MONTJOYE.

Dráma 5 felvonásban. Irta Feuillet Octáv, forditotta Deák Farkas.

Előadatott a Nemzeti Szinházban 1864 deczember 12-én.

Az újabb franczia drámairókról szólván, már többször érintettem azt a

különbséget, mely e nemzet régibb és újabb drámai iskoláját jellemzi,

sőt nagyjában össze is hasonlítottam e két korszakot: Hugo Viktor, Dumas

és Scribe korszakát, napjaink mozgalmával, melynek Feuillet, ifjabb

Dumas és Sardou kiválóbb képviselői. Tehetek-e róla, hogy ez állítást

semmi sem bizonyítja erősebben mint épen Feuillet _Montjoye_-ja, mert a

legélesebben tünteti föl a franczia ujabb dráma fény- és árnyoldalait?

A régibb és újabb franczia dráma közt egyik legfőbb különbség az, hogy

amaz kereste, sőt vadászta a hatást, ez mintegy megvetni látszik; amaz

nagy súlyt helyezett a cselekvény gyors fejlődésére, emez egész regényi

kényelemmel fejleszt; amaz a bonyolítás kedvéért sokszor mindent

föláldozott, valószinűséget és jellemrajzot, s némikép az ellentétre és

meglepetésre alapította rendszerét; emez a bonyolításra keveset ad,

cselekvénye inkább szegény, mint egyszerű, de örömest foglalkozik a

viszonyok rajzával; amaz nagy, néha igen durva vonásokat használt, emez

kedveli a finom részletezést egész az elmosódásig; amaz barátja a

páthosznak, bár másneműek, mint a Corneille- és Racine-é, és szerette

minél élénkebben, minél vadabban festeni a szenvedélyeket; emez kerüli a

nagy felindulást, s elemében találja magát, ha elmés társalgással,

szellemes reflexiókkal gyönyörködtetheti hallgatóit. _Montjoye_

tükörként sugároztatja vissza az újabb franczia drámának e sajátságait.

Majdnem két hosszu felvonást foglal el az expositio. A mit Hugo egy pár

felvonások jelenetben eligazított volna, arra Feuilletnek kellenek. A

harmadik és negyedik felvonásban gyorsabb fejlődés következik s valóban

drámai összeütközéseket látunk, de ime az ötödik felvonásban már semmi

drámai, a személyek nem tesznek egyebet, mint elmondják, a mi a negyedik

és ötödik felvonás között történt, oly nemű változásokat, melyeket a

dráma szűk keretében nem is tárgyalhatni.

Ily katastrophát Hugo kevésbbé tehetséges tanítványai is elutasítottak

volna, ily katastropha nem egyéb, mint hadat izenni a specifikus drámai

compositiónak. Nem tudom, vajon _Montjoye_ eregényből írt dráma-e, de

azt a hatást teszi, mintha az volna. Általában az újabb franczia

drámának jellemvonása, hogy csak annyiban tud dráma lenni, mennyiben a

regény is az, melynek szintén vannak drámai mozzanatai. S épen ez a pont

az, melyben a fraczia régibb dráma végtelenül felülmulja az újabbat. Az

újabb drámának vannak ugyan negativ érdemei, melyeket abban foglalhatni

össze, hogy kerüli a képzelet kicsapongásait, a szinpadi hatás

mesterkéltségét; azonban elvből vagy erőtlenségből, de oly határozottan

és annyira compositio ellen, hogy tisztán drámai szempontból, minden

nagy árnyoldalai mellett is a régibb dráma részére kell állanunk.

De nem csak formára nézve különbözik az új franczia dráma a régitől,

hanem tartalomra és felfogására nézve is. A régibb dráma a történelemből

szerette szedni tárgyait, s csak később merült a jelen társadalom

birálatába, midőn a romaticismus a socialismussal vegyült; de Hugo és

Dumas, mint drámairók, nem csatlakoztak a romanticismus e fordulatához.

