GÁRDONYI GÉZA.[1]

A kilenczvenes évek elején a tehetséges írók egész kis csapata lépett

egyszerre a magyar irodalomba. A hány egyéniség, annyi szín, de

valamennyiben bizonyos egyező vonásokat találunk. Novellisták, a kik

eddig alig látott technikai készségre juttatják a rövid tárcza-novellát,

de szélesebb kört átfogó, teljesebb világképet adó nagyobb témákon

megtörik erejük, a stíljük inkább fordulatosság, hajlékonyság és

elmésség irányában jelent az előbbi generáczióval szemben haladást, mint

egyéni zamat és tősgyökeresség dolgában s a journalistikai jelleg, mely

már a hetvenes-nyolczvanas évek termelésén is érezhető volt, náluk még

erősebb kifejeződésre jut. Többnyire vidékről a fővárosba fölszármazott

emberek, a magyar életnek abban az időpontban tetőpontjára jutott

tendentiáját, a vidékről a főváros felé özönlést tükrözik alakjaikban,

felfogásukban, izlésükben egyaránt, szemben az előbbi generáczióval,

melynek egész gondolkodásmódja még a faluban és a falusi életmódú kis

városban gyökeredzik, de szemben a velük egy időben fellépett fiatal

írók másik csoportjával is, mely már teljesen hozzáalakulva a nagyváros

életéhez, annak szellemét fejezi ki.

Ennek az írói csapatnak egyik legkiválóbb tagja Gárdonyi Géza. Ő is a

faluról és a kisvárosról jött az irodalomba s kortársai közül talán épen

ő őrizte meg legerősebben a vidéki származás bélyegét. Abból a

társadalmi osztályból jött, a mely falun középen áll, mintegy

közvetítőképen, a nép és az uralkodó földbirtokos osztály között: a

falusi intelligentiából, a mely javarészt papokból, jegyzőkből,

gazdatisztekből és tanítókból áll. Ez az osztály egyaránt érintkezésben

van a néppel és az uralkodó földbirtokossággal, nagyrészben függő a

helyzete mindkettővel szemben, nem csatlakozhatik szorosan egyikhez sem

s szűkkörű társadalmi életét a maga fölfelé és lefelé egyaránt

elkerített körében éli. Ez a középen álló helyzet bőséges alkalmat nyujt

a megfigyelésre fölfelé és lefelé egyaránt s Gárdonyi fogékony, fiatal

szelleme élt is ezzel az alkalommal: emlékek, képek és alakok nagy

sokaságát hozta magával. Mégis, helyzete úgy látszik közelebb juttatta a

néphez és a kis urakhoz, emlékezete inkább ezeknek jellemzetes

alakjaival és vonásaival telt meg. Az úgynevezett vármegyei gentry csak

ritkán s akkor is inkább epizódszerűen jelenik meg műveiben. Vidékről

hozott emlékei annál épebbek maradhattak, mert a tanítóságból a vidéki

ujságíráskodáson át jutott az irodalomba s Budapestre és soha nem is

bírt itt meggyökerezni. Csak épen addig maradt Budapest lakója, a míg az

irodalomban való positióját végleg kiküzdötte, aztán menekült vissza a

vidékre. Most már évek óta Egerben éli magányos, eszmélkedő

művész-életét.

Az az út, melyen Gárdonyi az irodalomba jutott, megmagyarázza, hogy

miért rajzolja csaknem mindig a vidéki miliőt, miért foglal el olyan

nagy tért munkáiban a nép és miért játszanak bele a multból vett képeibe

is olyan erősen a mai magyar nép életéből vett analogiák. A maga

kortársai között ő a népéletnek legkiválóbb ismerője és leghívebb

rajzolója, tovább fejlesztője annak a magyar paraszt-típusnak, melyet

Jókai és nyomában Mikszáth alakítottak meg a magyar regényben és

novellában. Továbbfejlesztője annyiban, a mennyiben ő már nem csupán és

nem is főképen különösségeiben és anekdotikus vonásaiban látja a

parasztot, hanem közelebb jut lelki életének bensőbb rendüléseihez is.

Az ő népéleti képei is inkább szemléletből, mint átélésből származnak,

de mintha az ő szemlélete közelebbről való volna és mintha az anekdotázó

kedv hiányzanék az ő elbeszéléséből. Míg elődei szemléletében a

földbirtokos úri osztály perspektivája tükröződik, az ő szemléletét

mindig a falusi tanító közelebbről való perspektivája határozza meg.

