosiasiaksi; tämä heikon
ja rikollisen isän tyyppi oli kuitenkin, kuten aikaisemmin olen
viitannut, pääpiirteissään valmiina Radcliffen Metsän tarinassa.
Kruitzner on mielenkiintoinen vielä senkin vuoksi, että se on
rakennettu Schillerin Ryövärien mukaan. Byron lausui siitä: "_This tale
made a deep impression upon me, and may indeed be said to contain the
germ of much that I have since written_"; hän oli lukenut sen ensi
kerran 1802. (_Heinrich Kraeger_: Der byronsche Heldentypus, München
1898.)
[149] Tästä huolimatta hän kuitenkin ilmoittaa esipuheensa lopussa
lähteitään. Sen mukaan olisivat _Epäluulo_ eli Blanche ja Osbright
(Mistrust or —) pitkähkö, keskiaikais-aiheinen kertomus sukuvihasta ja
lasten traagillisesta rakkaudesta, _Enoni ullakkoikkuna_ (My Uncle's
Garret Window), pitkähkö, mutta luonnollinen ja miellyttävä
nykyaikaisaiheinen kertomus, Anaconda ja Amorassan lainauksia ja
muodostelmia saksasta; Amorassan onkin, huomauttaa Conant ennen
mainitussa teoksessaan, osaksi käännös F.M. Klingerin tarinasta _Der
Faust der Morgenländer_; Amiraali Quarino ja Kuningas Rodrigon
kukistuminen olisivat ballaadikäännöksiä espanjasta; ja Bertrand ja
Mary-Belle, Falkensteinin lordi, sekä Kuoleva morsian samoja saksasta
(kaksi viimemainittua Herderin kokoelmasta); hänen omiansa olisivat:
ballaadi _Sir Guy etsijä_ (— The Seeker), aiheena kansantaru linnaan
iäksi suljetusta neidosta, jonka rohkea ja päättäväinen ritari voi
vapauttaa; _Neljä Facardineä_ (The Four Facardins), toinen osa, jonka
Lewis sanoo kirjoittaneensa jatkoksi kreivi _A. v. Hamiltonin_ kesken
jääneelle, samannimiselle itämaiselle kertomukselle; Bill Jones,
ihmetarina, Walter Scottilta saadun aiheen mukainen, Coleridgen
Vanhasta merimiehestä muistuttava murha- ja haamuballaadi; ja
800-säkeinen kertovainen runo _Oberonin seuralainen, eli legenda
kolmesta sisaresta_ (Oberon's Henchman, or the Legend of the Three
Sisters), jonka Lewis aloitti jo syyskesällä 1800 oleskellessaan
Bothwell-Castlessa. Tuntien hyvin taipumuksensa käyttää hyväkseen
toisten työtä hän alamuistutuksissa tällä kertaa rehellisesti
ilmoittaa, mistä mikin ajatus ja säe on lainattu. Runo käsittelee
Oberonin ja Titanian riitaa Indian kuninkaan pojasta, mutta nämä
Shakespearen hennot luonnon lyyrillisyyden runohenget muuttuvat
Lewisillä epärunollisiksi voima- ja mahtiolennoiksi, jotka sopivat
paremmin syöjätär-satujen ympäristöön kuin ihanain keijukaisten
valtijoiksi.
[150] Lewisin oma ilmoitus painetun kappaleen alussa.
[151] Tätä Monvelin kappaletta ei voi olla asettamatta myös Radcliffen
Italialaisen yhteyteen; juonessa on siksi paljon yhtäläistä, nimenomaan
se, että pahan papin avulla tahdotaan estää kaksi nuorta saamasta
toisiansa eli siis koko pääasiallinen pohja, että täytyy otaksua
Radcliffen käyttäneen ranskalaista teosta hyväkseen rakennellessaan
omaansa. Katso _Edmond Estève_: Études de littérature préromantique,
1923. Luvussa Le théâtre "Monacal" sous la revolution tekijä selostaa
(ss. 107-109) Luostarin uhrien juonen. Aatelisnainen Madame de
Saint-Alban tahtoo estää tyttärensä Eugenien joutumasta puolisoksi
köyhälle, mutta kunnolliselle Dorvalille, ja lannistaakseen hänet uskoo
hänet rippi-isänsä Laurentin haltuun luostariin. Huhu kertoo hänen
kuolleen, jolloin Dorval epätoivoissaan menee toiseen, Laurentin
luostarin vieressä olevaan luostariin. Kappale on nelinäytöksinen ja
esitettiin ensi kerran maalisk. 29 p. 1791.
[152] _Cumberland's_ Br. Th., 29:s osa, s. 9.
