NON SEULEMENT LE BONHEUR, MAIS LA PROSPÉRITÉ

Que de choses vraies dans les contes! La brûlure du diable

invisible qui vous touche, c’est le remords d’une mauvaise

pensée.

Chez Gwynplaine, la mauvaise pensée ne parvenait point à éclore,

et il n’y avait jamais de remords. Mais il y avait parfois

regret.

Vagues brumes de la conscience.

Qu’était-ce? Rien.

Leur bonheur était complet. Tellement complet qu’ils n’étaient

même plus pauvres.

De 1689 à 1704 une transfiguration avait eu lieu.

Il arrivait parfois, en cette année 1704, qu’à la nuit tombante,

dans telle ou telle petite ville du littoral, un vaste et lourd

fourgon, traîné par deux chevaux robustes, faisait son entrée.

Cela ressemblait à une coque de navire qu’on aurait renversée, la

quille pour toit, le pont pour plancher, et mise sur quatre

roues. Les roues étaient égales toutes quatre et hautes comme

des roues de fardier. Roues, timon et fourgon, tout était

badigeonné en vert, avec une gradation rhythmique de nuances qui

allait du vert bouteille pour les roues au vert pomme pour la

toiture. Cette couleur verte avait fini par faire remarquer

cette voiture, et elle était connue dans les champs de foire; on

l’appelait la Green-Box, ce qui veut dire la Boîte-Verte. Cette

Green-Box n’avait que deux fenêtres, une à chaque extrémité, et à

l’arrière une porte avec marchepied. Sur le toit, d’un tuyau

peint en vert comme le reste, sortait une fumée. Cette maison en

marche était toujours vernie à neuf et lavée de frais. A

l’avant, sur un strapontin adhérent au fourgon, et ayant pour

porte la fenêtre, au-dessus de la croupe des chevaux, à côté d’un

vieillard qui tenait les guides et dirigeait l’attelage, deux

femmes bréhaignes, c’est-à-dire bohémiennes, vêtues en déesses,

sonnaient de la trompette. L’ébahissement des bourgeois

contemplait et commentait cette machine, fièrement cahotante.

C’était l’ancien établissement d’Ursus, amplifié par le succès,

et de tréteau promu théâtre.

Une espèce d’être entre chien et loup était enchaîné sous le

fourgon. C’était Homo.

Le vieux cocher qui menait les hackneys était la personne même du

philosophe.

D’où venait cette croissance de la cahute misérable en berlingot

olympique?

De ceci: Gwynplaine était célèbre.

C’était avec un flair vrai de ce qui est la réussite parmi les

hommes qu’Ursus avait dit à Gwynplaine: On a fait ta fortune.

Ursus, on s’en souvient, avait fait de Gwynplaine son élève. Des

inconnus avaient travaillé le visage. Il avait, lui, travaillé

l’intelligence, et derrière ce masque si bien réussi il avait mis

le plus qu’il avait pu de pensée. Dès que l’enfant grandi lui en

avait paru digne, il l’avait produit sur la scène, c’est-à-dire

sur le devant de la cahute. L’effet de cette apparition avait

été extraordinaire. Tout de suite les passants avaient admiré.

Jamais on n’avait rien vu de comparable à ce surprenant mime du

rire. On ignorait comment ce miracle d’hilarité communîcable

était obtenu, les uns le croyaient naturel, les autres le

déclaraient artificiel, et, les conjectures s’ajoutant à la

réalité, partout, dans les carrefours, dans les marchés, dans

toutes les stations de foire et de fête, la foule se ruait vers

Gwynplaine. Grâce à cette «great attraction», il y avait eu dans

la pauvre escarcelle du groupe nomade pluie de liards d’abord,

ensuite de gros sous, et enfin de shellings. Un lieu de

curiosité épuisé, on passait à l’autre. Rouler n’enrichit pas

une pierre, mais enrichit une cahute; et d’année en année, de

ville en ville, avec l’accroissement de la taille et de la

laideur de Gwynplaine, la fortune prédite par Ursus était venue.

--Quel service on t’a rendu là, mon garçon! disait Ursus.

