L'Odéon, abandonnant, après s'y être longtemps voué, les drames à
costumes historiques ou exotiques et à décors pittoresques ou fastueux,
vient de représenter une «comédie bourgeoise» de MM. Pierre Decourcelle
et André Maurel: _la Rue du Sentier_. Deux mondes y sont mis en
présence; le monde des artistes et des comédiens, le monde des
commerçants; la jonction et le heurt se produisent entre eux par le
mariage du fils d'une «grande patronne» de la rue du Sentier, négociante
à l'esprit rigide, impérieux, avec une jeune élève du Conservatoire,
riche seulement de sa grâce et de son talent. Cela nous vaut une étude
et un exposé tantôt émouvants, tantôt amusants, des moeurs et des usages
de ces personnages et de ces milieux si différents. On a vivement
applaudi cette comédie, d'une si jolie tenue, interprétée avec talent
par MM. Vargas, Grétillat, Denis d'Inès, Desfontaines et Mmes Alice Nory
et Grumbach.
Le spectacle que le théâtre Antoine nous offre depuis quelques jours,
_le Chevalier au masque_, appartient, par le milieu où se développe son
action et par quelques-uns de ses personnages,'au drame historique;
mais, par la libre fantaisie de son affabulation enchevêtrée et
romanesque, il relève de la pièce d'aventures policières; seulement la
scène se passe en 1802 et Sherlock Holmes s'appelle Fouché. Les auteurs,
MM. Paul Armont et Jean Manoussi ont très ingénieusement mélangé et dosé
les deux genres. M. Qémier a donné un relief étonnant au personnage
épisodique de Pouché; Mmes Dermoz, Jeanne Fusier, MM. Candé, Saillard,
Lluis, Escoffier, sont les autres excellents interprètes de cette pièce
divertissante.
Sur un curieux livret de M. Charles Le Goffic intitulé _le Pays_, et qui
est une sorte de poème de la nostalgie, M. Guy Ropartz a écrit une
partition émouvante; l'Opéra-Comique vient de représenter avec le plus
vif succès le «drame en musique» de ces deux artistes. C'est l'histoire
d'un marin breton hanté du mal du pays sur la terre d'Islande où il a
fondé son foyer. Le spectacle se complète par un «conte mélodique»,
gracieux et joli, que M. Lattes a tiré de _Il était une bergère_, de M.
André Rivoire. La musique s'est heureusement inspirée du poème si
souvent applaudi à la Comédie-Française. On a fêté les interprètes de
ces deux ouvrages Mlles Lubin, Mathieu-Lutz, Nicot-Vauchelet, MM.
Salignac, Foix, Vieuille.
Le théâtre de l'Oeuvre a représenté une pièce de M. Francis Jammes, _la
Brebis égarée_. Le poète des Géorgiques chrétiennes abordait la scène
pour la première fois. A la vérité, sa pièce n'a pas été écrite pour le
théâtre; elle s'adresse davantage aux lecteurs qu'aux spectateurs.
L'action y est à peu près nulle. La brebis égarée, et qui se retrouve,
c'est la femme coupable. Le public habituel de l'Oeuvre a écouté
religieusement les longues récitations de prose rythmée et de vers
blancs par quoi les personnages expriment les émois de leurs âmes dans
des décors simplifiés et non sans charme. Ce poème dialogué a eu pour
interprètes MM. Lugné Poe, Dhurtal, Jarvy et Mlles Gladys Maxhence et
Sephora Mossé.
Le théâtre des Arts représente une originale pièce de M. W. V. Moody.
C'est un drame d'Amérique, et nous ne pouvons le goûter que dans sa
traduction. Néanmoins il a paru plaire. Un cow-boy de l'Ouest rencontre
une jeune fille de l'Est et ces deux êtres de races presque différentes
s'aiment. Mais leur conception de la vie, leurs instincts, leurs
caractères se heurtent; ils ne pourront être heureux ensemble que plus
tard, après s'être fait réciproquement souffrir. Les décors et les
costumes sont dus à M. Maxime Dethomas.