Az új dráma épen nem kedveli a történelmet, csak a jelen élethez fordul

előszeretettel, de már nem socialista, sem köztársasági, csak democrata,

s ragadt valami reá a napoleoni korszakból, némi könnyelmű élvezetvágy,

egy kis tág lelkiismeret; nem idealista, józan, de szeret moralizálni,

nem tudhatni, képmutatásból-e vagy szívből; mindamellett elnéző,

engedékeny, sőt néha cynikus is a maga finom módja szerint. Hugó és

Dumas csak drámáknak nevezték műveiket, hogy megkülönböztessék magukat

Corneille- és Racinetől, de tulajdonkép leginkább tragédiákat irtak. Az

újabb drámairók nem igen irnak tragédiát; feldolgoznak ugyan egyet-mást

a romanticismus hagyományaiból, de a magok rendszere szerint, s

lehetőleg őrizkednek az erős felindulástól. Különösen Feuillet a

polgári, vagy a mi Francziaországban mindegy, a szalondrámákat kedveli.

Úgy látszik, ellenszenve van a tragikum iránt. Nála a befejezésben jóra

fordul minden, az összeütközések kibékülnek, a hős megjavul, s azzal a

kétes becsű vigaszszal bocsájtja el hallgatóit, hogy tévedéseink és

bűneink nemesise épen nem kiengesztelhetlen. Csak elérzékenyítni kivánja

közönségét, de nem tragikailag meghatni. A tévedt vagy bűnös

szenvedélyek bünhődését, a kérlelhetlen nemesist, mintegy száműzték a

franczia ujabb drámából, s épen ez a második fő különbség a régibb és

újabb franczia dráma közt. Hugó és Dumas kedvelték a tragikumot, bár

majd mindig vegyítettek bele valami bizarrt, groteszket, s a véghatást

néha megzavarta a kegyetlenség vagy iszony. Lehet, ez abból is folyt,

hogy a tragikumnak, oly neme iránt viseltettek nagy előszeretettel, mely

jogos ugyan, de kevésbbé természetes, s épen azért nehezebb, mint a

szokottabb. Nem a tévedők vagy bűnbe sodortak tragikuma volt igazi

elemök, hanem a nagy bűnösöké, úgyszólva szörnyeké, kik kész bünösökként

lépnek föl, s mint III-ik Richard, merészen haladnak pályájokon, míg

végre a siker pillanatában minden ellenök fordul és semmivé lesznek;

avagy oly bünösöké, kik egy nemesebb érzés hatása alatt javulni

kezdenek, részvétet keltenek magok iránt, de már késő, a multat jóvá nem

tehetik, s épen a fölébredt nemes érzés bonyodalmai készítik elő

nemesisöket. Kivált Hugo a tragikum ez utóbbi nemét kedvelte. Ilyen a

többek között _Borgia Lucretiá_-ja; ilyen, noha más árnyalattal, a

_Király mulat_ czimű drámájában Triboulet. Mindkét műben sokat lehet

hibáztatni; az elvetemültség és erény vegyületének rajza, a lélektani

legnehezebb feladatok egyike, kivált oly költőnek, mint Hugo, ki az

ellentétből egész drámai rendszert alkotott; de azt el kell ismernünk,

hogy mindkét mű tragikai hatásra törekszik s a költőnek sokkal több

érzéke van a nemesis iránt, mintsem feltartóztassa a viszonyok

kényszerűségét, s az ily hősöket megjavítani s az ellenök küzdő

szenvedélyeket kibékítni merje. A mit a régibb franczia dráma nem mert,

nagyon ismeri az újabb. Eddig csak kerülte a tragikumot s oly tárgyakat

választott, melyeket többé-kevésbbé tragikai katastropha nélkül is

tárgyalhatni: mert, a mint _Montjoye_ mutatja, divatba jő előszedni a

romanticismus kedvencz tárgyait, oly tárgyakat, melyeket szükségképpen

tragikailag kell feldolgozni, és feldolgozzák tragikai katastropha

nélkül.