Cette «fortune» avait permis à Ursus, administrateur du succès de

Gwynplaine, de faire construire la charrette de ses rêves,

c’est-à-dire un fourgon assez vaste pour porter un théâtre et

semer la science et l’art dans les carrefours. De plus, Ursus

avait pu ajouter au groupe composé de lui, d’Homo, de Gwynplaine

et de Dea, deux chevaux et deux femmes, lesquelles étaient dans

la troupe déesses, nous venons de le dire, et servantes. Un

frontispice mythologique était utile alors à une baraque de

bateleurs.--Nous sommes un temple errant, disait Ursus.

Ces deux bréhaignes, ramassées par le philosophe dans le

pêle-mêle nomade des bourgs et faubourgs, étaient laides et

jeunes, et s’appelaient, par la volonté d’Ursus, l’une Phoebé et

l’autre Vénus. Lisez: _Fibi_ et _Vinos._ Attendu qu’il est

convenable de se conformer à la prononciation anglaise.

Phoebé faisait la cuisine et Vénus scrobait le temple.

De plus, les jours de performance, elles habillaient Dea.

En dehors de ce qui est, pour les bateleurs comme pour les

princes, «la vie publique», Dea était comme Fibi et Vinos, vêtue

d’une jupe florentine en toile fleurie et d’un capingot de femme

qui, n’ayant pas de manches, laissait les bras libres. Ursus et

Gwynplaine portaient des capingots d’hommes, et, comme les

matelots de guerre, de grandes chausses à la marine. Gwynplaine

avait en outre, pour les travaux et les exercices de force,

autour du cou et sur les épaules une esclavine de cuir. Il

soignait les chevaux. Ursus et Homo avaient soin l’un de

l’autre.

Dea, à force d’être habituée à la Green-Box, allait et venait

dans l’intérieur de la maison roulante presque avec aisance, et

comme si elle y voyait.

L’œil qui eût pu pénétrer dans la structure intime et dans

l’arrangement de cet édifice ambulant eût aperçu dans un angle,

amarrée aux parois et immobile sur ses quatre roues, l’antique

cahute d’Ursus mise à la retraite, ayant permission de se

rouiller, et désormais dispensée de rouler comme Homo de traîner.

Celte cahute, rencognée à l’arrière à droite de la porte, servait

de chambre et de vestiaire à Ursus et à Gwynplaine. Elle

contenait maintenant deux lits. Dans le coin vis-à-vis était la

cuisine.

Un aménagement de navire n’est pas plus concis et plus précis que

ne l’était l’appropriation intérieure de la Green-Box. Tout y

était casé, rangé, prévu, voulu.

Le berlingot était coupé en trois compartiments cloisonnés. Les

compartiments communiquaient par des baies libres et sans porte.

Une pièce d’étoffe tombante les fermait à peu près. Le

compartiment d’arrière était le logis des hommes, le compartiment

d’avant était le logis des femmes, le compartiment du milieu,

séparant les deux sexes, était le théâtre. Les effets

d’orchestre et de machines étaient dans la cuisine. Une soupente

sous la voussure du toit contenait les décors, et en ouvrant une

trappe à cette soupente on démasquait des lampes qui produisaient

des magies d’éclairage.

Ursus était le poëte de ces magies. C’était lui qui faisait les

pièces.

Il avait des talents divers, il faisait des tours de passe-passe

très particuliers. Outre les voix qu’il faisait entendre, il

produisait toules sortes de choses inattendues, des chocs de

lumière et d’obscurité, des formations spontanées de chiffres ou

de mots à volonté sur une cloison, des clairs-obscurs mêlés

d’évanouissements de figures, force bizarreries parmi lesquelles,

inattentif à la foule qui s’émerveillait, il semblait méditer.

Un jour, Gwynplaine lui avait dit:

--Père, vous avez l’air d’un sorcier.

Et Ursus avait répondu:

--Cela tient peut-être à ce que je le suis.