Egész másforma nála a paraszti élet humora is. Jókainál és Mikszáthnál a

paraszt-humor a paraszt egy-egy tipikus vonásának, különösségének

anekdotikus ábrázolása, Gárdonyi, ha humoros hatást keres, karikaturát

rajzol a parasztról. Leghíresebb s a maga idejében rendkívüli tetszést

aratott ilyen karikaturája a _Göre Gábor biró úr_, a melyben egyesíti

mindazokat a karikaturaszerű vonásokat, melyeket más humoros

parasztalakjaiban és jeleneteiben külön-külön találhatunk meg, de épen

ezért ez a karikatúra a kelleténél rikítóbb. Az olvasók tetszése mind

újabb és újabb folytatásokat követelt s főrészben nyilván a publikum

ízlésének kielégítésére való törekvésnek tulajdonítható, hogy a későbbi

Göre-könyvekben már szinte bántó kifigurázássá lesz a karikatúra.

Nem is ez az alak adja meg Gárdonyi néprajzoló művészetének mértékét,

hanem azok az apró, egyszerű, de egyszerűségükben is finom és

hangulatban gazdag novellisztikus képek, melyeket a falu népéről

rajzolt. Gárdonyi nem népies író, felfogásának, szemléletének és

beszédének módja nem a népben gyökerezik s nincs a néppel szorosan

összeforrva. Ő csak mint szemlélő áll a néppel szemben, a kit érdekel,

izgat, gyakran mulattat az egyszerű emberek érzése, beszéde, mozgása,

eszejárása, a ki érdeklődve ismeri fel egyszerű lelkükben az egyetemes

emberi szenvedélyek és érzések hullámzását, jól megfigyeli azokat a

helyzeteket, melyekbe a nép fia a maga különleges életmódja és

gondolkodása révén jut a magához hasonlókkal s a fölötte állókkal

szemben, de a maga gondolatával kívül áll azon a körön, a melyet rajzol.

A népi egyszerű élet bő alkalmat ad neki, hogy lényének egyik jellemző

vonását, az idillre való hajlamot érvényesíthesse, de az ő

paraszt-idillje már nem egészen az a rousseaui világfelfogásból fakadó

idealizálás, a mely régebbi irodalmunk paraszt-rajzát jellemzi. Nála az

idill nem a nép életéről való felfogásból, hanem a saját érzéséből

fakad, az író lirája nyilvánul benne, sokkal erősebben, sőt

közvetlenebbül, mint csekély számú lírai versében, melyek alapjában véve

inkább kedves, naiv hangú helyzetdalok, mint költőjük belső

hullámzásainak közvetlen nyilvánulásai.

A fiatal parasztlegény és parasztlány hirtelen ébredő, hevesen

fellobbanó szerelme népéleti rajzainak a leggyakrabbi tárgya, a mint

hogy majd minden munkájában a fiatal szerelmet rajzolja legszívesebben

és legtöbb melegséggel. Már munkássága első korszakában, a melyben a

népéleti rajz volt nála a túlnyomó, nyilvánul ez a kedvtelése s megmarad

nála jellemzőül mindvégig. Az ilyen képeiben nyilvánul legtisztábban és

leghatásosabban egész művészetének alapvonása: a gyöngédség. Fiatal

szerelmeseit elhalmozza ennek a gyöngédségének minden jelével s a velük

érző meghatottság könnyei fátyolozzák be bensőséggel teli hangját. A

szerelem mint ellenállhatatlan elemi erő, igazi természeti ösztön

jelenik meg nála, a maga egész fátumszerű rejtelmességével. A

szerelmesek, mint az alvajárók, szinte tudattalan sóvárgásban

járnak-kelnek, átengedik magukat teljesen a bűbájos varázslat

hatalmának. Mintha valami rajtuk kívül álló titokzatos igézet juttatta

volna őket trance-szerű állapotba, lélekben elválnak a való élettől,

magnetikus álom-életet élnek s a szerelem ellenállhatatlan ereje

teljesen megbénítja ellenálló képességüket. Heves, forró érzékiség

ragadja őket epesztő sóvárgásban, egy kézfogás, egy elkapott lehellet,

egy ingerlő mozdulat, a legcsekélyebb inger is elég arra, hogy érzéki

vágyban lángoljon fel egész lényük, de ez az érzékiség az ártatlan

szivek érzékisége, tiszta és tudatlan, minden salak nélkül való.