Montjoye egy erkölcsi szörny, sőt annyiban felülmulja mind III-ik

Richardot, mint Borgia Lucretiát, a mennyiben III ik Richardban a testi

rútság gonoszságának egyik forrása; Borgia Lucretiát pedig a női

féktelen szenvedélyek tették elvetemültté. Montjoye nyugodt ember, hideg

számító, és negatiója minden erkölcsnek, minden idealismusnak. Nem

annyira szenvedélye ragadja, mint rendszere, elvei vezérlik. Csalással

veti meg vagyona alapját, gúnyt űz a házasságból és barátságból,

eszköznek tekint minden embert, még saját gyermekeit is, s gazdagodni,

élvezni minden törekvése. Igaz, nem gyilkol mint III-ik Richard, nem

mérgeztet mint Borgia Lucretia, s finom modor alá rejti elvetemültségét:

de az a dolog lényegén keveset változtat; Montjoye épen úgy hadat izen

az egész erkölcsi világrendnek, mint amazok. S mit mível Feuillet?

Polgári tragédia helyett egy Kotzebue-féle érzékeny drámát ir: ezt a

rettentő embert megjavítja és boldoggá teszi, csak azért, mert neje, kit

nem szeretett, oda hagyja; mert leánya, kit eszköznek tekint, elájul

sebesült kedvese mellett, kit ő sebesített meg egy párbajban. Egy

franczia kritikus épen ugy csodálkozik Feuillet merészségén, hogy nem

félt ily rettentő embert rajzolni, mint azon, hogy a közönség és kritika

nem találta hűtelennek, mert ily ember nincs Francziaországban. Legyen

nekem szabad még nagyobb csodálkozással kérdenem: nem kigunyolása-e ez a

lélektannak, erkölcsnek s mindenek felett a tragikumnak? Ha ily tragikai

összeütközést ki lehet békiteni, akkor nincs tragikum; akkor nem csak

Coriolán, Brutus tragikuma kegyetlenség, hanem az III-ik Richárdé és

Borgia Lucrétiáé is. Feuillet ki fogja javítani: mily megható lesz,

midőn Richárd kibékül népével és ellenségeivel s egy derék öreg ur válik

belőle; Borgia nem fog elveszni saját fiától kapott sebében, hanem

összeölelkezik vele s holtig boldogul élnek. Feuillettől egy Don Juant

is várhatunk, ki megjavulva, mint boldog és engedelmes férj végzi

pályáját. Feuillet finom érzékenysége ki nem állhatja a nemesis

kérlelhetetlen bosszuját; elég merész rettentő alakot rajzolni, de nem

elég bátor azt rettentően lakoltatni is.

A drámai összeütközések kibékéltetése bizonyára nehéz, de nem

lehetetlen, s ha ritkán sikerül, oka rendesen az, hogy az összeütközés

sokkal erősb, mintsem kibékíteni lehessen. Ezért rossz hirűek a tragikai

katastropha nélküli drámák. A drámairók rendesen nagy tévedéseket, erős

összeütközéseket vesznek föl, mert hatni akarnak; de nem veszik észre,

hogy a véghatást épen azzal rontják el, hogy az előzmények ellenére a

katastropha olyan, mely az összeütközést mintegy erőszakosan állítja meg

s nagy tévedés következményeit, bocsánat és bűnbánat által, némi hamis

sentimentálismussal jóra fordítja. De merjen bármit e tekintetben a

drámaíró, talán még eltürhetni, de a nagy bűnök drámáját derült

katastrophával végezni, művészeti lehetetlenség. Montjoye nem egyes

tévedés vagy bűn képviselője, hanem az egész erkölcsi világ negatiója.