La Green-Box, fabriquée sur la savante épure d’Ursus, offrait ce

raffinement ingénieux qu’entre les deux roues de devant et de

derrière, le panneau central de la façade de gauche tournait sur

charnière à l’aide d’un jeu de chaînes et de poulies, et

s’abattait à volonté comme un pont-levis. En s’abattant il

mettait en liberté trois supports fléaux à gonds qui, gardant la

verticale pendant que le panneau s’abaissait, venaient se poser

droits sur le sol comme les pieds d’une table, et soutenaient

au-dessus du pavé, ainsi qu’une estrade, le panneau devenu

plateau. En même temps le théâtre apparaissait, augmenté du

plateau qui en faisait l’avant-scène. Celle ouverture

ressemblait absolument à une bouche de l’enfer, au dire des

prêcheurs puritains en plein vent qui s’en détournaient avec

horreur. Il est probable que c’est pour une invention impie de

ce genre que Solon donna des coups de bâton à Thespis.

Thespis du reste a duré plus longtemps qu’on ne croit. La

charrette-théâtre existe encore. C’est sur des théâtres roulants

de ce genre qu’au seizième et au dix-septième siècle on a joué en

Angleterre les ballets et ballades d’Amner et de Pilkington, en

France les pastorales de Gilbert Colin, en Flandre, aux

kermesses, les doubles-chœurs de Clément, dit Non Papa, en

Allemagne l’Adam et Eve de Theiles, et en Italie les parades

vénitiennes d’Animuccia et de Ca-Fossis, les sylves de Gesualdo,

prince de Venouse, _le Satyre_ de Laura Guidiccioni, _le

Désespoir de Philène, la Mort d’Ugolin_ de Vincent Galilée, père

de l’astronome, lequel Vincent Galilée chantait lui-même sa

musique en s’accompagnant de la viole de gambe, et tous ces

premiers essais d’opéra italien qui, dès 1580, ont substitué

l’inspiration libre au genre madrigalesque.

Le chariot couleur d’espérance qui portait Ursus, Gwynplaine et

leur fortune, et en tête duquel Fibi et Vinos trompettaient comme

deux renommées, faisait partie de tout ce grand ensemble bohémien

et littéraire. Thespis n’eût pas plus désavoué Ursus que Congrio

n’eût désavoué Gwynplaine.

A l’arrivée, sur les places des villages et des villes, dans les

intervalles de la fanfare de Fibi et de Vinos, Ursus commentait

les trompettes par des révélations instructives.

--Cette symphonie est grégorienne, s’écriait-il. Citoyens

bourgeois, le sacramentaire grégorien, ce grand progrès, s’est

heurté en Italie contre le rit ambrosien, et en Espagne contre le

rit mozarabique, et n’en a triomphé que difficilement.

Après quoi, la Green-Box s’arrêtait dans un lieu quelconque du

choix d’Ursus, et, le soir venu, le panneau avant-scène

s’abaissait, le théâtre s’ouvrait, et la performance commençait.

Le théâtre de la Green-Box représentait un paysage peint par

Ursus qui ne savait pas peindre, ce qui fait qu’au besoin le

paysage pouvait représenter un souterrain.

Le rideau, ce que nous appelons la toile, était une triveline de

soie à carreaux contrastés.

Le public était dehors, dans la rue, sur la place, arrondi en

demi-cercle devant le spectacle, sous le soleil, sous les

averses, disposition qui faisait la pluie moins désirable pour

les théâtres de ce temps-là que pour les théâtres d’à présent.

Quand on le pouvait, on donnait les représentations dans une cour

d’auberge, ce qui faisait qu’on avait autant de rangs de loges

que d’étages de fenêtres. De cette manière, le théâtre étant

plus clos, le public était plus payant.

Ursus était de tout, de la pièce, de la troupe, de la cuisine, de

l’orchestre. Vinos battait du carcaveau, dont elle maniait à

merveille les baguettes, et Fibi pinçait de la morache, qui est

une sorte de guiterne. Le loup avait été promu utilité. Il

faisait décidément partie de «la compagnie», et jouait dans

l’occasion des bouts de rôle. Souvent, quand ils paraissaient

côte à côte sur le théâtre, Ursus et Homo, Ursus dans sa peau

d’ours bien lacée, Homo dans sa peau de loup mieux ajustée

encore, on ne savait lequel des deux était la bête; ce qui

flattait Ursus.

L'homme Qui Rit · 第 146 / 247 题