Gárdonyi legszemérmetesebb íróink egyike. Nála is tavasz ébredése a

szerelem, a vér ösztöne hajtja a szerelmeseket, de szűzies lényüknek

csak lángja van, füstje nélkül. Azt kell hinni, valami belső élmény

határozta meg a szerelemről való ilyen felfogását; másféle szerelem

ritkán csak tünik fel történeteiben s akkor sincs rajzában az a meleg

szuggesztivitás.

Pedig – a mint hogy általában okoskodó, filozofáló természet, a nélkül,

hogy a filozófiáig fel tudott volna emelkedni – sokat okoskodik a

szerelemről. Ilyen okoskodásai vezették az érzéki kielégülés nélküli

szerelem problemájáig, melylyel két regénye is foglalkozik: _A hatalmas

harmadik_ és az _Ábel és Eszter_. Itt is, különösen az utóbbiban, az

ébredő szerelem rajzában jut művészete tetőpontjára s ez néhány

feledhetetlen hatású jelenetet sugall neki a nélkül, hogy a problémával

magával boldogulni tudna. Az ő pszichologiája inkább gyöngéd, finom

árnyalatok tükrözésére van berendezve, mint elmélyedésre s inkább

fogékony megérzésből táplálkozik, mint élesen elemző belátásból. Az

idillt, a melynek nyugodt bájú felszine alatt belső tragédiák vérzenek,

megragadóan teli hangulattal tudja megéreztetni, de a hol a hangulat nem

elegendő, a hol beható lelki elemzés vagy elmélyedés kellene a valóság

hatásának felkeltésére, ott már nem tud teljesen kielégítő egészet

nyujtani. Elbeszélő művészete, egyes vonások frissesége majd mindig

megfogja ilyenkor is az olvasót, de a szuggesztió nem olyan

ellenállhatatlan erűje.

Az említett két regény már fejlődése második korából való, a mikor

becsvágya nagyobb feladatok megoldására sarkalja tárgy és forma dolgában

egyaránt. Míg első korában a rövid tárcza-novella volt a kedvelt

formája, ebben a korában már leginkább regényekkel próbálkozik s a

novella is hosszabbra, részletezőbbre szélesedik ki kezében. Kisérletező

hajlama – egyik igen jellemző tulajdonsága – itt is nyilvánul.

Regényeiben is mindig kisérletezik a formával és kisérletezik

tárgyaival. Megpróbálja a maga naivitásra hajló elbeszélő hangját

nagyobb témákhoz alkalmazni. Hol a pszichologiával kisérletezik, mint

említett regényeiben, hol a történelem újszerű rekonstruálásával. A

történelem állandóan és erősen izgatja; három történeti regénye. _Az

egri csillagok_, _A láthatatlan ember_ és _Az isten rabjai_ ennek a

históriai érdeklődésnek termékei. Az elsőben még erősen érzik Jókai és

Mikszáth hatása, a történelmi szinezet inkább a külsőségekhez tapad s a

történelemről való sajátos felfogása csak csiráiban van meg. A

másodikban és harmadikban már készebben alakul ki felfogása a multról s

mélyebb históriai problémákat tűz maga elé: _A láthatatlan ember_-ben a

kulturában született és nevelkedett embernek hozzáidomulását a kulturát

nem ismerő, félvad harczos nép életéhez a szerelem hatalma alatt, _Az

isten rabjai_-ban a középkori embernek harczát a test természetes

ösztönei ellen, a vallás miszteriumában való elmerülésért. Mind a két

regény annyiban jelent új felfogást a históriai regényben, hogy

előterükben a történelmi események irányításától távol eső, kicsiny

emberek állanak s ezeknek élete, érzésvilága adja a tulajdonképeni

tárgyat, a történelmi alakok és események csak a hátteret szinezik ki.