Ily embert oly kevéssé változtathat meg egy ájulás, ha mindjárt saját

leánya ájulása is, mint nem békíthet ki se velünk, se az erkölcsi

nemesítéssel az a körülmény, hogy szét osztja millióit, elűzött nejét

visszaveszi s fiával vitézen harczol Magentánál. A ki annyi szivet

megmérgezett, annyi viszonyt széttépett, ki gúnyt űz mindennel a mi az

emberi szívnek szent – egy pillanatnyi szenvedéssel, vagyis inkább

ellágyulással vásárolja meg boldogságát, s millióival vált magának

bűnbocsátó czédulát. Az erőszakos Hugo a könnyelmű Dumas ilyet nem

mertek volna, s már magában ez is mutatja, mennyire felülmulja a

franczia régibb dráma az újabbat. Sokat merhet a költő, lángeszétől függ

a siker, de kettő a leglángeszűbb drámaírónak sem fog sikerülni: az

ártatlanok szenvedtetése s a nagy bűnösök boldoggá tétele. Ha Feuillet

és társai nem kedvelik a tragikumot, ám legyen izlésök szerint; de aztán

ne fogjanak oly tárgyhoz, mely tragikai katastrophát kiván, s kivált a

romanticismusok erkölcsi szörnyeit ne rajzolgassák. Úgy látszik az újabb

franczia drámát javítási düh szállotta meg, de csak hőseik javulnak s

nem egyszersmind közönségök. Az erkölcsöt, a javulást prédikálják s

akaratlanul is a könnyelműséget és erkölcstelenséget bátorítják föl.

Tulajdonkép nem azt hirdetik: javuljatok és boldoggá lesztek; hanem azt:

tévedhettek, bünöket követhettek el, azok következményei nem épen oly

félelmesek, az erkölcsi világ nemesise nem boszuló cherub, csak jámbor

nagybácsi, a ki mindent megbocsát a gyermekeknek, ha felfogadják, hogy

jók lesznek; űzd el nődet, ne félj, visszajő, mihelyt egy bünbánó arczot

vágsz; csald meg barátaidat, de légy bőkezű, engesztelékeny s

megbocsátanak; neveld rosszul gyermekeidet, nézd őket eszközöknek, s egy

kis összeütközés után nyakadba borulnak s áldani fognak; becstelen ember

lehetsz és tagadhatsz minden erkölcsi eszmét, majd elismered később, egy

kis vért ontasz Magentanál, s a világ épen ugy fog, becsülni mint te

saját magadat.

S különös, az újabb franczia drámának ezt az erkölcsös erkölcstelenségét

épen Feuillet fejezi ki a legerősebben, kit mint regényköltőt méltán

tartanak a mérséklet és jó izlés emberének. S vajon megütközött-e

Montjoye-én a közönség? A mű nagy hatást tett Párisban s nálunk is elég

tetszéssel fogadtatott. Igaz, a részletekben sok olyan van, a mit

méltányolni lehet, de az egésznek conceptiója és compositiója a

legélesebb megrovást érdemeli. Ez az irány nem vezethet egyébre, mint a

drámai költészet felbontására, a tragédia megbuktatására, ha ugyan nem

csupán egy átmeneti korszak zavara és reactio a romantikusok tulságai

ellen. Bármint legyen, feltünő, hogy a franczia kritika oly

engedékenységgel viseltetik e mű iránt. Montégut, a _Revue des Deux

Mondes_ kitünő kritikusa, lapokon át fejtegeti e mű érdemeit; s nagy

hibáját mely az egészet tönkre teszi, csak érinti egy pár sorban. Pedig

e hiba olyan, mely iránt a kritika nem lehet eléggé szigorú, sőt

kegyetlen, mert a dráma lelkét vesztegeti meg. De miért polemizálni egy

franczia folyóirattal? A magyar kritikus szava nem hallik át

Francziaországba; boldognak érezné magát, ha legalább hazájában

meghallgatnák.

1865

Dramaturgiai dolgozatok (2. kötet, 1864-1881) · 第 40 / 81 题