[153] _Genest_, VIII, ss. 235-237. Katso huomautusta 80.
[154] _Baron-Wilsonin_ tekemän Lewisin elämäkerran lopussa olevassa
Lewisin teosten luettelossa mainitaan eräs Village Virtues niminen
teos, josta ei itse tekstissä puhuta mitään. Tällaista kirjaa ei
kuitenkaan löytynyt British Museumin kirjastosta, ja ovat tiedusteluni
muualtakin olleet turhat. Lewis ei ole sellaista kirjoittanut.
[155] Lewis oli alituisena vieraana Holland Housessa, jonka valtijatar,
Lady Holland, oli hyvin älykäs ja sattuvasanainen. Kun Lewis kerran
valitti, että hänet oli pantu kirjoittamaan burleskia komiikkaa, mikä
ei häneltä luonnistu ollenkaan, huomautti lady Holland: "Ette tunne
omia lahjojanne". (The Holland House Circle, kirj. _Lloyd Sanders_,
1908.)
[156] _Boswell_: Life of Dr Johnson, II, s. 148 (Everyman's L.). Se,
mitä seuraavassa tekstin kappaleessa on sanottu orjakysymyksen
vaikutuksesta Johnsonin kantaan Amerikan asiassa, perustuu _Yrjö
Hirnin_ teokseen Dr Johnson och James Boswell (1922), ss. 192-193.
[157] William Wilberforce, his friends and his times, kirj. _John
Campbell Colguhamn_, 1867. Ss. 172-174. — The Life of William
Wilberforce, by his sons. IV, s. 292.
[158] _S.T. Coleridge_: Table Taik, 1835 (maalisk. 20 p.).
[159] _Baron-Wilsonm_ elämäkerrassa.
[160] Heinäk. 10 p. 1817 Byron kirjoittaa Moorelle Venetsiasta, La
Mirasta, ilmoittaen Lewisin olevan siellä ja lausuen tämän johdosta
tyytyväisyytensä: "_How pleasant! He is a very good fellom_. Hän kertoo
lainanneensa Lewisille _extracts from Lalla Rookh and Manuel, and, out
of contradiction, it may be, he likes the last, and is not much taken
with the first of these performances_". Venetsiassa Lewis viipyi
elokuun alkupuolelle, matkustaen Englantiin 7 ja 12 päivän välillä.
(_Moore_: The Works of Lord Byron. Kirjeet Mr. Murraylle heinäk. 15 p.
ja elok. 12 p. 1817. IV, s. 47 ja s. 53.)
[161] Eräs Miss F., joka oli Lewisin matkatoverina sekä meno- että
paluumatkalla, on kirjoittanut tarkan kuvauksen hänen viime hetkistään;
se on julkaistuna Baron-Wilsonin elämäkerrassa.
[162] _Russell_: Moore, II, ss. 183-185, 301.
[163] Munkki (1924 painos), II osa, ss. 36-37.
[164] Munkki, III osa, X luku.
[165] Tarkoitan tällä, että se oli uutta nyt; se oli kyllä esiintynyt
Englannin aikaisemmassa romantiikassa, esim. Elisabethin ajan
melodraamoissa, joiden realismi kuvastuu melkoisessa määrässä
Shakespearen näytelmissä. Henrik VI:n toisessa osassa kuvataan esim.
Gloucesterin herttuan ruumista: "Hänen kasvonsa ovat mustat ja
kuolleella verellä, hänen silmänsä pullistuneemmat kuin eläessä,
tuijottaen aavemaisesti kuin kuristetulla; hänen hiuksensa ovat
pystyssä ja sieraimensa kuin taistelussa auenneina; hänen kätensä ovat
levällään kuin olisi hän tarrautunut elämästä kiinni ja olisi
väkivalloin masennettu". Kardinaali Beaufortin kuolema, murhakohtaus
meren rannalla ja kuningatar Margaret suremassa Suffolkin pään ääressä
ovat esimerkkejä samasta kauhutyylistä; Gloucesterin silmäin
puhkaiseminen Kuningas Learissa samoin. Titus Andronicuksen
kauhukuvaukset ovat realismissaan järkyttäviä. Tamora lausuu: "Täällä
ei paista aurinko milloinkaan, mitään ei täällä kasva paitsi yön pöllöä
ja kohtalon korppia, sydänyön hetkellä täällä tuhat paholaista, tuhat
sihisevää käärmettä, kymmenentuhatta lihavaa rupikonnaa ja yhtä monta
menninkäistä pitäisi niin peloittavaa ja kamalaa ääntä, että jokainen
kuolevainen sen kuullessaan joko heti menettäisi järkensä tahi
heittäisi äkkiä henkensä" — mikä on jokseenkin samanlainen mielikuva
kuin Bunyanin Kuoleman varjon laakso tahi Epätoivon linna. Kuningas
Juhanassa Constance kutsuu kuolemaa seuraavin sanoin: "Oi ystävällinen,
rakastettava kuolema! Sinä tuoksuva löyhkä, terveellinen mätä, sinä
jälkeentulevien viha ja kauhu, nouse vuoteeltasi, ja minä tahdon
suudella inhoittavia luitasi, pistää silmäni onttojen kulmiesi alle,
kiertää kotoiset matosi näiden sormieni ympäri, tukahduttaa
hengitykseni tunkkaisella pölylläsi, ja olla raatohirviö kuten
sinäkin!" Romeossa ja Juliassa esiintyy koko hautausmaa- ja
kalmaromantiikka. Romanttiset ruumismadot, joita Lewis niin usein
(ja Southey) käytti, esiintyvät siis jo Shakespearella. —
Burgverliess-sanan on selvittänyt _Müller-Fraureuth_.