Milyen lehetett a világ sorsában semmit sem számító egyszerű embernek

élete az elmult korban? Hogy s milyen körülmények közt folytak le örömei

és szenvedései? Hogy nyilvánult az örök egy emberi szív a multnak a

maitól teljesen különböző életviszonyai között? Milyen szemmel, hogyan

látta a mult egyszerű embere a szeme előtt lefolyó eseményeket, melyeket

mi a multba visszanéző elménkkel történeti fontosságuaknak tudunk? Ezek

s efféle kérdések vetődnek fel Gárdonyi gondolatában a multból vett

tárgyakkal szemben. A felelet nem mindig kielégítő ezekre a kérdésekre,

néha túlságos tudákos íz érik rajta s néha naivitásokat vagy nyers

adatokat kapunk történelmi szellem helyett. Magát a történelmet ritkán

tudja Gárdonyi megeleveníteni, egyes vonásait azonban, inkább megérzés,

mint megismerés révén, meglepő elevenséggel tudja érzékeltetni. Az

idilli vonás megvan itt is: ez vezeti a margitszigeti apáczák rajzához

az egyik regényben, Emőkéhez a másikban. És megvan az ártatlanul sóvárgó

fiatal szerelem is mindkét regényben, sok hasonló vonást árulva el: a

paraszt kertészfiú czéltalan szerelme a királyleányapácza iránt és a

bizanczi Zéta esztelen epekedése a hún Emőke után.

A kisebb méretű alakok s az egyéni élettörténeteknek előtérben állása

csak fokozza Gárdonyi regényeinek novellaszerű benyomását. Az a

generáczió, melyből ő való, csaknem teljesen elvesztette a monumentális

epikai stíl iránti érzéket; a novellaírók nemzedéke volt, a mely a

regényből részletesebben kifejtett novellát csinált. Nincs is e

generáczió írói között egy sem, a ki teljes sikerrel próbálkozott volna

a nagy konczepcziójú, szélesebb körű világképet adó regény terén; a mi

kisérletet ebben az irányban tettek, valamennyi novellába csökkent. Ez

természetesen nem jelent érték-csökkenést, csak a regény műformájának

egy időleges átalakulását. Ezt látjuk pl. Gárdonyi _A láthatatlan

ember_-ében is, a melyben épen ott, a hol a regénynek nagy históriai

horizontba kellene kiszélesedni, az erre való törekvés megbontja a

kompozicziót. A katalunumi csata előzményeinek és lefolyásának leírása,

hogy úgy mondjuk, kidagad a cselekvényből, csak igen lazán fűződik bele,

szinte felfüggeszti a regény tulajdonképeni eseményeinek menetét.

Viszont rendkívüli finom művészettel van ebben a regényben megéreztetve

az az emberi mértékeket felülhaladó, igézetszerű hatás, melyet Attila

nagy egyénisége mindenkire tett, a ki közelébe került s a mely kiterjed,

mint valami rejtelmes centripetális erő, egész népére, sőt még a

testileg-lelkileg teljesen idegen bizancziakra is. Ez az igézet viszi

Emőkét is a tragikus végre jutó szerelemre. Az egész regény levegőjét

betölti egyetlen személynek ez a háttérből kisugárzó ellenállhatatlan

szuggesztiója s ezáltal az író minden költői dísznél, a dekoráló

művészet minden fogásánál erősebben tudja éreztetni Attilla alakjának

óriási méreteit. Ez a vonás teszi Gárdonyinak ezt a regényét a maga kora

regényírásának egyik legjelentékenyebb termékévé.

A regény mellett Gárdonyi pályája második részében több kötetre való

hosszabb novellát is írt. Ezt a műfajt újabb irodalmunk meglehetősen

elhanyagolja, a mi nyilván gazdasági okokra vezethető vissza legelső

sorban. A mai irodalmi termelés még igen erősen függ a hirlapok

szükségleteitől s a hirlapnak a rövid, egyszerre leközölhető

tárcza-novella az alkalmas műfaj. Ez a journalistikai követelmény

bontólag hat még a regény kompozicziójára is, divatba hozza az olyan

félig regény, félig novella-sorozat műveket, melyeket jóformán csak a

szereplő személyek azonossága tart össze. A tulajdonképeni novellát

csaknem teljesen megfojtja, holott ez a franczia s még inkább az angol

irodalomban, a hol a szépirodalom elsősorban a revuek és a könyvpiacz

számára dolgozik, a legkedveltebb műformák egyike, a mint hogy igen

alkalmas forma is a regény nagy arányaiba bele nem illő, a rövid tárcza

kereteit pedig szétfeszítő kisebb témák megírására. Gárdonyinak sok

ilyen kisebb témája van s a mint mind jobban erőt vesz rajta a

szélesebb, kényelmesebb elbeszélésre való hajlam, mind részletesebben

dolgozza ki alakjait és történeteit. Már pályája első korszakában is

szerette a sorozatos elbeszéléseket s ezt a hajlamát megtartja

mindvégig; 1910-ben már két kötetre terjedő keretes elbeszélést adott

ki. (_A hosszúhajú veszedelem_.) Novelláit nem annyira a kompoziczió

művészete vagy a lélekfestés mélysége teszi becsesekké – bár nem egy

közülök ebből a két szempontból is kiváló – mint inkább az elbeszélő

kedv frissesége, egyes alakok finom és gyöngéd megrajzolása s az

előadásnak, a nyelvnek gyakran művészi magaslatokra jutó szépsége.

Könyveiben szerencsésebb és kelletlenebb napok termékei váltakoznak, de

nincs egy könyve sem, melynek legalább egy-két darabja ne tartoznék a

mai magyar elbeszélés legjavához.

Gárdonyi majd minden elbeszélő művének van egy láthatatlan szereplője, a

kinek rendszerint csak a hangja hallatszik, személye nem elegyül bele a

történet folyamába. Ez a mintegy kívülről behallatszó hang egy

elmélkedő, komoly, elmélázó, alakjaiban és történeteiben kedvét találó,

némi különczködésre, sőt egy kis tudákosságra és affektáczióra is hajló,

inkább fogékony, mint mély, de bensőséggel teli egyéniséget sejtet. Az

író maga ez, a mint történetének elmondása révén észrevéteti magát az

olvasóval. Gárdonyi nem hajlik meg az impassibilitás Flaubert-féle

követelménye előtt, gyakran és könnyen beleegyedik történeteibe a maga

reflexiójával, véleményeivel, sympathiáival. Néha ez csak a hangján

érezhető, néha közvetlenül nyilvánul. Gyakran érjük rajta, a mint

önmagát belerejti valamelyik alakjába s az alakon keresztül az író maga

szól hozzánk, néha meg is bontva a jellemrajz egységét. Egyes alakjai

egyenesen a költött és az író saját egyéniségéből vett vonások

szövevényei s a megfigyelőnek érdekes feladat, az alakot szétbontani

kétféle eredetű szálaira. Rendszerint azok az alakok ezek, a kiknek

szemén keresztül látjuk meg az egész történetet, akár az események

elmondói, akár pedig csak a cselekvény előterében álló alakok. Ezzel

függ össze Gárdonyi hajlama az első személyben elmondott történetekre

is. Ez a vonása, ha néha zavarja is az olvasót, gyakran a hatásnak

lényeges eleme: sajátos egyéni szinezetet ad az elbeszélés hangjának.

Gárdonyi hangja nem iskolázottságával kapja meg az olvasót, hanem

bensőségével, hajlékonyságával és melegségével s ha néha modorosságra

hajlik is, sokszor, jó órákban az élőszó természetességével hat. S ez a

hang határozza meg elbeszélő stílusát is: egyszerű, természetes, a friss

naivitás nyomait magukon viselő rövid mondatait, beszéde kifejező,

finomságokra? és drámai hatásokra egyaránt képes fordulatosságát s azt a

művészetét, melylyel nemcsak a mondanivalót, hanem a mondanivalónak

szinét és hangulatát is át tudja vinni az olvasó tudatába. Gárdonyi

kortársai között alig van egy is, a kinek elbeszélő prózája egyéni

szinezet, a kifejezés biztonsága és belső ritmus dolgában az övéhez

fogható volna.

Beszédének elevensége legerősebb ható ereje szinpadi műveinek is.

Valamennyi leginkább dialogusának hangulatkeltő erejével hatott: falusi

vigjátéka, _A bor_ ép úgy, mint az _Annuska_ kissé túlédes idillje és az

inkább bohózatos hatású _Falusi verebek_. E darabok a dialoguson kívül

talán épen eszközeiknek minden raffinériától távoleső egyszerűségével

fogták meg a szinházi közönséget. Szűkös lelkivilágú, kicsiny emberek

kerülnek a néző elé a maguk szűk határok közt lefolyó életével s az író

csak arra törekszik, hogy ezeket az embereket és sorsukat a párbeszéd és

a jellemzés elevenségével tegye rokonszenvessé, széles perspektivák és

mélyebb lelki motiváczió nélkül. A kompoziczió is inkább novellisztikus,

mint drámai jellegű, a történet benne a fontos, nem a karaktereknek és a

helyzeteknek egymással való szembekerülése. Mind a három szindarab

inkább szinpadi idill, mint igazi dráma. Az _A bor_ azonban egy

szempontból nagyobb fontosságra emelkedik: sikeres kisérlet a magyar

népéletnek szinpadi ábrázolására, reálisabb alapon és inkább irodalmi

eszközökkel, mint a rövid virágzás után teljesen vértelenné és

konvenczionálisan hamissá fajult régi népszínmű. Tagadhatatlan szépségei

mellett a népéletnek szinpadjainkon oly rég nélkülözött képei szerezték

meg e szindarab ritka nagy sikerét. _A bor_ az utolsó pár esztendő

legtartósabb szinpadi sikereinek egyike s körülbelül a legnagyobb külső

siker, melyet Gárdonyi egész pályáján elért.