[166] Munkin loppusivuilla oleva kuvaus Ambrosion kuolinpaikasta.
[167] The Poetical Works of Scott, Oxford Complete Edition, julkaissut
_J. Logie Robertson_ 1910.
[168] Linnan haamun maanalainen vankila on tietenkin saksalainen
Burgverliess, joka Reginaldin kohtalosta päättäen on lähinnä kotoisin
Schillerin Ryöväreistä. Piirityskohtaus juontanee alkunsa Götz von
Berlichingenistä. Se, etten yhdistä Ivanhoeta näihin Scottinkin hyvin
tuntemiin teoksiin, johtuu siitä, että Linnan haamussa esiintyvät
munkki ja narri tuovat juuri tämän teoksen aivan Ivanhoen rinnalle,
jossa ne kuten tunnettua esiintyvät hyvin huomattavissa osissa; ne
todistavat, että Linnan haamu, joka löytyi Abbotsfordin kirjastossa,
oli Scottin päälähde, mitä Torquilstonen linnaan tulee.
[169] Historiallisen romaanin sukupuussa ovat aikaisempina ilmiöinä
(katso esim. _Dora Binkert_: Historische Romane vor Walter Scott,
Berlin 1915) kuin goottilainen romaani huomattavat sellaiset teokset
kuin _Defoen Memoirs of a Cavalier_ (1724) ja _Lelandin Longsword_
(1762), jota jälkimmäistä tekijä itse sanoi "historialliseksi
romaaniksi" (Historical Romance). Näistä on edellinen historiallinen
sikäli, että nuo soturin muistelmat koskevat kolmikymmenvuotista ja
Englannin kansalaissotaa, joista hän antaa eloisan ja realistisen
kuvauksen; yleistyyli on kuitenkin pikareskikirjan tapaan jatkuvaa,
tapahtumien ja sattumien jonottavaa kuvausta, ilman rajoitettua ja
keskitettyä rakennepiiriä. Romanttinen väritys puuttuu. Longsword taas
esittää menneisyyden loistavaa tarinaa Shakespearen historiallisten
näytelmäin tyyliin, sisältäen (_Cross_: The Development of the English
Novel, s. 101) "_nearly ali the elements of Scott's histortcal
romances_", mutta ollen vailla romantiikan väritystä. Ennenkuin
historiallinen romaani siinä merkityksessä kuin miksi se nyt
käsitetään, saattoi syntyä, tarvittiin kahden linjan: historiallisen
asiallisuuden ja goottilaisen romantiikan yhtyminen. Tämän yhdistämisen
suoritti Walter Scott. Hänen omasta kertomuksestaan (Waverleyn esipuhe,
1829) muuten näkyy, että goottilaisuus pani hänet sille uralle, jota
kulkien hän muutti historiallisen tietonsa ja tajunsa romantiikaksi;
hän lausuu nimittäin: "_I had nourished the ambitious desire of
composing a tale of chivalry, which was to be in the style of the
Castle of Otranto, with plenty of Border characters, and supernatural
incident_". Sen alku viittaa (julkaistu myöhemmin Waverleyn liitteenä,
esim. Everyman's L.) selvästi siihen, kuinka historiallinen puoli oli
Scottille jo hänen nuoruudessaan tärkeällä siialla.
Scottin suhteesta goottilaisuuteen on _Walter Freye_ kirjoittanut
tutkimuksen nimeltä The Influence of "Gothic" Literature on Sir Walter
Scott (Rostock, 1902, 63 sivua). Goottilaisesta kirjallisuudesta hän
mainitsee Otranton linnan, Vanhan englantilaisen paroonin, Udolphon
mysteriot, Metsän tarinan ja Christabelin sekä Zastrozzin ja St.