A maga nemzedéke összes elbeszélő írói közül Gárdonyi az, a ki

legteljesebben és legzavartalanabbul a magyar műveltségből sarjadt ki.

Minden más vele egykorú írónknál meg lehet állapítani egy vagy több

külföldi író vagy irodalmi áramlat hatását. Gárdonyinál, a mi irodalmi

hatást megfigyelhetünk, a magyar hagyományból, leginkább Jókaitól és

Mikszáthtól kapta, a külföldi írók hatástalanul peregtek le róla.

Általában egész műveltsége nem áll fölötte a magyar művelt emberek

átlagos szinvonalának. Innen van aránylag szűk horizontja, gyakori

naivitása és hézagossága, de viszont ez az alapja népszerűségének is.

Nem áll szellemileg sokkal fölötte olvasóinak, elbeszélő, megfigyelő és

ábrázoló képessége csak kiemeli őt az olvasók tömegéből, de nem emeli

föléjük; mondanivalói teljesen az olvasó képzetköréből valók,

szempontjai összeesnek az olvasó szempontjaival. Ezzel lett a magyar

művelt középosztály kedvelt írója: olvasóinak nagyszámú tábora úgy

hallgatja szavát, mint egy magához hasonló, csak költői tehetségével

kiváló tagjáét, a ki nem akarja rendes gondolatkörét felülhaladó

eszmékkel és formákkal terhelni, csak azokat a képeket és szineket

vetíti művészi formában elébe, melyekhez hozzászokott s melyek lelkéből

lelkedzettek. A mai magyar közép-intelligenczia közizlése leghívebben

Gárdonyiban tükröződik.

Ez adja meg leginkább jelentőségét mai irodalmunkban. Hatása a

közönségre teljesen eszthetikai, közéleti érzéke vajmi kevés, egész

munkásságának alig van politikai vagy társadalmi háttere. Egyéneket

rajzol, tipikus vonások nélkül, történetei megmaradnak a magánélet körén

belül, nem szélesednek ki társadalmi perspektivákba s a mai magyar élet

egyetlen általános problemája sem tükröződik bennük. Igen gazdag és

változatos sorát alkotta meg a népéleti s a kis intelligencziából való

alakoknak, de nagyon nehéz volna műveiből valami határozottan

körvonalozott álláspontját megállapítani ez osztályok társadalmi vagy

politikai helyzetének. Munkáinak nincs semmi publiczisztikai szinezete.

A mit ezzel veszít perspektiva dolgában, nagyobbára megnyeri artisztikum

dolgában. Egyike azoknak a vonásoknak, melyek leginkább megkülönböztetik

elődeinek és kortársainak legnagyobb részétől, hogy az irodalmi hatás

eszközei közül pusztán csak a művészit használja fel.

Gárdonyi egész szelleme az intimitást hangsúlyozza. Művészete lényegében

impresszionista művészet: friss, meleg benyomásokból szövődik, inkább

szinekkel és hangulatokkal jellemez, mint nagyszabású körvonalakkal. A

kis témák művészete ez, a nagy témák összezsugorodnak a kezében. Hatása

ott a legtisztább és legnagyobb, a hol megmarad a maga határai közt.

Csaknem negyedszázadra terjedő pályáján szines és változatos sokaságát

alkotta meg a magyar élet képeinek, sok finom és gyöngéd hangulattal

tette gazdagabbá lelki világunkat, a magyar mult néhány vonását

valószerű fényben világította meg szemünk előtt, mélázó, vonzó

egyéniségével meg tudta nyerni az olvasók túlnyomó tömegének

rokonszenvét s a magyar elbeszélő prózát szín, kifejező képesség és

hajlékonyság irányában tovább fejlesztette. Kortársai közül mint

mindenfelől s mindenkitől elhatárolt, önálló egyéniség válik ki. Az

utolsó negyedszázad legnagyobb hatású magyar íróinak egyike és

körülbelül a legtisztábban művész összes elbeszélő kortársai között.

A láthatatlan ember: Regény · 第 18 / 131 题