Irvynen, asettaen rinnakkain niistä ja Scottin runoelmista, etupäässä
Viimeisen runojan laulusta, löytämiään sanallisesti toisistaan
muistuttavia kohtia. Lewisin muuta tuotantoa kuin Munkin, ja Scottin
osuutta esim. Ihmetarinoihin hän ei mainitsekaan; Scottin romaanien
käsittely on jäänyt kokonaan suorittamatta. Tekijällä ei ole käsitystä
goottilaisuuden johtomotiiveista ja on hänen teoksensa vain sarja
hajanaisia rinnastuksia, joiden asiallisuudesta usein voi olla eri
mieltä. Tavattoman lukuisat painovirheet rumentavat kirjaa; Clara Reeve
esiintyy "Anna" Reevenä ja E.T.A. Hoffmann "Theodore William"
Hoffmannina; St. Irvyne on muuttunut "St. Iroyne'ksi". —
Ivanhoe-romaanin lähteitä käsittelee _Roland Abramczyk_ teoksessaan
(Über die Quellen zu Walter Scotts Roman "Ivanhoe", Halle a. S., 1903).
Lähteiden joukossa (jotka Scott muuten itse luettelee suureksi osaksi
1830 kirjoittamassaan Ivanhoen johdannossa) hän mainitsee m.m. Linnan
haamun (joka oli Abbotsfordin kirjastossa, kuten sen 1838 julkaistu
luettelo osoittaa), asettamatta sitä kuitenkaan niin ratkaisevasti
Torquilstonen linnan yhteyteen kuin pitäisi. S. 141 hän sanoo
päinvastoin: "_So ist das Castle of Otranto sicher das Urbild des
Torquilstone-Castle_", mikä on totta, mutta vain Conwayn linnan
välityksellä. Hän väittää, että Manfred, Ambrosio j.n.e. olisi
johdettava Lovelace-tyypistä (s. 138), mitä en voi myöntää oikeaksi. —
_Georg Hofmannin_ teos: Entstehungsgeschichte von Sir Walter Scotts
"Marmion" (Königsberg 1913) kärsii samasta yleisen ja kokoavan
näkemyksen puutteesta, mitä tulee goottilaisuuden vallitseviin
perusmotiiveihin, kuin edellämainitutkin, kykenemättä siis
käsittelemään Marmionia nivelenä silloin jo kauan käymässä olleen
kehityssuunnan ketjussa. Huomattavana tutkimuksena mainitsen lopuksi
_Louis Maigronin_ teoksen Le roman historique a l'époque romantique.
Essai sur l'influence de Walter Scott (1898), jossa tekijä lausuu (ss.
77-78) m.m.:
"_Depuis plus d'un demi-siècle, un irrésistible courant poussait la
littérature anglaise vers les choses du moyen Age. Horace Walpole,
Clara Reeve, Anne Radcliffe, bien d'autres encore avaient mis le
gothique en honneur. Tous ces prédécesseurs de l'auteur d'Ivanhoe, il
n'est pas de notre sujet de les étudier. Ce qu'il faut dire cependant,
c'est que tout ce grand mouvement vient aboutir à Walter Scott ...
qu'il a eu le mérite ... de tirer parti mieux que les autres des
matériaux qu'ils avaient préparés_".
[170] The Poetical Works of Samuel Taylor Coleridge including his
Dramatic Writings. Introduction by _William Michael Rossetti_, 1912.
Christabel oli kirjoitettu paljoa aikaisemmin ja tunnettu laajalti
käsikirjoituksena, ennen painosta ilmestymistä.
[171] The Poetical Works of Lord Byron. Introduction by _W.M.
Rossetti_. Ilman vuosilukua.
[172] Elegy on Newstead Abbey: And sable Horror guards the massy door;
Lewis (The House upon the Heath): And brooding Horror on its site
reposed. Tutkimuksessansa Lewis' Monk und Ossian in ihrem Verhältnisse
zu Lord Byron (1905) on _Joseph Weigang_ osoittanut, että Byron oli
saanut vaikutelmia Munkista. Sitä on hänen mielestään huomattavissa
m.m. sellaisissa kohdissa kuin Giaourin säkeissä (945-950):
It is as the dead could feel
The icy form around them steal,
And shudder, as the reptiles creep,
To revel o'er their rotting sleep
Without the power to scare away
The cold consumers of their clay —
ja Laran (canto II, 660-662) säkeissä:
But creeping things shall revel in their spoil,
And fit thy clay to fertilize the soil —,